Добавлено 25 марта / 16


Чита

с 25 марта 2016 по 25 апреля 2016


Забайкальская филармония

Органный зал Забайкальской филармонии
Зал Забайкальской филармонии

41 Международный фестиваль искусств «Цветущий багульник», посвященный 100-летней годовщине со дня рождения Олега Лундстрема

41 Международный фестиваль искусств «Цветущий багульник», посвященный 100-летней годовщине со дня рождения Олега Лундстрема

«Терем-Квартет»
Павел Милюков (скрипка)
Михаил Мордвинов (фортепиано)
Алиса Гицба (сопрано)

Билеты приобретайте в кассе филармонии и у распространителей.
Телефоны для справок: 35-85-40, 35-38-95.

Легендарный оркестр Лундстрема откроет «Цветущий багульник»

25 марта в 18:00 в Большом концертном зале Забайкальской краевой филармонии состоится открытие 41 Международного фестиваля искусств «Цветущий багульник», посвященного 100-летней годовщине со дня рождения Олега Лундстрема. Знаково, что на открытии фестиваля выступит Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени прославленного забайкальского джазмена. 25 марта, в день работников культуры, оркестр представит программу «Рождение Легенды».

Программа «Рождение Легенды» посвящена 100-летию со дня рождения Олега Леонидовича Лундстрема — выдающегося представителя российской джазовой сцены, музыканта с большой буквы, композитора, создателя самого долгоживущего и успешного джазового оркестра.

Созданный им в 1934 году в далеком Харбине, маленький оркестр в течение десятилетия в жесткой конкурентной борьбе становится одним из лучших, если не лучшим оркестром Шанхая — города, который, безусловно, был в то время культурной столицей Дальнего Востока. А ведь там, на музыкальном поприще, блистали и европейские и американские джазовые звезды. Но соревноваться с увлеченностью и сплоченностью оркестра Лундстрема им было трудно!

Концерт оркестра по понятным причинам проходит, к сожалению, в отсутствие юбиляра. Но традиции, заложенные им и выдержавшие испытание временем, живы и поныне. Они не стали чем-то музейным и отсталым. Они идут в ногу с сегодняшним днем, нисколько ему не противореча, — такая в них жизнестойкость и выверенность музыкальной позиции.

Первая часть концерта будет посвящена творчеству О. Л. Лундстрема. Прозвучат его произведения, написанные в различные периоды жизни, любимые им пьесы других авторов, аранжированные Лундстремом композиции любимого Дюка Эллингтона, с пластинки которого началась его любовь к джазу и с которым он встретился на склоне лет. Далее в концерте прозвучат пьесы из сегодняшнего репертуара оркестра, в частности — композиции Бориса Фрумкина, который сегодня руководит коллективом. Вы услышите великолепных солистов-импровизаторов оркестра. В последнее время оркестр обратился к музыкальному материалу, созданному великими композиторами прошлого — Глинкой, Рахманиновым, Скрябиным, Прокофьевым. Бережно аранжированные и переосмысленные в джазовом стиле, они также будут исполнены в концерте.

Вечер фортепианной музыки

26 марта в 17:00 в Большом концертном зале Забайкальской краевой филармонии выступит выдающийся пианист Филипп Субботин (Россия/Чехия), продолжив 41 Международный фестиваль искусств «Цветущий багульник». Свой читинский клавирабенд Филипп Субботин посвящает двум памятным датам — 260-летию со дня рождения В. М. Моцарта и 100-летию со дня рождения одного из величайших музыкантов XX века Э. Г. Гилельса.

Творчество австрийского композитора XVIII века не раз становилось объектом исследования психологов и медицинских специалистов. Каждый раз ученые были поражены эффекту, который оказывает на человека «солнечный композитор» Моцарт. Только при прослушивании шедевров великого классика активизируется практически вся кора головного мозга, деятельность которой связана с мышлением и памятью, интеллектуальным уровнем человека. Прослушивание музыки Моцарта также влияет на развитие пространственного мышления и математических способностей ребенка.

По свидетельству современников Моцарт обладал феноменальным музыкальным слухом, памятью и способностью к импровизации. Великий композитор прожил всего 35 лет. И за это время он создал подлинные шедевры, которыми мы наслаждаемся и восхищаемся по сей день.

Филипп Субботин начал заниматься музыкой с 6 лет. Учился в Российской академии музыки имени Гнесиных (2001–2006, класс В. Б. Носиной) и в Пражской академии искусств (2006–2009) в классе легендарного чешского пианиста XX века Ивана Моравца.

Филипп Субботин является лауреатом международных конкурсов и ведет очень насыщенную концертную и организаторскую деятельность. При его участии состоялись международные музыкальные фестивали: в Праге («Музыкальные сезоны»), в Будапеште (памяти Ф. Листа), в Вене (памяти Й. Гайдна), в Мадриде (памяти С. Рахманинова), в Риме (памяти А. Рубинштейна), в Москве в музее Царицыно (музыкальный фестиваль к 400-летию окончания Смуты). Он уже задумывается о самостоятельном формировании фестивальной деятельности — в сезоне 2008–2009 музыкант участвовал в создании фестиваля «Филипп Субботин и друзья» в Пражской Академии Искусств.

Филипп Субботин широко концертирует по всей Европе и филармониям России. Артист сотрудничает с известными чешскими и российскими музыкантами, выступает с концертами в Оренбурге и Уфе, Архангельске и Великом Новгороде, Москве и Брюсселе, Праге и Брно, Белграде и Будапеште, Копенгагене и Вене, Мадриде и Риме. Также Филипп Субботин посвящает свое время литературной деятельности: в 2013 году его работы были изданы и переведены на шведский язык в литературном сборнике «От сердца к сердцу». В 2014 году его книга с рассказами и стихами вышла в пражском издательстве Ольги и Олега Крыловых.

Два вечера с «Русским балетом»

41 Международный фестиваль искусств «Цветущий багульник» продолжится выступлениями труппы Московского областного государственного театра «Русский балет». 28 марта читинцы увидят самый известный балет в мире — «Лебединое озеро» П. И. Чайковского. 29 марта приглашаем на «Вечер одноактных балетов». В 1 отделении будет показан балет «Дон Кихот», созданный знаменитым хореографом Мариусом Петипом, во 2 отделении артисты представят балет «Вальпургиева ночь» на музыку Шарля Гуно. Выступления будут проходить в Большом концертном зале Забайкальской краевой филармонии. Начало в 18:00.

У «Русского балета» свое особое достойное место. Собственное реноме он завоевал за более чем четвертьвековой период.

За прошедшие годы состав «Русского балета», естественно, менялся. Каждая балерина, каждый танцовщик, тщательно отбираемые в труппу, внесли свой вклад в становление театра, завоевание им тех творческих вершин, что ныне стали едва ли не оценочными категориями. В качестве лидера — народный артист СССР Вячеслав Гордеев. Он в полной мере использовал свою славу, обаяние личности, высочайший авторитет... и выпестовал труппу не просто высокой исполнительской культуры и виртуозного мастерства. Возникла разнообразная афиша, сосредоточенная на серьезных академических спектаклях, шедеврах классического наследия, и, одновременно, заинтересованно и бережно относящаяся к лучшим произведениям хореографов-современников.

Выступления в российской глубинке по-прежнему перемежаются лучшими сценами Санкт-Петербурга, Одессы, Минска, Харькова, Вильнюса. И приносят тысячи новых поклонников театра. И на карте мира гастрольные маршруты пролегли с севера на юг, с востока на запад, пересекли Гринвичский меридиан и экватор — США, Мексика, Западная Европа, Австралия, Индия, Непал, Индонезия, Страны Персидского залива.

Английская «Вестерн Морнинг Ньюс» призналась: «Редко кому выпадает удача лицезреть современный талант России в таком блеске». Несомненно, присутствие «Русского балета» в афише забайкальского фестиваля — большая удача организаторов и подарок для любителей балета.

Посвящение любви

Прекрасные вечера камерной вокальной музыки неизменно украшают афишу Международного фестиваля искусств «Цветущий багульник». Нынешний фестиваль не исключение. 30 марта в 18:00 на сцене Большого концертного зала Забайкальской краевой филармонии выступят музыканты, каждый из которых достиг на своем поприще значительных успехов. Солистка московского театра «Геликон-опера» Алиса Гицба (сопрано) и обладатель первых премий престижных международных конкурсов Михаил Мордвинов представят забайкальской публике программу «Посвящение любви». Прозвучат песни Ф. Шуберта, вокальный цикл Дж. Россини, романсы П. Чайковского и С. Рахманинова.

Обладательница чарующего драматического сопрано Алиса Гицба известна многим любителям классической музыки. В ее исполнении звучат ведущие сопрановые партии из произведений П.Чайковского, Д.Верди, Ф. Пуленка, И. Штрауса, Ж. Оффенбаха, песни и романсы русских и зарубежных композиторов. В репертуаре певицы музыка всех художественных стилей — от эпохи барокко до авангарда XX столетия. Она не боится экспериментировать, обращаясь к различным музыкальным жанрам. Алиса Гицба удостоена званий заслуженная артистка Российской Федерации (2004) и народная артистка республики Абхазия (2007). Сегодня Алиса Гицба ведет активную концертную деятельность, выступает на различных площадках России, Европы и Абхазии. С ее участием телеканал «Культура» выпустил диск с записью оперы Ф.Пуленка «Диалоги кармелиток».

Михаил Мордвинов, выпускник знаменитой Гнесинской школы, Гнесинской Академии Музыки и Высшей Школы Музыки в Ганновере, является лауреатом и победителем многих международных конкурсов, среди которых — конкурс Роберта Шумана в Цвиккау и конкурс Франца Шуберта в Дортмунде. Он — частый гость на престижных музыкальных фестивалях. Михаил Мордвинов работал с такими известными дирижерами, как Юрий Симонов, Дамиан Йорио, Владимир Понькин, Владимир Вербицкий, Федор Глущенко, Карен Корниенко, Павел Сорокин, Теодор Курентзис, Дмитрий Васильев, Александр Скульский, Велизар Генчев, Стивен Слоан и др. Пианист выступал с оркестрами Мюнхенской Филармонии, Берлинского Концертхауза, Симфоническим оркестром Миннеаполиса, с Уральским, Омским, Иркутским, Московским Филармоническими оркестрами, оркестром «Musica Aeterna». Музыкант активно сотрудничает с российскими и европейскими теле- и радиокомпаниями. Им осуществлено множество фондовых и концертных записей для радио и телевидения.

Фантастическая четверка из Санкт-Петербурга

«Для тех, кто никогда не встречался с этой фантастической группой, Терем-квартет — это блестящая, энергичная инструментальная фолк-группа, чья миссия простирается далеко за пределы обычного представления о фолк-группе». (fRoots).

Афиша 41 Международного фестиваля искусств «Цветущий багульник» пестрит разнообразием жанров и стилей музыки. В ней отражена и одна из граней современного музыкального исполнительства, когда в причудливых и затейливых формах смешиваются фолк, классика, джаз, рок, образуя оригинальный стиль «crossover», в котором создает свои композиции группа «Терем-квартет». Концерт состоится 31 марта в 18:00 в Большом концертном зале Забайкальской краевой филармонии.

Петербургский «Терем-квартет» — ансамбль-первооткрыватель, ансамбль-новатор и первый в мире ансамбль-композитор. «Терем-квартет» давно стал символом Санкт-Петербурга и России, выступая «посланником» на мероприятиях международного значения. Именно по этой причине ансамбль называют «визитной карточкой города», ставя в один ряд с Эрмитажем, Мариинским театром, Русским музеем. Своими оригинальными аранжировками и авторскими произведениями, вызывающими восторг у слушателей в разных концах земного шара, «Терем-квартет» взорвал традиционные представления о музыке для народных инструментов и открыл новые грани их звучания. Коллектив впервые вывел народную ансамблевую музыку на сцены филармонических залов, подняв ее значимость на невообразимую высоту. Используя исконно народные принципы музицирования — театрализованную манеру исполнения, коллективность творчества — музыканты создают композиции, близкие и понятные современному слушателю.

С самого дня своего рождения 26 ноября 1986 года музыкальный коллектив с готовностью идет на смелые эксперименты. Содружество с джазовыми и рок-музыкантами, совместные концерты с симфоническими оркестрами и фольклорными ансамблями, оперные и балетные проекты, выступление на конкурсе «Евровидение-2009» и даже участие в показе коллекции Дома мод Chanel «Paris — Moscow» Карла Лагерфельда — все это свидетельство непрерывного творческого поиска, в котором русский музыкальный театр «Терем-квартет» не останавливается и по сей день.

Музыкальное путешествие в СССР

По недавно сложившейся традиции Международный фестиваль искусств «Цветущий багульник» украсит выступление артистов фонда «Таланты мира» под руководством Давида Гвинианидзе. 3 апреля приглашаем забайкальцев на гала-концерт «Назад в СССР», который состоится в Большом концертном зале Забайкальской краевой филармонии. Начало в 17:00.

В наш стремительный век бешеных скоростей, остроты возникающих проблем и ощущений так хочется иногда поностальгировать, вернуться мысленно в те самые, так называемые, советские времена и снова окунуться в мир прекрасных мелодий хитовых песен, которые отличает мелодичная запоминающаяся музыка, одухотворенные стихи, глубина и какой-то особый свет создаваемого ими настроения.

В ту эпоху творили такие великолепные композиторы, как Исаак Дунаевский, Арно Бабаджанян, Александра Пахмутова, Вано Мурадели, Ян Френкель, Геннадий Гладков, Алексей Рыбников, Владимир Мигуля, Евгений Мартынов и многие другие. Эти песни звучали с экранов телевизоров и на самых престижных концертных площадках, их исполняли звезды советской и зарубежной эстрады.

Фонд «Таланты мира» представляет вашему вниманию концерт, составленный из самых известных песен советских композиторов, музыки, написанной к художественным и мультипликационным фильмам, к спектаклям и по случаю великих праздников.

По замыслу президента фонда «Таланты мира», автора и художественного руководителя проекта Давида Гвинианидзе это путешествие «Назад в СССР» должно возродить хорошую традицию вечеров-воспоминаний, вечеров-встреч с лучшими образцами вокального искусства ХХ века.

В концерте принимают участие:

ЛЮДМИЛА ВОРОБЬЕВА (сопрано) — лауреат международных и всероссийских конкурсов, солистка театра «Русская опера», Норвежской Королевской оперы. Принимала участие в постановках оперных театров России, гастролировала в Нидерландах, Германии, Швейцарии, Финляндии, Австрии.

АЗАМАТ ЦАЛИТИ (баритон) — солист Государственного академического музыкального камерного театра им. Б.Покровского, солист Театра оперы и балета республики Северная Осетия-Алания (г. Владикавказ). Гастролирует по России и Европе.

ДЕНИС ФЕДОРЕНКО (бас) — солист Мариинского театра, звезда российских мюзиклов. Победитель международного телевизионного конкурса «Голос страны» (Украина), обладатель звания «Серебряный голос России», лауреат многих престижных оперных и эстрадных конкурсов. Гастролирует по всей Европе.

Джаз объединяет континенты

Продолжит «джазовую линию» 41 Международного фестиваля искусств «Цветущий багульник» концерт пианиста Джона Дэвиса, которому посчастливилось играть с легендарным джазовым бас-гитаристом и композитором Джако Пасториусом. 6 апреля Джон Дэвис выступит в компании двух русских музыкантов: контрабасиста Григория Зайцева и барабанщика Игоря Игнатова.
Концерт состоится в Большом концертном зале Забайкальской краевой филармонии. Начало в 18:00.


Пианист и композитор Джон Дэвис гастролирует со многими лучшими джазовыми музыкантами по всему миру уже более 25 лет. Джон родился в Нью-Йорке, и начал играть на фортепиано и гитаре в раннем возрасте. В начале 80-х Джон переезжает в Сан-Франциско. Именно там он действительно попадает в свою среду. Пианист работает со многими музыкантами, в том числе и джазовыми легендами, такими как саксофонисты Джо Хендерсон и Стэн Гетц, вибрафонист Милт Джексон.

Вскоре он знакомится с барабанщиком Брайаном Мэлвином, с которым впоследствии они образовали трио с легендарным басистом Джако Пасториусом. В этом составе трио просуществовало несколько лет, давая многочисленные концерты в странах Европы. Значительным событием в творческой жизни музыкантов стала запись альбома «Jazz Street». Джон получил международное признание критиков и как исполнитель, и как композитор за мелодию «Wedding Waltz», первоначально выпущенную в этом альбоме.

В начале 90-х годов Джон возвращается в Нью-Йорк и постоянно работает в лучших джазовых клубах. Он также выступает с турецким тенор-саксофонистом Ильханом Эршахиным, гастролирует с квартетом? LHAN по Европе, записывает с ним ряд композиций. В последние годы Джон выступает с концертами в Южной Корее, Индии, на фестивалях в Швейцарии и Нидерландах, записывает альбомы.

«Джаз объединяет континенты» — программу с таким названием представит читинским любителям джаза трио Джона Дэвиса. С Григорием Зайцевым и Игорем Игнатовым Джон выступал на гастролях в Турции в 2000-х годах и сегодня музыканты собрались вновь.

Барабанщик Игорь Игнатов имеет богатый опыт выступлений как с отечественными звездами джаза (коллективы Игоря Брилля, Владимира Чекасина), так и с зарубежными исполнителями. Григорий Зайцев — московский джазовый контрабасист, бас-гитарист, трубач, аранжировщик и бэнд-лидер — хорошо известен столичной (и не только!) публике: у Григория в «творческом резюме» — как разнообразная и многолетняя концертная практика, так и участие во многих международных джазовых событиях.

Квартет имени Глинки

41 Международный фестиваль искусств «Цветущий багульник» представляет концерт звезд классической музыки. 10 апреля в 17:00 в Большом концертном зале Забайкальской краевой филармонии выступит лауреат Премии Центрального федерального округа России — Государственный струнный квартет имени М. И. Глинки. Прозвучат квартеты Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Б. Сметаны.

Государственный струнный квартет имени М. И. Глинки — камерно-инструментальный ансамбль, занимающий видное место среди музыкальной элиты России. Он был создан в феврале 1994 года усилиями талантливых и энергичных музыкантов — лауреатов всесоюзных и международных конкурсов. За время существования коллектив достиг выдающихся творческих успехов, проявив высокий профессионализм и яркую самобытность, что способствовало неизменному успеху у публики.

Артисты Квартета имени Глинки играют на инструментах Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов, что обеспечивает удивительно красивое и неповторимое звучание ансамбля.

Репертуар Квартета отличается богатством и разнообразием. Он включает в себя широкий спектр сочинений русской и зарубежной классики, а также лучшие образцы современной музыки.

Коллектив ведет активную гастрольную деятельность. Его концерты с огромным успехом проходят в лучших концертных залах России и зарубежных стран. Особо памятными стали блистательные гастроли Квартета с примадонной мирового вокала Джесси Норман, прошедшие летом 2000 года во Франции, Германии, Ливане. Прославленная певица осталась в восторге от великолепного звучания коллектива, отметив высочайший профессиональный уровень артистов.

Дискография Квартета насчитывает 14 компакт-дисков, пользующихся большой популярностью у слушателей.

Творческое взаимопонимание, глубина трактовки, безупречность формы и скрупулезная продуманность деталей, богатство и разнообразие звуковой палитры — отличительные черты в творческом процессе Квартета имени Глинки — одного из лучших камерных коллективов страны, по праву носящего имя великого композитора и основоположника русской классической музыки.

Состав:

Заслуженный артист РФ Степан Якович

Лауреат международного конкурса Владислав Безруков

Лауреат международного конкурса Лев Серов

Заслуженный артист РФ Олег Смирнов

Внимание!
Произошли изменения в репертуаре Забайкальской краевой филармонии.
Концерты Елены Цыбко (орган, Москва), запланированные на 16 и 17 апреля, отменяются. Вместо Елены Цыбко 16 и 17 апреля в Органном зале Забайкальской краевой филармонии выступит лауреат Европейского и Международного конкурсов Яна Юденкова (орган).
Ранее приобретенные билеты действительны.

Все об органе и органной музыке


16 и 17 апреля Международный фестиваль искусств «Цветущий багульник» продолжится органными концертами. В Органном зале Забайкальской краевой филармонии выступит лауреат Европейского и Международного конкурсов Яна Юденкова. Начало концертов в 17:00. В Чите органистка представит две программы: «Музыкальное путешествие» и «С органом на „Вы“».

Яна Юденкова — выпускница Иркутского областного музыкального училища (1999) и Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского по специальностям орган (класс профессора А. А. Паршина) и музыковедение (класс Е. Г. Сорокиной). После окончания консерватории Яна Юденкова продолжила обучение в органной аспирантуре в классе А. А. Паршина. Органистка постоянно совершенствует свое мастерство, участвует в мастер-классах по органной интерпретации у ведущих исполнителей: профессоров И. Труммера, Г Роста, П. Планявски (Австрия, 2004), Л. Ломанна (Санкт-Петербург, 2005), М. Бейкера (Москва, 2005).

Яна Юденкова — лауреат Международного конкурса органистов Валерия Кикты (Первая премия, Москва, 2005), лауреат Европейского органного конкурса Rocco Rodio (Первая премия, Кастеллана Гроте, Италия), участник Московских международных органных фестивалей, Рождественского фестиваля в Московском Кафедральном римско-католическом соборе.

Органистка записывает диски, гастролирует по городам России. Яну Юденкову приглашают в качестве члена жюри на конкурсы органистов. Исполнительница занимается педагогической деятельностью, преподавая теоретические дисциплины и орган в Иркутском областном музыкальном колледже им. Ф. Шопена.

С 2006 года Яна Юденкова — солистка Иркутской областной филармонии, где дает сольные концерты, создает детские абонементы, сотрудничает с камерным оркестром, хоровыми коллективами, а также выступает в ансамблях с певцами и инструменталистами.

Органистка ведёт просветительскую деятельность, выступая в своих концертах в качестве лектора-музыковеда, обогащая музыкальную программу показом фото-слайдов, стараясь максимально расширить возможности органного концерта.

Русская духовная музыка в исполнении мужского хора

Русская духовная музыка звучит в концертных залах Читы достаточно редко. Тем уникальней и знаменательней является концерт, который занимает достойное место в афише 41 Международного фестиваля искусств «Цветущий багульник». 20 апреля в 18:00 в Большом концертном зале Забайкальской краевой филармонии состоится выступление мужского хора духовенства Иркутской Епархии «Знамение».

Мужской хор «Зна?мение» был создан по благословению архиепископа Вадима в 2005 году, как хор духовенства Иркутской епархии. Свою деятельность хор начал с участия в богослужениях святителю Иннокентию, епископу Иркутскому, совершаемых в Знаменском соборе.

Традиционным стало ежегодное участие хора в областном фестивале «Сияние России», Пасхальном фестивале, Иннокентьевских чтениях. В 2011 году хор принял участие в международном фестивале «Академия православной музыки» в г. Санкт-Петербурге. В сентябре того же года впервые за историю Иркутской епархии состоялся визит Патриарха Московского и Всея Руси Кирилла. Хор принял участие в патриаршем богослужении в Знаменском соборе.

В октябре 2013 года в рамках областного фестиваля «Сияние России» состоялись совместные концерты хора с народной артисткой России певицей Евгенией Смольяниновой в Иркутске и Черемхово.

В декабре 2013 года увидел свет первый компакт-диск хора «Знамение» «Светильник земли Сибирской», в который вошла вечерня с акафистом святителю Иннокентию Иркутскому.

Основной деятельностью мужского хора на сегодняшний момент является участие в акафистном пении святителю Иннокентию у его нетленных мощей в Знаменском соборе города Иркутска по воскресным дням.

Волшебные звуки арфы

«Волшебным» называли поэты один из красивейших и нежно звучащих инструментов, созданных человечеством. В Чите будет звучать арфа. 41 Международный фестиваль искусств «Цветущий багульник» предлагает вниманию меломанов концерт камерной музыки. 24 апреля Наталья Соломонова (арфа, Иркутск) и солисты Губернаторского иркутского симфонического оркестра исполнят в Органном зале Забайкальской краевой филармонии музыку русских и зарубежных композиторов, написанную для арфы. Начало концерта в 17:00.

Много веков насчитывает история арфы. Появилась она еще на заре человеческой цивилизации и стала прародительницей всех струнных инструментов. Арфу любили в Древнем Египте, в Финикии и Ассирии, в Древней Греции и Риме. В Средние века арфа получила огромное распространение в Европе. Особенно славились ирландские арфисты, которые исполняли свои сказания. В XIX веке считалось, что каждая благовоспитанная девица из «порядочного общества» должна уметь играть на арфе. Сейчас арфа используется и как солирующий инструмент, и как один из инструментов оркестра.

Красивый серебристый тембр этого замечательного инструмента звучит во многих произведениях. В программе читинского концерта представлены инструментальные дуэты с участием арфы, скрипки, флейты, виолончели. Богатые выразительные возможности арфы и ее столь непохожие амплуа отражены в произведениях русских и зарубежных композиторов разных эпох: от романтизма до музыки 20 века. Слушателям с новых сторон откроется музыка Д. Шостаковича, К. Сен-Санса, композитора Ямашиду.

Солировать на арфе будет артистка Губернаторского симфонического оркестра Наталья Соломонова (г. Иркутск). За плечами у арфистки — работа в Государственной филармонии республики Саха (Якутия), участие в Московском международном фестивале, победа во Всероссийском конкурсе «Запад-Сибирь-Восток», а также преподавание в Высшей школе музыки.

В концерте также примут участие коллеги Натальи Соломоновой, солисты Губернаторского симфонического оркестра (г. Иркутск): Максим Качалов (скрипка), Елена Середа (флейта), Альфия Секерина (виолончель).

Симфонический концерт закроет «Цветущий багульник»

Закрывает 41 Международный фестиваль искусств «Цветущий багульник» концерт Губернаторского симфонического оркестра Иркутской филармонии. Солировать будет лауреат XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского Павел Милюков (скрипка, Москва). Концерт в Чите пройдет при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках программы «Всероссийские филармонические сезоны». Концерт состоится 25 апреля в 18:00 в Большом концертном зале Забайкальской краевой филармонии.

Волшебные музыкальные краски лучших произведений мировой классики, активная пропаганда современного искусства, погружение слушателей в атмосферу торжественности — все это воплощается на концертах Губернаторского симфонического оркестра, отыгравшего свой первый концерт зимой 1959 года под управлением своего «отца-основателя» — выпускника Ленинградской консерватории, лауреата Всероссийского фестиваля Игоря Соколова. Сегодня оркестром руководит заслуженный деятель искусств России Илмар Лапиньш. занимается под руководством

Оркестр активно гастролирует, и за плечами выступления в концертных залах не только Иркутской области, но и в городах России, таких как Москва, Кисловодск, Улан-Удэ, на высоком профессиональном уровне популяризируя шедевры русской и зарубежной музыки. Оркестр с успехом выступал в Японии, Германии, Швейцарии, Латвии, Монголии, Китае. Среди важных проектов оркестра — концертные исполнения крупнейших шедевров оперного репертуара, мировые и российские премьеры произведений современных композиторов, а также участие в таких крупных фестивалях, как «Звезды на Байкале», «Дыхание Байкала».

В первом за последние несколько лет симфоническом концерте прозвучит Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» П. И. Чайковского, 1 симфония Й. Брамса и его же Концерт для скрипки с оркестром. Солировать на скрипке будет Павел Милюков, с которым читинцам посчастливилось встретиться в ноябре прошлого года. Талантливый и яркий музыкант, Павел Милюков принадлежит к плеяде молодых российских звезд академической музыки. Павел Милюков играет на редчайшей старинной скрипке Ex-Szigeti мастера Гварнери, которая была любезно предоставлена одним из швейцарских фондов.

Билеты приобретайте в кассе филармонии и у распространителей.
Телефоны для справок: 35-85-40, 35-38-95.

vkfbt@g+ljpermalink

© 2009–2016 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору