Добавлено 01 ноября / 15


Кострома

ноябрь 2015


Костромская филармония

Органный зал Костромской филармонии
Зал Костромской филармонии

Афиша Костромской филармонии на ноябрь 2015 года

Афиша Костромской филармонии на ноябрь 2015 года

Иван Фармаковский (фортепиано)
Алексей Паршин (орган)
Аделя Аскарова (орган)

1 ноября (воскресенье) состоится первая встреча «С чего начинается музыка? Волшебные звуки короля инструментов» в рамках Абонемента № 4 «В органном королевстве». Проводником в волшебное царство Короля инструментов выступит лауреат международных конкурсов Екатерина Спиркина (орган, Москва).

Екатерина Спиркина родилась в 1988 году в Самаре. Окончила отделение теории музыки Самарского музыкального училища, где также обучалась игре на органе у Т. М. Поберезкиной. С отличием окончила Московскую государственную консерватории имени П. И. Чайковского. В настоящее время продолжает обучение у заслуженного артиста России, заслуженного деятеля искусств РФ, профессора А. А. Паршина, и является аспиранткой консерватории по специальности «музыковедение» (тема диссертационного исследования посвящена итальянской органной музыке, руководитель — доктор искусствоведения, профессор О. В. Лосева). Е. Спиркина — лауреат международных и всероссийских конкурсов. Концерты органистки с большим успехом проходят во многих залах Москвы и других городов России.

В программе прозвучат сочинения К. Монтеверди, И. С. Баха, Й. Гайдна, Ш. Гуно, П. Чайковского.

1 ноября (воскресенье) состоится заключительный концерт Органного фестиваля «Молодая Россия!». Вечер французской органной музыки «ЧЕТЫРЕ ВЕКА ФРАНЦУЗСКОЙ ОРГАННОЙ МУЗЫКИ» подарит костромичам и гостям города Аделя Аскарова.

Аделя Аскарова родилась в 1989 году. Она влюбилась в орган в раннем возрасте, услышав его звучание в соборе. Для осуществления своей мечты — стать органисткой, переехала из Калининграда в Москву маленькой девочкой. В 2004 окончила Музыкальную школу Академического музыкального училища (колледжа) при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского по специальности «фортепиано», в 2007 — по специальности «орган». В том же году поступила в Московскую консерваторию имени П. И. Чайковского по специальности «Орган» (класс заслуженного деятеля искусств России, профессора А. А. Паршина).

Аделя Аскарова — лауреат Международного конкурса пианистов «Искусство XXI века», Международного конкурса пианистов «Nikolai Rubinstein», I Московского конкурса юных органистов, I Открытого Всероссийского конкурса «Юный органист», I Московского фестиваля молодых деятелей искусств имени Н. Л. Бидлоо, III Международного конкурса органистов Валерия Кикты, Международного конкурса органистов «Don Vincenzo Vitti», I Всероссийского конкурса органных дуэтов «Organo Duo», II Всероссийского конкурса органистов «Sancta Caecilia», III Международного конкурса «Organo Duo» им. В. А. Федермессера, I Всероссийского конкурса органистов им. В. Ф. Одоевского, Международного конкурса «Езерски бисери», V Международного конкурса органистов «Soli Deo Gloria».

В программе концерта: Л.-Н.Клерамбо Сюита II тона (из I органной книги), Ш.-М.Видор Финал «Готической» симфонии, Л.Вьерн «Вечерняя звезда», С.Франк Героическая пьеса, С.Руссо Молитва, Ш.-М.Видор Аллегро из 6 органной симфонии.

3 ноября (вторник) Государственная филармония Костромской области приглашает костромичей и гостей города принять участие во всероссийской акции «Ночь искусств», в своих стенах. Театры, музеи, библиотеки, дома культуры, музыкальные учреждения по всей стране в эту ночь открывают двери для всех желающих. Вас ждет концерт «ТОЧКА ОТСЧЕТА». Его представит Джазовый ансамбль поду управлением Михаила Журакова, который для поклонников джаза подготовил сюрприз — презентацию винилового диска с записью лучших джазовых обработок в исполнении ансамбля.

Джазовый ансамбль был создан в 1996 году известным саксофонистом, лауреатом джазового фестиваля «Ярославль-93» и премии губернатора Костромской области «Признание» Михаилом Германовичем Жураковым, который по сей день является его руководителем. Обширный репертуар коллектива составляет как джазовая классика в традиционных и оригинальных аранжировках, так и современные композиции в стиле фьюжн и джаз-рок.

В разные годы с ансамблем выступали известные джазовые музыканты: народный артист РФ Д. Голощекин, И. Томаева, А. Байез (Испания), П.фон Вроблевски (Германия), В.Владимиров, Г. Файн, А. Маркова и многие другие. Коллектив принимал участие в джазовых фестивалях в Дубне, Плесе, Ярославле, Чебоксарах и Нижнем Новгороде.

Джазовым ансамблем под управлением Михаила Журакова записаны два компакт-диска. Свой третий альбом музыканты впервые записали на виниловый диск. В него вошли авторские композиции Михаила Журакова, Павла Чичи, а также гитариста из Санкт-Петербурга Гасана Багирова. Кстати, он тоже принял участие в записи нового презентационного диска.

4 ноября (среда) состоится концерт Государственного омского русского народного хора. Он пройдет в рамках масштабного гастрольного тура, посвященного 65-летнему юбилею коллектива. Артисты выступят в двадцати городах Центральной России, Поволжья и Урала.

В программу концерта вошли как номера «золотого фонда», так и новые хореографические номера в постановке главного балетмейстера хора, заслуженного артиста России, заслуженного деятеля искусств России Зуфара Толбеева и вокальные композиции. Артисты удивят публику художественным свистом, задорным плясом и молодецкой удалью. На сцене появятся балагуры и весельчаки, соревнующиеся в ловкости, исполнении трюковых элементов.

Грацию, пластику, целомудренность, обаяние прекрасной половины человечества раскроет женский танец «Крутись веретенце». Богатырская сибирская сила запечатлена в мужской пляске «Хлопуха», в которой танцоры соревнуются в ловкости, выявляя лидера. «Омская крутеха» — девичий танец, построенный на вращениях, основой «Сибирской топотухи» стала дробь, без которой немыслимы русские народные танцы. Сильные, резкие, частые удары ногами в пол превратятся в исполнении омских артистов в красивую и зрелищную комбинацию.

Во втором отделении Омский хор исполнит театрализованную вокально-хореографическую композицию «Зимние сибирские забавы», основная идея которой — наглядно продемонстрировать культуру, быт, обычаи, традиционный уклад жизни и характер сибиряков. Программа «Зимние сибирские забавы» включает в себя лучшие фольклорные вокально-хореографические композиции, песни и танцы, показывает всю палитру разнообразия творчества коллектива. Особого внимания заслуживают костюмы артистов, соответствующие времени и месту сценического действия. Яркие, самобытные, искрящиеся юмором выступления артистов, выразительные голоса певцов, сложнейшие танцевальные трюки дополнит демонстрация репродукций картин омских художников: зимние пейзажи, жанровые сценки из жизни омского села.

6 ноября (пятница) в рамках проекта «Мир гитары» состоится концерт лауреата международных конкурсов КОНСТАНТИНА ОКУДЖАВЫ (Москва).

Константин Окуджава родился в 1991 году в г. Тольятти Самарской области. Заниматься игрой на гитаре начал в возрасте 10 лет. Окончил колледж при Тольяттинском институте искусств (класс профессора Г. Э. Эстулина и доцента Г. А. Шульговской), а затем — Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс профессора Н. А. Комолятова). Брал мастер-классы у Пепе Ромеро (Испания) и Костаса Котсиолиса (Греция). Лауреат и обладатель Гран-при шестнадцати международных и шести российских конкурсов.

Много выступает как с сольными программами, так и в дуэте «Резонанс-12» со своим сверстником Андреем Гриневым. В составе дуэта завоевал I премию и Гран-при на III Международном конкурсе «Виртуозы гитары» (Санкт-Петербург, 2006 г.) и три первых премии в различных номинациях на IV Международном конкурсе в г. Магнитогорске. В мае 2006 года дуэт стал Лауреатом I премии открытого конкурса камерных ансамблей в рамках III Международного фестиваля «Москва встречает друзей», проводимого Фондом Владимира Спивакова.

Благодаря Константину Окуджаве впервые в Самарской губернии гитара зазвучала в сопровождении симфонических оркестров. В 2010 году дал сольный концерт в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д. Д. Шостаковича.

«Необыкновенно одаренный», «неподдельно экспрессивный», «уникально чувствующий стиль» — таковы характеристики музыкальных критиков о его игре. В 24 года Константин Окуджава, имеющий свое творческое лицо, видение мира и художественных ценностей, представляет собой зрелого музыканта и опытного артиста. И чтобы в этом убедиться, надо просто побывать на концерте молодого маэстро.

7 ноября (суббота) состоится первый концерт в рамках Абонемента № 17 «Меломан». В концертном сезоне 2015–2016 этот абонемент продолжит радовать своих поклонников. Он предназначен для всех тех, кому хорошо знакомы и кем любимы филармонические коллективы. Концертную программу «Вспоминаем мы не зря…» представит Духовой оркестр (художественный руководитель и дирижер — Анатолий Перов).

В январе 2013 года в Государственной филармонии Костромской области был образован новый творческий коллектив — Духовой оркестр. Со дня образования оркестром руководит выпускник Саратовской государственной консерватории им. Л. В. Собинова Анатолий Павлинович Перов.

В репертуаре оркестра — торжественные марши, русские народные и популярные песни отечественных композиторов, композиции зарубежных авторов в обработке для духового оркестра. Духовой оркестр филармонии — постоянный участник большинства торжественных и праздничных мероприятий города и области. Концерты оркестра с успехом проходят на различных концертных площадках Костромского края.

В программе концерта «Вспоминаем мы не зря…» в исполнении Духового оркестра под управлением Анатолия Перова прозвучат известные вокальные и инструментальные композиции советских композиторов.

8 ноября (воскресенье) в рамках воскресного абонемента для старшеклассников и студентов «Король музыкальных инструментов» состоится концерт «ЗНАКОМСТВО С ОРГАНОМ». Представит его органист, хорошо известный костромским слушателям по абонементу прошлого сезона «Вокруг Баха», заслуженный артист РФ, заслуженный деятель искусств РФ, профессор Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского Алексей Паршин (орган, Москва).

Его имя хорошо известно отечественной публике. Он постоянно выступает в Москве, многих городах России, а также за рубежом: во Франции, Италии, Австрии, Голландии, США, странах СНГ и др. Участник международных и российских музыкальных фестивалей, музыкант высочайшего класса, Алексей Паршин обладает блестящей техникой, покоряет темпераментом и тонкостью, увлекает знанием секретов исполнения органной музыки. А. Паршин — выпускник Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского в классах Л. И. Ройзмана (орган) и М. С. Воскресенского (фортепиано). В 1987 году, будучи стипендиатом Французского правительства, стажировался в Национальной консерватории г. Рюэль-Мальмезон, где окончил отделение «высшей подготовки» с результатом «Золотая медаль, единогласно».

Первая встреча абонемента будет называться «Знакомство с органом». Вы узнаете об устройстве органа, истории его создания, об особенностях этого замечательного инструмента. В программе прозвучат сочинения композиторов Франции, Италии, Германии.

9 ноября (понедельник) любителей утонченного искусства камерного музицирования в рамках Абонемента № 9 «Musica da camera» вновь ждет встреча с уже знакомым костромичам камерным ансамблем лауреатов международных конкурсов — Сергеем Антоновым (виолончель, Москва) и Ильей Казанцевым (фортепиано, Москва).

В биографиях Сергея Антонова и Ильи Казанцева много общего. Оба начали обучение в московской Центральной музыкальной школе. Затем Сергей Антонов продолжил обучение в Москве, в столичной консерватории (класс профессора Н. Шаховской), а после стажировался в аспирантуре в Hartt School of Music (США). Илья Казанцев сразу после ЦМШ поступил в Маннес-колледж в Нью-Йорке, а также занимался в Манхэттенской школе музыки (класс А.Аронова). Оба исполнителя удостоены целого ряда наград престижных международных конкурсов. Для Сергея Антонова поворотной стала золотая медаль XIII Международного конкурса им. П. И. Чайковского (июнь, 2007), когда виолончелист стал одним из самых молодых победителей этого состязания по своей специальности. А среди наград Ильи Казанцева выделяются победы на конкурсах имени Н. Рубинштейна в Париже (1998) и Five Towns Competition в Нью-Йорке (2005).

Музыканты активно выступают с сольными концертами и с оркестрами в разных городах России, в США, странах Европы, государствах постсоветского пространства.

В концерте прозвучат сочинения Л.ван Бетховена: Вариации для виолончели и фортепиано на темы из оперы Моцарта «Волшебная флейта», Соната № 9 «Крейцерова» (версия для виолончели и фортепиано) и Соната для виолончели и фортепиано Э.Грига.

12 ноября (четверг) Абонемент № 12 «На эстрадной волне» (для всех, кто любит эстрадную музыку) откроет концертная программа «КИНОШЛЯГЕР». Ее представит один из ведущих и горячо любимых в Костроме коллективов Эстрадный оркестр Государственной филармонии Костромской области (художественный руководитель и дирижер — заслуженный артист Костромской области Сергей Гребенников).

Осенью 2012 года Эстрадный оркестр вошел в состав Государственной филармонии Костромской области и с этих пор получил заслуженную популярность среди филармонических любителей эстрадной музыки. В репертуаре оркестра — джазовые сочинения, аранжировки эстрадных песен, автором которых чаще всего является сам С. Гребенников. Концерты эстрадного оркестра проходят на различных концертных площадках Костромы и области, а также в других городах России (Москва, Ярославль, Иваново). За время творческой работы в стенах филармонии коллектив представил целый ряд ярких концертных программ, некоторые их которых проходили в содружестве с другими творческими коллективами и солистами.

В концерте примут участие солисты филармонии — лауреат всероссийских конкурсов Елена Санжаревская, лауреат международного конкурса Татьяна Сагина, Владимир Волков и гости из Москвы — Христина Зайфиди и участник проекта «Голос» Артур Кириллов. В концертной программе прозвучат популярные инструментальные мелодии и песни кино.

21 ноября (суббота) приглашаем многочисленных любителей романса на концертную программу «Белой акации гроздья душистые», которая состоится в рамках Абонемента № 16 «Романс возвращается». Ее представят — лауреат I Всероссийского конкурса романса памяти Николая Жемчужного Надир Ширинский (вокал, гитара, Москва) и лауреат международного, дипломант всесоюзных конкурсов Ольга Селезнёва (арфа, Москва).

Традиционно русские романсы исполнялись под аккомпанемент фортепиано или гитары. В программе «Белой акации гроздья душистые» в качестве музыкального сопровождения к голосу выбран редкий инструмент — арфа. Сочетание голоса и арфы поражает сказочностью и особой трепетностью.

Надир Ширинский окончил вокальное отделение (класс педагога М. Шадриной) Московского музыкального училища им. Октябрьской революции (в настоящее время — Московский Государственный Институт Музыки им. А. Шнитке). Надир Ширинский — президент Ассоциации русского романса «Изумруд», лауреат Всероссийского конкурса исполнителей русского и цыганского романсов памяти Н. Жемчужного. Исполнитель, исследователь, участник и лауреат музыкальных фестивалей и конкурсов, Н.Ширинский — «коллекционер романсов» с более чем тридцатилетним стажем. Его имя хорошо известно истинным ценителям русского и цыганского романса.

Ольга Селезнева окончила Московскую государственную консерваторию имени П.Чайковского. Затем работала в квартете арф, была солисткой симфонического оркестра Министерства Обороны России. Гастролировала и преподавала в республике Шри-Ланка, в Турции, Сирии, Японии и Италии. В настоящее время — концертирующий музыкант, а также редактор по составу и репертуару Оперной труппы Большого Театра России.

В программе концерта прозвучат старинные русские романсы и инструментальные миниатюры русских композиторов.

22 ноября (воскресенье) юных слушателей вновь ждет встреча с уже полюбившимся Братцем Кроликом в рамках Абонемента № 1 «Забавные приключения Братца Кролика в филармонии». На сей раз она будет называться «БРАТЕЦ КРОЛИК В КЛАДОВОЙ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ. СТРУННЫЕ ИСТОРИИ».

Посетив вместе с Братцем Кроликом кладовую музыкальных инструментов, можно будет внимательно посмотреть на них, узнать историю и устройства каждого, а главное — услышать, как они звучат в руках настоящих, профессиональных музыкантов. Самые смелые из ребят могут попробовать взять самый первый в своей жизни мастер-класс игры на струнных смычковых инструментах.

В концерте примут участие артисты филармонии. Концерт ведет музыковед Лилия Ерофеева.

24 ноября (вторник) любителей джаза приглашаем на концертную программу в рамках Проекта «Джазомания». Ее представят: звезда американской и мировой джазовой сцены Eve Cornelious (вокал, США)и джазовый ансамбль в составе: Иван Фармаковский (фортепиано), Сергей Васильев (контрабас), Павел Тимофеев (ударные).

Вокал темнокожей американки Ив Корнелиоус обладает не только чарующей красотой, но и тёплым, очень тонким чувством юмора. Качество, необходимое для того, чтобы превратить обычный блюз в настоящее искусство. Дарование Ив Корнелиоус — это идеальное чувство свинга и безупречное чувство меры. Виртуозный скэт в её исполнении звучит только там, где он необходим. Очевидно, не напрасно критик из авторитетного издания 'Jazz Times' Уиллард Дженкинс, назвал Ив наиболее достойной наследницей великих Эллы Фитцджеральд и Сары Вон.

Иван Фармаковский — один из ведущих джазовых пианистов России. Выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных, ученик ветерана российского джаза Игоря Бриля, музыкант играл в составе множества интересных коллективов, был участником квартета и биг-бэнда Игоря Бутмана, сейчас — лидер собственных трио и квартета. Более чем за 20 лет творческой карьеры Иван выступал вместе с такими всемирно известными именами, как Бенни Голсон, Уинтон Марсалис, Билл Эванс, Ренди Брекер, Эрик Мариенталь, Эл Джеро и многими другими.

Контрабасист Сергей Васильев и барабанщик Павел Тимофеев — выпускники Российской академии музыки им. Гнесиных, лауреаты международных и всероссийских конкурсов. Их первый проект «Осень в Нью-Йорке» с участием американской джазовой певицы Лезли Харрисон и джазового пианиста из Армении Ваагна Айрапетяна с большим успехом прошёл в городах России в 2014 году. Постоянные участники российских и зарубежных джазовых фестивалей.

В программе прозвучат авторские композиции, произведения в стилях госпел, соул, фанк, а также джазовые стандарты в авторских аранжировках.

28 ноября (суббота) в рамках Абонемента № 6 «Костромской государственный оркестр народных инструментов приглашает…» состоится концертная программа «ПРИНОШЕНИЕ ГЕОРГИЮ СВИРИДОВУ», посвященная 100-летию со дня рождения композитора. Ее представят: Костромской государственный оркестр народных инструментов (художественный руководитель и дирижер — заслуженный деятель искусств РФ Владимир Сорожкин) и лауреат международных конкурсов Академический камерный хор (художественный руководитель — заслуженный артист Костромской области, лауреат всероссийского конкурса Алексей Мельков).

Свиридов Георгий Васильевич (1915–1998) — русский, советский композитор, пианист и музыкальный деятель. Народный артист СССР, Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской и Государственных премий СССР.

В двадцатилетнем возрасте композитор дебютировал циклом романсов на стихи Пушкина, в его ранних инструментальных опусах (фортепианном трио, струнном квартете, разных фортепианных сочинениях и др.) было ощутимо влияние легендарного Дмитрия Шостаковича, учеником которого являлся Свиридов. Но с середины 1950-х годов, начиная с великолепной Поэмы памяти Сергея Есенина, определился индивидуальный стиль композитора. Прежде всего, Свиридов сосредоточился на жанрах, связанных с русским поэтическим словом и все его высшие достижения связаны именно с этой сферой, хотя есть настоящие шедевры и среди немногочисленной инструментальной музыки композитора.

С именем Свиридова связано характерное для 1960-х годов движение в отечественной музыке, которое иногда называют «новой фольклорной волной».

В последнее десятилетие своей жизни Свиридов постоянно работал над хорами на церковнославянские тексты: некоторые из них вошли в крупный хоровой цикл «Песнопения и молитвы».

Творчество Свиридова завоевало широкий круг любителей и друзей. Это объясняется не только ясностью и содержательностью его творчества, но и искренней взволнованностью

29 ноября (воскресенье) в рамкахАбонемента № 2 «Про праздник, бал и карнавал» состоится очередная программа «БАЛ В РУССКОЙ УСАДЬБЕ». Ребята познакомятся с правилами и этикетом проведения бала, узнают какая музыка и в какой последовательности там должна звучать, сопровождая танцевальную программу. Для этого они отправятся на «Бал в русской усадьбе».

Бал — это, прежде всего, праздник, поэтому не случайно балы давались по случаю свадеб, дней рождений монархов, а также по случаю памятных дат и государственных праздников. В России балы появились при Петре 1 с 1718 года. Первые русские балы назывались ассамблеями. На протяжении 18 — 19 вв. балы всё прочнее входили в русский обиход и вскоре проникли во все слои общества. К середине 19 века балы получили очень широкое распространение.

Балы делились на две категории — придворные балы и общественные балы. Придворные балы были довольно чопорные и скучные, и считались официальными мероприятиями. Общественные балы в России устраивались дворянством, купечеством, ремесленниками, художниками и даже артистами. Они имели довольно свободную форму проведения и очень широкий круг участников. Можно сказать, что бал в 19 веке был основной формой общения и просвещения для большинства городских жителей.

Тем не менее, существовали общие для всех балов правила проведения. Начинался любой бал с торжественного полонеза — марша. Возглавляли полонез хозяин бала с самой важной гостьей бала, а также хозяйка с самым важным гостем бала. Затем шёл вальс. С вальса только начинался бал, а за ним шли другие танцы, в частности, танцевали венгерку, краковяк, падепатинер, падеспань, падекатр…

Об этом и многом другом ребята узнают в рамках программы «Бал в русской усадьбе». А поможет представить ее Духовой оркестр филармонии (художественный руководитель и дирижер — Анатолий Перов).

vkfbt@g+ljpermalink

© 2009–2016 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору