Добавлено 01 апреля / 18


Новосибирск

апрель 2018


Новосибирская филармония

Музыкальная гостиная Новосибирской филармонии
Камерный зал Новосибирской филармонии
Дом ученых СО РАН
ГКЗ им. Арнольда Каца

Афиша Новосибирской филармонии на апрель 2018 года

Афиша Новосибирской филармонии на апрель 2018 года

Вадим Репин (скрипка)
Валерий Гергиев (дирижер)
Алим Шахмаметьев (дирижер)
Камерный оркестр Новосибирской филармонии
Ансамбль ранней музыки «Insula Magica»
Лев Солодовников (скрипка)
Владислав Косарев (баритон)
Андрей Гугнин (фортепиано)


2 Апреля, 19:00

Пн

12+

Новосибирский академический симфонический оркестр

Вадим Репин, скрипка

Юкио Йокояма, фортепиано

Дирижер — Андрес Мустонен

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

500−3500 р.

В рамках
Транссибирского Арт-Фестиваля 2018

C. Губайдулина. «Всадник на белом коне»

Шуман. Концерт для фортепиано с оркестром

Шуберт. «Неоконченная симфония»

С. Губайдулина. «Диалог: Я и Ты» для скрипки с оркестром (Мировая премьера)

Каждый год на Транссибирском Арт-Фестивале проходят премьеры — новосибирские, российские и как минимум одна мировая. В нынешнем году их целых пять, четыре из которых прозвучат в Новосибирске: Концерт для скрипки с оркестром Андрея Молчанова, сочинение для двух скрипок и камерного оркестра Алексея Игудесмана, Кончерто гроссо для скрипки, виолончели и двух юных скрипачей Даниэля Шнидера. Особняком стоит мировая премьера, которая увенчает финальную программу фестиваля, — «Диалог: Я и Ты» нашей выдающейся современницы Софии Губайдулиной. По просьбе Вадима Репина, регулярно исполняющего ее музыку, она написала новое сочинение для скрипки с оркестром специально к этому концерту, где прозвучит также ее «Всадник на белом коне». Японский пианист Юкио Йокояма исполнит Концерт Шумана, а маэстро Андрес Мустонен представит «Неоконченную» симфонию Шуберта, таким образом рифмуя XIX столетие с нашим.

классическая музыка

3 Апреля, 19:00

Вт

12+

Биг-бэнд Владимира Толкачёва

Вокальный ансамбль Павла Шаромова

Ведущий — заслуженный деятель искусств России Владимир Калужский

Абонемент № 11 «Джазовый»

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

200−500 р.

Уважаемые слушатели!

Концерт перенесен с 22 марта на 3 апреля. Приносим свои извинения!

Музыка Гленна Миллера

Если бы в Новосибирске существовала своя книга рекордов, то программа под названием «Поезд на Чаттанугу» заняла бы в ней свое почетное место. «Три кита» (Биг-бэнд Владимира Толкачева, Вокальный ансамбль Павла Шаромова и художественный руководитель Новосибирской филармонии Владимир Калужский), на которых держится проект, проявили себя в этой программе очень ярко. А объединила их неувядающая музыка Гленна Миллера.

В 1941 году на экраны США, а затем практически всех стран антигитлеровской коалиции, вышел музыкальный фильм «Серенада солнечной долины», в котором были использованы наиболее популярные номера из обширного репертуара оркестра Гленна Миллера. Блестящая игра, красивые мелодии, «упакованные» в своеобразный «звук Миллера», трагическая судьба самого лидера вызывали повсеместный интерес и к самому фильму, и, конечно же, к музыке.

Впервые в Новосибирске «Чаттануга» прозвучала 24 июня 1999 года. Затем только в нашем городе она возобновлялась 19 раз! Музыканты даже выпустили одноименный альбом, чтобы поставить окончательную точку. Но и компакт-диск обернулся многоточием — программа по-прежнему остается востребованной, желанной, актуальной. Что тут скажешь… Выходит, это юбилейное, двадцатое исполнение в Новосибирске!

ЕЩЕ РАЗ!

джаз

4 Апреля, 15:00

Ср

12+

Ансамбль солистов «Новосибирская камерата»

Художественный руководитель — заслуженный артист Республики Саха (Якутия) Фабио Мастранджело (Италия-Россия)

В рамках цикла

Дневные общедоступные концерты (ГКЗ)

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

200 р.

Новосибирская филармония стремится к тому, чтобы на её концертах мог побывать каждый. Самые низкие цены, доступное дневное время и невероятное разнообразие! В этих концертах участвуют все коллективы и солисты филармонии, а в программах звучит популярная классика. Право выбора за Вами.

классическая музыка

4 Апреля, 19:00

Ср

12+

Владимир Никулин, аккордеон

Ведущая — Дарья Нехаева

Музыкальная галерея Камерного зала филармонии

400 р.

День смеха, правда, уже прошел, но почему всем нам не улыбнуться еще разок? Владимир Никулин дает нам такую возможность. Одна из пьес в его программе называется «Шаловливый аккордеон». А поскольку и сама программа ничуть не менее шаловлива, название пришлось как нельзя кстати.

Концерт обещает быть легким, ироничным, словом, не совсем серьезным. Второй его приметой является пестрота и разножанровость: яркие эстрадные пьесы, джазовые аранжировки, танго, неожиданно свингующие «Очи черные», а если какая-нибудь «Старая карусель», то настолько старая, что и клавиши будут западать, и музыка — перескакивать с пятого на десятое, точь-в-точь как заезженная пластинка. Сольный концерт Никулина никогда не обходится без «статусных» (как говорят аккордеонисты) вещей. Это блестящие, сверхвиртуозные пьесы, которые по плечу лишь настоящим мастерам.

Чего здесь больше: ироничности или виртуозности — это уже решать вам, но уйти с такого концерта можно только в хорошем настроении.

Программа:

Г. Динику. «Жаворонок»

Ю. Пешков. «Мазурка-экспрессия»

Г. Подэльский. «Шаловливый аккордеон»

В. Дмитриев. «Старая карусель»

Е. Выставкин. Парафраз на тему русской народной песни

М. Двилянский. «Русская плясовая»

В. Власов. «Улыбка Брамса»

К. Мясков. «Узбекский танец»

Р. Вюртнер. Вариации на руские народные песни

В. Бельтрами. Аранжировка русской народной песни

Б. Фиготин. «Хризантемы»

Б. Векслер. «Фестивальный вальс»

А. Абрамов. «Знакомый силуэт»

С. Тихонов. «Опаздывающий экспресс»

Ю. Пешков. «Посвящение»

В. Гридин. «Медленный фокстрот»

А. Цфасман. «Румба»

Р. Бажилин. «Вальсирующий аккордеон»

Продолжительность 1 час 20 минут без антракта

5 Апреля, 11:00

Чт

0+

В рамках цикла

Мамин клуб, или Первые шаги

Музыкальная галерея Камерного зала филармонии

400 р.

Цикл концертов
«Мамин клуб, или Первые шаги»
создан специально для самых маленьких слушателей, чтобы наполнить их первое знакомство с миром невероятным впечатлением — общением с живой вибрацией звука. Именно ради них мы преобразили Музыкальную галерею Камерного зала филармонии в уютную детскую комнату с ковровым покрытием, пуфами и игрушками. Здесь у малыша есть возможность в непринужденной обстановке услышать вблизи звучание разных музыкальных инструментов, не стесняя себя узкими рамками кресла концертного зала. Можно ходить, ползать, лежать или провести время в нежном общении на руках у мамы.

Невозможно переоценить то уникальное воздействие, которое оказывает классическая музыка на развитие малыша. Ученые уже давно доказали, что музыка активизирует интеллектуальное развитие ребенка, способствует концентрации внимания, развитию речи, помогает найти гармонию в эмоциях.

Для мам поход на концерт — это отличный повод не только с пользой провести время вместе с малышом, но и найти новых друзей, расширить круг общения, устроить себе выход в свет и
дополнить семейный фотоархив отличными снимками профессиональных фотографов
, работающих на концерте.

Впечатление от концерта дополнят остроумные и легкие игры, которые предложит настоящая музыкальная фея — ведущая концерта Наталья Ермакова.

детские программы

5 Апреля, 19:00

Чт

12+

Ансамбль ранней музыки «Insula Magica»

Абонемент № 21 Ансамбль ранней музыки «Insula Magica»

Камерный зал филармонии

200−500 р.

Уважаемые слушатели!

Концерт перенесен с 30 марта на 5 апреля. Приносим свои извинения!

Вокально-инструментальные произведения эпохи золотого века испанского Возрождения.

Мотеты Т.Л. де Виктории, энсалады М. Флечи, инструментальные пьесы Л. Нарваэса и Д. Ортиса

Если перемешать все, что подвернулось на кухне под руку, можно стать автором необыкновенного блюда. Именно так родились салат, винегрет, паэлья, пицца. Но если этот принцип работает на кухне, то почему ему не реализоваться в музыке? А действительно, почему? Существует множество музыкальных жанров, именно так и построенных: кводлибет, пастиччо, коллаж, попурри.

Еще в XV веке в Германии стали возникать многоголосные произведения шуточного характера, в которых исполнители перемешивали мелодии и тексты из разных произведений и вместе с публикой надрывали животы от смеха. Этот жанр получил называние «кводлибет» (лат. «что угодно» или «кто во что горазд»). Уже в следующем столетии жанр проявил себя и в Испании, только назывался он здесь «энсалада» (исп. «салат»). Вот мы и пришли к тому, чем будет заниматься весь вечер ансамбль Insula magica и чем он нас угостит!

Кроме энсаладас, в нашем концертном «салате» будут звучать инструментальные пьесы и танцевальные мелодии, духовные мотеты, шуточные канцоны и вильянсикос испанских авторов XVI века.

В завершение напомним, что «Испанский салат» станет последним концертом абонемента № 21. В следующем сезоне Insula magica откажется от абонементной системы выступлений и будет давать открытые концерты в Музыкальной галерее.

5 Апреля, 19:00

Чт

12+

Filarmonica-квартет

Абонемент № 12а «Filarmonica-квартет»

Концертный зал Дома учёных СО РАН

300 р.

И. Гайдн. «Семь слов Спасителя на кресте»

Йозеф Гайдн — отец-основатель двух жанров

(симфонии и квартета), ставших определяющими в

развитии академической музыки последних столетий.

К памяти такого композитора «Filarmonica"-квартет

относится с особым пиететом.

Семь последних слов Иисуса Христа стали завещанием человечеству. Первое, что сорвалось с губ распятого, — мольба. Христос молит Господа за своих убийц, молит простить их. Невозможно превзойти эту нравственную чистоту, эту меру любви к людям, меру всепрощения.

О „семи словах“ прочитано бесчисленное количество проповедей, написаны сотни книг, в которых осмысливаются, толкуются последние слова Иисуса Христа. Давайте еще раз вспомним их, не спеша вдумаемся в их смысл, постараемся понять и, по мере сил, следовать им в своей жизни:

— Отче! Прости им, ибо не знают, что делают.

— Истинно говорю тебе, ныне же будешь со мною в раю.

— Жено! Сё, сын твой. (Потом говорит ученику) Сё, Матерь твоя!

— … Боже Мой! Боже Мой! Для чего Ты Меня оставил?

— Жажду.

— Свершилось!

— Отче! В руки Твои предаю дух Мой.

классическая музыка

6 Апреля, 19:00

Пт

12+

Filarmonica-квартет

Абонемент № 12 „Filarmonica-квартет“

Камерный зал филармонии

200−500 р.

И. Гайдн. „Семь слов Спасителя на кресте“

Йозеф Гайдн — отец-основатель двух жанров

(симфонии и квартета), ставших определяющими в

развитии академической музыки последних столетий.

К памяти такого композитора „Filarmonica"-квартет

относится с особым пиететом.

Семь последних слов Иисуса Христа стали завещанием человечеству. Первое, что сорвалось с губ распятого, — мольба. Христос молит Господа за своих убийц, молит простить их. Невозможно превзойти эту нравственную чистоту, эту меру любви к людям, меру всепрощения.

О „семи словах“ прочитано бесчисленное количество проповедей, написаны сотни книг, в которых осмысливаются, толкуются последние слова Иисуса Христа. Давайте еще раз вспомним их, не спеша вдумаемся в их смысл, постараемся понять и, по мере сил, следовать им в своей жизни:

— Отче! Прости им, ибо не знают, что делают.

— Истинно говорю тебе, ныне же будешь со мною в раю.

— Жено! Сё, сын твой. (Потом говорит ученику) Сё, Матерь твоя!

— … Боже Мой! Боже Мой! Для чего Ты Меня оставил?

— Жажду.

— Свершилось!

— Отче! В руки Твои предаю дух Мой.

классическая музыка

7 Апреля, 15:00

Сб

6+

Русский академический оркестр

Художественное слово — Алексей Терехов

Дирижер — Рустам Дильмухаметов

Ведущая — Людмила Третьякова

Абонемент № 23 „В стране музыкальных сюрпризов“

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

300 р.

Музыкальная сказка по одноименному произведению Петра Ершова

Музыка Родиона Щедрина

За горами, за лесами,

За широкими морями,

Против неба — на земле

Жил старик в одном селе.

У старинушки три сына:

Старший умный был детина,

Средний был и так и сяк,

Младший вовсе был дурак.

Пётр Ершов

Ребята, это заключительный концерт абонемента № 23 „В стране музыкальных сюрпризов“. Завершать мы его будем увлекательной музыкальной сказкой „Конёк-Горбунок“. Конечно, многие из вас уже читали и хорошо знают сказку Петра Ершова, кто-то видел мультфильм, а может, даже балет. Мы вспомним её ещё раз: удивительные приключения Ивана-дурака, его верного друга Конька-Горбунка, дивную кобылицу, вечно капризничающего царя, ослепительно яркую Жар-Птицу, рыбу-кит, прекрасную Царь-девицу — на концерте будет интересно всем, даже тем, кто услышит сказку в первый раз.

Ведущая концерта, Людмила Третьякова, расскажет вам о композиторе Родионе Щедрине и его музыке. Она обязательно подведёт итоги всех состязаний, в которых вы участвовали в течение сезона: „конкурс рисунка“, конкурс „лучший сочинитель“. Мы увидим на заднике сцены самые удачные рисунки, услышим наиболее интересные сочинения, наконец, будут названы имена победителей, которые тут же получат заслуженные награды.

СКАЗКА НАЧИНАЕТСЯ

7 Апреля, 15:00

Сб

12+

Музыкально-литературный лекторий

Солисты:

Андрей Гладков

Антон Гринькин

Юлия Головина

Павел Погорелов

Автор и ведущая — Елена Самарина

Абонемент № 19 „Музыкально-литературные встречи“

Музыкальная галерея Камерного зала филармонии

300 р.

Пейзажные зарисовки в вокальной и инструментальной музыке

8 Апреля, 18:00

Вс

12+

Фольклорный ансамбль „Рождество“

Круглая сцена Государственного концертного зала им. А.М. Каца

300 р.

Обрядовая музыка весенних праздников, народные пасхальные песнопения

На Руси слово „красный“ означало „красивый“, а потому и программа фольклорного ансамбля „Рождество“ называется „Пасха красная“. Пасха является главным православным праздником, он стал одним из самых почитаемых, поэтому и получил название „Велик день“. Причиной празднования Пасхи является воскресение Иисуса Христа.

Фольклор на свой лад переосмысливает многие пасхальные традиции, растворяя в них различные дохристианские мотивы славянских обрядов. А потому, обрядовая музыка весенних праздников в сознании народа как бы сливается с праздником Пасхи. Для всех найдется музыка по душе, по настроению — и для истинно верующих людей, и для тех, кто приобщается к народным традициям, хорошо их знает, и для тех, кто хочет приятно провести вечер, не ограничивая круг своих музыкальных впечатлений.

Россия большая. Сохраняя в главных чертах общую драматургическую канву, обрядовые праздники различны в каждой области, в каждом конкретном селе. Ольга Гурина вместе с ансамблем „Рождество“ много лет проводит фольклорные экспедиции (большей частью в Новосибирской области), собирая драгоценный песенный материал. Потому и музыка у „Рождества“ своя, не похожая на северный, южный или западный фольклор России.

народная музыка

8 Апреля, 20:00

Вс

12+

Новосибирская хоровая капелла

Хоровые коллективы Новосибирска

Художественный руководитель и главный дирижёр — Игорь Юдин

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

250 р.

В рамках
Фестиваля православной музыки „Сибирские пасхальные вечера“

Пасхальные концерты Новосибирской хоровой капеллы на вокзале Новосибирск-Главный имеют давнюю историю. Впервые эта добрая традиция обретает черты фестиваля православной музыки, который проводится при поддержке Новосибирской Митрополии РПЦ.

В нынешнем году Православная церковь отмечает Пасху 8 апреля. В этот день Новосибирская хоровая капелла совместно с Фольклорным ансамблем „Рождество“ проведет сразу два концерта. Один из них (дневной, традиционно благотворительный) пройдет в здании вокзала Новосибирск-Главный, а второй — в Государственном концертном зале им. А. М. Каца, где к Новосибирской хоровой капелле присоединятся еще два певческих коллектива.

„Пасхальное Хоровое Вече Сибири“ станет кульминационной и одновременно завершающей точкой фестиваля.
14 апреля
на сцену Государственного концертного зала им. А. М. Каца выйдут сразу восемь хоровых коллективов из Новосибирска, Барнаула, Кемерово и Новокузнецка. „Хоровое Вече“, которое традиционно собирает воедино певческие силы региона, сольется с пасхальными празднествами.

классическая музыка

8 Апреля, 16:00

Вс

12+

Эстрадный оркестр

Абонемент № 16 „Портреты композиторов“

Камерный зал филармонии

350−400 р.

классическая музыка

10 Апреля, 19:00

Вт

12+

Михаил Гольдорт, гитара (Германия)

Абонемент № 13 „Гитарный“

Камерный зал филармонии

350−600 р.

Бах, Моцарт, Россини, Таррега, Альбенис, Д’Анджело

„Блестящая техника Гольдорта — это только

одна из граней его необычайного таланта, прежде

всего он мастер-интерпретатор“.

Пол Фаулес (Великобритания),

президент гитарного общества Манчестера

Михаила Гольдорта в нашем городе знают со студенческих лет. Еще в годы обучения в Новосибирской консерватории он стал дипломантом Всероссийского конкурса, получил Гран-при Всероссийского фестиваля. Параллельно с учебой гитарист вел активную сольную концертную практику. Далее была Москва (ассистентура в знаменитой Гнесинке). Уже тогда Гольдорта справедливо считали одной из самых заметных фигур среди российских гитаристов.

Он вел педагогическую деятельность в Новосибирской консерватории, затем в Санкт-Петербургском университете культуры, а с 2005 года Михаил преподает в Музыкальной Академии города Кёльна.

Студия U-sound выпускает его сольные диски, американские композиторы посвящают Гольдорту свои произведения, итальянские и английские журналы публикуют о нем статьи. Михаил — один из немногих гитаристов, имеющих большой опыт сотрудничества с оркестрами и камерными ансамблями. Он выступал с такими известными во всем мире дирижерами, как Арнольд Кац, Владимир Вербицкий, Эдуард Серов, Дмитрий Лисс.

В новосибирской программе Михаила Гольдорта представлена разнообразная музыка: австро-немецкая, испанская, итальянская, а исторические границы четко очерчены в самом ее названии: „От Барокко до авангарда“.

гитара

11 Апреля, 19:00

Ср

12+

Концертный духовой оркестр

Актриса театра и кино Анна Малышева, вокал (Санкт-Петербург)

Дмитрий Ковзель, вокал, рояль (Санкт-Петербург)

Дирижёр — Эхтибар Ахмедов

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

350−650 р.

Песни и романсы советской и зарубежной эстрады

Музыка из кинофильмов и мюзиклов

Если вы решили послушать Концертный духовой оркестр, то вам гарантирована встреча с мировыми хитами. При этом любая из программ коллектива обладает своим ароматом, своим неповторимым лицом. Ясно, что в первую очередь это своеобразие определяют солисты. Их круг постоянно расширяется, что не исключает и длящегося годами творческого сотрудничества, взаимных симпатий между певцами и оркестром.

Актриса театра и кино Анна Малышева запомнилась новосибирской публике по выступлению на фестивале, посвящённом творчеству Андрея Петрова. И вот она снова в нашем городе. Прекрасный голос, чуткость интонирования вместе с актерской подачей материала творят чудеса — песни в её исполнении буквально преображаются, обретают новое измерение. Анна с невероятной чуткостью проживает каждую песню! Малышева представляла Россию на конкурсах „Витебск-2010“, „Славянский базар“, побеждала на конкурсах им. Б. Брунова, „Утренняя звезда“, „Новая волна“, „Весна романса“, „Главная сцена“ на канале „Россия-1“.

А вот Дмитрий Ковзель впервые в Новосибирске. Певец, пианист, композитор, аранжировщик, он обладает красивым, звонким и сильным голосом. Петербургских вокалистов мы представили, дирижёр Эхтибар Ахмедов в представлении не нуждается, остаётся добавить, что название этой программы родилось благодаря Андрею Макаревичу.

ДО ВСТРЕЧИ!

Программа:
М.Марини — Ю.Цейтлин. „Катарина“

Р. Паулс, Р. Рожтественский. „Любовь настала“

М. Феркельман, Н. Лабковский. „О любви не говори“

П. Мейфилд. „Hit the road jack“ из репертуара Рэя Чарльза

А. Пахмутова, С. Гребенников, Н.Доброгравов. „Главное ребята сердцем не стареть…“

Ф. Лей. „История любви“ из к/ф „Мужчина и женщина“

Г. Уоррен, М. Гордон. „Chattanooga Choo Choo“

М. Дунаевский, Р. Рождественский. „Спасибо, жизнь!“ из к/ф „Карнавал“

А. Зацепин, Л. Дербенев. „Песенка про зайцев“ из к/ф „Бриллиантовая рука“

Д. Модуньо, Ф. Мильяччи. „Volare“

В. Шаинский, Ю. Энтин. „Чунга Чанга“

Д. Феррио. „Рaroles“

А. Петров, Э. Рязанов. „Молитва“ из к/ф „Небеса обетованные“

Б. Стоун, Е. Евтушенко. „Всегда найдётся женская рука“

А. Петров, Э. Рязанов. „Любовь — волшебная страна“ из к/ф „Жестокий романс“

Н. Новосадович. „Паромщик“ (современный романс)

эстрада

11 Апреля, 19:00

Ср

12+

Санкт-Петербургский МолОт-ансамбль:

Василий Данилин, флейта

Александр Захаренко, кларнет

Алексей Глазков, фортепиано

Артур Зобнин, скрипка

Алексей Говоров, виолончель

Солисты:

Заслуженный артист РФ, профессор Марк Пекарский, ударные

Лауреат государственной премии Республики Южная Осетия, Ярослав Судзиловский, виолончель

Лауреат международных конкурсов Мария Сабелькина, фортепиано

Камерный зал филармонии

250−550 р.

Молодые композиторы России

Программа:

Алексей Глазков. Тихая музыка для сна, для флейты, кларнета, скрипки, виолончели и фортепиано (С-Петербург)

Тзе Янг Хо. „Shullamite (d)“ для скрипки, виолончели и фортепиано (Норвегия)

Сальваторе Шаррино. Фортепианное трио № 2 (Италия)

Владимир Мартынов. „Медитация“ для ударных (Москва)

Александр Кнайфель. „Ostinati“ для скрипки и виолончели (С-Петербург)

Майкл Гордон. „AC/DC“ для флейты, кларнета, скрипки, виолончели и фортепиано (США)

Ярослав Судзиловский. „Том Ктокакрок“ для ансамбля солистов и ударных (Мировая премьера) (Москва)

12 Апреля, 19:00

Чт

12+

Народный артист России

Владимир Хомяков, орган (Челябинск)

Лауреат международных конкурсов

Игорь Паращук, саксофон (Екатеринбург)

Абонемент № 25 „Органный-2“

Камерный зал филармонии

350−600 р.

Бах, Марчелло, Пьяццолла, Штамм, Холкомб

Джазовые стандарты

Новее нового и необычнее необычного! Мы уже привыкли к тому, что органный абонемент представляет нам выдающихся музыкантов, которые впервые выступают в Новосибирске. На этот раз — сразу два новых имени, плюс необычное сочетание инструментов (орган и саксофон), плюс удивительная программа, модулирующая от Барокко через латиноамериканские ритмы к джазу. Словом, одни плюсы.

Органист Владимир Хомяков, получивший прекрасное образование в Одесской консерватории, закрепивший его на мастер-классах у ведущих органистов Западной Европы, не превратился в ортодоксального академиста. Он, подобно Петру I, и гастрольное „окно в Европу прорубил“, и органостроению учился у главного органного мастера Домского собора Гунара Далманиса. В 1987 году музыкант участвовал в монтаже челябинского органа и с того времени работает органистом и мастером-хранителем органа Челябинской филармонии. Кроме того, Владимир Хомяков является арт-директором пяти органных фестивалей. Он и тут (еще одна петровская параллель) все с ног на голову поставил. Вы слышали об органном фестивале, целиком посвященному джазу или исключительно авангардной музыке?! У Хомякова экспериментальных идей не счесть! Владимир любит поиграть в дуэте с… Даниилом Крамером, Аркадием Шилкопером. На базе этих неформатных интересов судьба свела его и с профессором Уральской консерватории, саксофонистом Игорем Паращуком, который является лауреатом международных конкурсов как в классической, так и в джазовой номинациях. Широта интересов у обоих музыкантов зашкаливает.

А НАЧНУТ ОНИ С БАХА

классическая музыка

13 Апреля, 19:00

Пт

12+

Новосибирская хоровая капелла

Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист России Игорь Юдин

Абонемент № 10 „Россия. ВЕК ХХ“

Круглая сцена Государственного концертного зала им. А.М. Каца

350 р.

Уважаемые слушатели!

Концерт перенесен с 29 марта на 13 апреля. Приносим свои извинения!

Произведения Шостаковича, Прокофьева

Песни военных и послевоенных лет из репертуара Бернеса, Шульженко, Утесова

В рамках нового абонемента „Россия. Век ХХ“

Новосибирская хоровая капелла предлагает нам

музыкально-исторические новеллы —

ретроспективный взгляд на хоровое и песенное

творчество ушедшего столетия. Каждый из

концертов абонемента будет охватывать 20-летний

период и представлять нам наиболее выдающиеся

сочинения, созданные в эти годы.

Третий концерт абонемента обращен к музыке, впервые прозвучавшей в период с 1940 по 1960 год. Это время тяжелейших испытаний и невероятного взлета СССР: Великая Отечественная война, восстановление разрушенного хозяйства, Всемирный фестиваль молодежи и студентов в Москве и невероятный прорыв в космос — первый искусственный спутник Земли.

Все эти события нашли отражение в музыке, которая помогала выстоять, победить и жить дальше: „Священная война“, „Вставайте, люди русские“, „Темная ночь“, „Казаки в Берлине“, „Гимн демократической молодежи мира“ и, наконец, первый сигнал искусственного спутника земли, возвестивший о начале космической эры.

Песня шла в ногу со временем, поддерживала в самые трудные минуты и, несмотря на все трудности, заявляла:

„Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ, ЖИЗНЬ“

13 Апреля, 19:00

Пт

12+

Филармонический камерный оркестр

Юлия Музыченко, сопрано (Санкт-Петербург)

Художественный руководитель и главный дирижер — Алим Шахмаметьев

Абонемент № 5а

Концертный зал Дома учёных СО РАН

350 р.

Гендель, Пёрселл, Моцарт, Беллини, Сен-Санс, Вавилов,

Алябьев, Рахманинов, Минков, Римский-Корсаков

классическая музыка

14 Апреля, 16:00

Сб

12+

Новосибирская хоровая капелла

Хоровые коллективы Сибири

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

300 р.

В рамках
Фестиваля православной музыки „Сибирские пасхальные вечера“

„Пасхальное Хоровое Вече Сибири“ станет кульминационной и одновременно завершающей точкой фестиваля.
14 апреля
на сцену Государственного концертного зала им. А. М. Каца выйдут сразу восемь хоровых коллективов из Новосибирска, Барнаула, Кемерово и Новокузнецка. „Хоровое Вече“, которое традиционно собирает воедино певческие силы региона, сольется с пасхальными празднествами.

духовная музыка

14 Апреля, 21:00

Сб

12+

Квинтет Анастасии Лютовой (Москва):

Анастасия Лютова, вокал

Алексей Подымкин, рояль

Владимир Кольцов-Крутов, контрабас

Алексей Беккер, ударные

Сергей Баулин, тенор-саксофон

Ведущий — Алексей Подымкин

Концертный холл Государственного концертного зала им. А.М. Каца

800 р.

Популярные джазовые композиции, песни из репертуара Гершвина

Джаз — это круто? Джаз — это люто! Тем более что в центре внимания новосибирской программы квинтета Анастасии Лютовой музыка гениального Джорджа Гершвина. Назовите имя другого композитора, к которому бы с таким же восторгом относились и в академических, и в джазовых кругах. Тут с Гершвином тягаться бесполезно! Очевидно, что исполнять его произведения можно и с классическим, и с джазовым акцентом.

На этот раз акценты будет расставлять Анастасия Лютова — молодая джазовая исполнительница, за короткий срок получившая признание музыкантов и расположение публики. В последние годы на российской джазовой сцене появилось достаточно много талантливых вокалистов. Но певиц, исполняющих джазовую классику на высоком уровне, умеющих передать подлинное звучание и дух джазового мейнстрима, по-прежнему единицы.

Такие известные российские джазовые музыканты, как Алексей Подымкин (рояль), Сергей Баулин (саксофон), Владимир Кольцов-Крутов (контрабас), Алексей Беккер (ударные), сразу оценили талант вокалистки и охотно сотрудничают с ней. Квинтет Анастасии Лютовой становился гостем известных фестивалей: „Очарование джаза“ Анатолия Кролла, Jazz Voices, „Джаз в саду Эрмитаж“, „Джаз на Москве-реке“. Сейчас квинтет можно услышать на лучших музыкальных площадках Москвы либо двинуться в путь и синхронизироваться с его гастрольными маршрутами. На горизонте — Новосибирск!

джаз

14 Апреля, 18:00

Сб

12+

Филармонический камерный оркестр

Юлия Музыченко, сопрано (Санкт-Петербург)

Художественный руководитель и главный дирижер — Алим Шахмаметьев

Абонемент № 5

Камерный зал филармонии

400 — 600 р.

Гендель, Пёрселл, Моцарт, Беллини, Сен-Санс, Вавилов,

Алябьев, Рахманинов, Минков, Римский-Корсаков

классическая музыка

14 Апреля, 17:00

Сб

12+

Эстрадный оркестр

Художественный руководитель и главный дирижер — заслуженный артист России Виктор Иванов

Абонемент № 55 „Энергия музыки“

Дом культуры „Энергия“

Уважаемые слушатели!

Концерт перенесен с 14 апреля на 10 февраля. Приносим свои извинения!

14 Апреля, 17:00

Сб

12+

Дилара Ворфоломеева, сопрано

Дмитрий Карпов, фортепиано

Новосибирский квартет гитаристов А. Сартакова

Абонемент № 55 „Энергия музыки“

Дом культуры „Энергия“

180−300 р.

Уважаемые слушатели!

Концерт перенесен с 10 февраля на 14 апреля.

Приносим свои извинения!

Старинные русские романсы

То, что ещё вчера находилось на пике популярности, сегодня может стать абсолютно забытым. Не касается это, пожалуй, лишь романса. Жанр, обращенный к человеческому сердцу, обречён быть популярным. Бытовой, жестокий, цыганский, русский, старинный… И не каждый вокалист способен найти к нему дорогу.

„Душа моя — романс“. Если речь заходит о Диларе Ворфоломеевой, то это чистая правда. К романсу у Дилары особое отношение. Лирика жанра и лирическое дарование певицы дополняют друг друга настолько органично, что это отмечают все: и публика, и коллеги-музыканты. Один из самых известных и титулованных пианистов нашего города, Дмитрий Карпов, не первый год выступает вместе в Диларой Ворфоломеевой.

Конечно, романс можно исполнить и с оркестром, но всё же природа у него камерная. В XIX веке он звучал в светских салонах, а вовсе не со сцены. Ещё чаще его пели дома, „для души“, под аккомпанемент гитары или фортепиано. Именно поэтому Дилара и Дмитрий пригласили к участию в своём проекте Новосибирский гитарный квартет. Чтобы всё было как в те далёкие времена — доверительно, по-домашнему.

14 Апреля, 15:00

Сб

12+

Вокальный ансамбль Павла Шаромова

Дворец культуры „Сибтекстильмаш“

200 р.

Программа:

А. Зацепин, Л. Дербенёв. „Есть только миг“

Г. Гладков, Ю. Энтин. „Луч солнца золотого“

А. Пахмутова, Н. Добронравов. „Надежда“

Н. Богословский, Я. Родионов. „Песня старого московского извозчика“

Н. Богословский, Е. Долматовский. „Лизавета“

А. Бабаджанян, А. Горохов. „Королева красоты“

Я. Френкель, Р. Гамзатов. „Журавли“

В. Сидоров, А. Шмульян. „Дружба“

А. Лепин, В. Коростылёв. „Песенка о хорошем настроении“

М. Дунаевский, Н. Олев. „Ветер перемен“

М. Блантер, М. Исаковский. „Катюша“

А. Петров, С. Фогельсон. „Песенка о морском дьяволе“

А. Покидченко. „Моя семья“

М. Минков, Ю. Энтин. „Иди дорогою добра“

В. Гаврилин, А. Шульгина. „Город спит“

В. Гаврилин, А. Шульгина. „Мама“

эстрада

15 Апреля, 19:00

Вс

12+

Симфонический оркестр Мариинского театра

Художественный руководитель и главный дирижер — Валерий Гергиев

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

1000−5000 р.

15 апреля в 19.00 в рамках XVII Московского Пасхального фестиваля на сцене Государственного концертного зала имени А. М. Каца состоится концерт Симфонического оркестра Мариинского театра под руководством всемирно известного дирижера Валерия Гергиева.

Торжественное открытие XVII Московского Пасхального фестиваля состоится 8 апреля в Большом зале Московской консерватории. Как и прежде, этот масштабный культурный форум будет представлен несколькими программами — симфонической, хоровой, камерной и звонильной. Фестиваль завершится 9 мая в Большом зале Московской консерватории.

Московский Пасхальный фестиваль — это ежегодный праздник, который с нетерпением ждут миллионы людей по всей России. Выступление Симфонического оркестра Мариинского театра в Новосибирске — без преувеличения, знаменательное событие для города. И, конечно, это возможность еще раз встретиться с вдохновителем фестиваля, дирижером Валерием Гергиевым. Маэстро — один из немногих дирижеров страны, способных зарядить концертный зал мощнейшей энергетикой.

Безусловно, без таланта Валерия Абисаловича, творческой энергии и феноменальной работоспособности фестиваль никогда не получил бы такого грандиозного размаха.

классическая музыка

15 Апреля, 12:00

Вс

6+

Либретто — Владимир Калужский

Композитор — Андрей Кротов

Камерный зал филармонии

250 р.

25 лет детскому образцовому театру „Мир музыки“

(Детская школа искусств № 30)

Музыкальный спектакль для детей по мотивам сказки Г. Х. Андерсена

детские программы

15 Апреля, 18:00

Вс

12+

Ансамбль „Маркелловы голоса“

Фольклорный театр „БалаганЪ“

Руководители — Нина Чикунова, Ольга Баткина

Художественный руководитель — Игорь Тюваев

Абонемент № 8 Ансамбль „Маркелловы голоса“

Камерный зал филармонии

250−500 р.

Древнерусские пасхальные песнопения, духовные стихи, духовная музыка современных композиторов

Светлой пасхе, самому главному и радостному православному празднику, посвящён особенный концерт „Встречайте, встречайте Пасху Господню“. С того самого момента, когда христиане начали отмечать Пасху, или Воскресение Христово, они стали исполнять для её прославления музыку. Игра на музыкальных инструментах и сопровождающее её пение — это выражение хвалы Создателю. При этом пасхальная музыка является очень ценным художественным пластом христианской культуры. Над её созданием с древнейших времен трудились великие богословы, гимнографы, знаменитые композиторы и просто оставшиеся неизвестными авторы. Темой или даже девизом всей пасхальной музыкальной программы можно считать высказывание древнееврейского праведника Иова, воскликнувшего в минуты сильнейших страданий: „Я знаю, Искупитель мой жив“.

В программе прозвучат древнерусские пасхальные песнопения, духовные стихи, духовная музыка современных композиторов и фольклор. В концерте принимает участие фольклорный театр „БалаганЪ“, который был создан в 2011 году и ныне функционирует на базе Института культуры и молодежной политики (ИКиМП) Новосибирского государственного педагогического университета.

В репертуаре аутентичные песни Новосибирской области и Алтайского края, бытовые танцы, кадрили, а также некоторые жанры кукольного и драматического народного театра. Все участники одеты в традиционные костюмы, сшитые своими руками и представляющие собой реплики, выполненные по образцам подлинных костюмов переселенцев и старожилов Новосибирской области.

15 Апреля, 12:00

Вс

6+

Вокальный ансамбль Павла Шаромова

В рамках цикла

Концерты в ДК „Приморский“

Дом культуры „Приморский“

150 р.

Программа:

А. Зацепин, Л. Дербенёв. „Есть только миг“

Г. Гладков, Ю. Энтин. „Луч солнца золотого“

А. Пахмутова, Н. Добронравов. „Надежда“

Н. Богословский, Я. Родионов. „Песня старого московского извозчика“

Н. Богословский, Е. Долматовский. „Лизавета“

А. Бабаджанян, А. Горохов. „Королева красоты“

Я. Френкель, Р. Гамзатов. „Журавли“

В. Сидоров, А. Шмульян. „Дружба“

А. Лепин, В. Коростылёв. „Песенка о хорошем настроении“

М. Дунаевский, Н. Олев. „Ветер перемен“

М. Блантер, М. Исаковский. „Катюша“

А. Петров, С. Фогельсон. „Песенка о морском дьяволе“

А. Покидченко. „Моя семья“

М. Минков, Ю. Энтин. „Иди дорогою добра“

В. Гаврилин, А. Шульгина. „Город спит“

В. Гаврилин, А. Шульгина. „Мама“

17 Апреля, 19:00

Вт

12+

Русский академический оркестр

Владислав Косарев, баритон (Москва)

Дирижер — Рустам Дильмухаметов

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

250−550 р.

Танго и советская эстрада XX века

„Ну почему ко мне ты равнодушна?“ Да, есть такая песня в репертуаре у Владислава Косарева, но когда он поет — равнодушных в зале не остается. Так было везде — в Новосибирске и Москве, в Хабаровске и Санкт-Петербурге. Обладатель лирико-драматического баритона, удивительно теплого, благородного тембра, Косарев легко покоряет любой зал. А имея беспредельный, почти теноровый „верх“, певец с легкостью преодолевает любые тесситурные трудности. Голос, помноженный на невероятный артистизм и вдумчивое отношение к материалу, помогает добиваться яркой, самобытной трактовки хорошо известных романсово-песенных шедевров.

Косарев — постоянный участник концертов абонемента оркестра кинематографии под управлением Сергея Скрипки „Живая музыка экрана“ (Москва), гала-концертов „Праздник романса“ (Санкт-Петербург), программы „Романтика романса“ на телеканале „Россия-Культура“, праздника „День семьи, любви и верности“ (в Муроме). Вот и в Новосибирске певец давно сдружился с Русским академическим оркестром, а публика с нетерпением ждет встречи с замечательным артистом!

Программа:

I отделение:

Инструментальный номер

И. Дунаевский, В. Лебедев-Кумач. Как много девушек хороших

О. Строк. Скажите, почему

О.Строк, А. Перфильев. Ах, эти черные глаза

Е. Розенфельд, Г. Намлегин. Счастье моё

Инструментальный номер

С. Токтон. Танго белой ночи

К. Листов, Л. Ошанин. Если любишь — найди

А. Бабаджанян, О. Гаджикасимов. Золотое танго

Я. Френкель, И. Шаферан. Для тебя

А. Зацепин, Л Дербенёв. Танго Остапа

II отделение

Инструментальный номер

В. Соловьёв-Седой, А. Фатьянов. С добрым утром, дорогая

В. Гаврилин, А. Шульгина. Мама

М. Фрадкин, Н. Доризо. Песня о любви

А. Изотов, М. Лисянский. Красавица

Инструментальный номер

А. Флярковский, Л. Дербенев. Белая лебедь

И. Дунаевский, В. Лебедев-Кумач. Песенка о капитане

В. Шаинский, М. Матусовский. Но почему ко мне ты равнодушна

Т. Хренников, М. Матусовский. Московские окна

А. Экимян, Р. Рождественский. Не надо печалиться

О. Фельцман, Р. Рождественский. Старые слова

17 Апреля, 19:00

Вт

12+

Дмитрий Карпов, фортепиано

Марк Дробинский, виолончель (Франция)

Камерный зал филармонии

250−550 р.

Марк Дробинский родился в Баку, окончил Московскую консерваторию и аспирантуру в классе Мстислава Ростроповича. С 1974 года проживает за рубежом, в настоящее время — в Париже. Всемирно известный музыкант никогда не терял связи с Родиной, в том числе и с нашим городом. Марк Дробинский выступал в Новосибирске десятки раз, сотрудничал с симфоническим, камерным, русским оркестрами, с Filarmonica-квартетом, давал сольные концерты, был арт-директором фестиваля „Мир виолончели“, гастролировал с новосибирскими коллективами в европейских странах. О нем много написано, мы процитируем лишь одно высказывание композитора Софии Губайдулиной: „Я считаю Марка Дробинского одним из самых лучших представителей русской виолончельной школы“.

Что же касается Дмитрия Карпова — мы давно знаем его как одного из самых известных и титулованных пианистов нашего города — есть ли необходимость представлять такого музыканта? Фантастичность ситуации заключается в том, что Дробинский и Карпов вместе выступали во Франции (Париж, Бордо, Марсель), пол-России объездили с концертами (Барнаул, Новокузнецк, Бийск, Прокопьевск, Омск, Челябинск, Тверь, Уфа), а в Новосибирске дуэт выступает впервые! Наконец-то!

Фантастический концерт двух мастеров начнется с Фантастических пьес Шумана. Романтический тон поддержит редко исполняемая виолончельная соната Шопена, а продолжат вечер произведения латиноамериканских композиторов

ФАНТАСТИКА!

Программа:

Шуман. 3 фантастические пьесы ор. 73

Шопен. Cоната для виолончели и фортепиано ор. 65

Пьяццолла. Пьесы для виолончели и ф-но

Nightclub 1960

Milonga sin palabras

Le Grand Tango

Сантана. Бразильская сюита

классическая музыка

17 Апреля, 19:00

Вт

12+

Джаз-оркестр „Сибирский диксиленд“

Художественный руководитель — заслуженный артист Р Ф Сергей Гершенович

Абонемент № 11а „Джазовый“

Концертный зал Дома учёных СО РАН

250−500 р.

Уважаемые слушатели!

Концерт перенесен с 19 апреля на 17 апреля. Приносим свои извинения!

— Что у нас на сладкое?

— Джаз! Точнее, джазовая карамель. В этом году „Сибирский диксиленд“ своё тридцатилетие отметит, а его артисты всё как дети! Так и живут по принципу „Где мы, там праздник“. Сами веселятся, других веселят, — вот на сладкое их потянуло.

На самом деле карамель бывает такой разной: леденцовой, с начинкой, витаминизированной, мягкой, полутвёрдой, лечебной, даже домашней. „Такая же разная, как джаз“, — подумал Гершенович. А поскольку все его мысли в конечном счёте выливаются в новые программы, вот мы и имеем „Джазовую карамель“. Тут будут представлены самые разные стили: новоорлеанский, чикагский, и эра свинга фигурирует — куда без неё? Мы услышим музыку чёрных и белых, инструментальный и вокальный джаз — словом, карамель, да и только.

Каждый концерт „Сибирского диксиленда“ — это известные джазовые стандарты, пользующиеся огромной популярностью: „Парад в Нью-Орлеане“, „Черничный холм“, „Блюз на улице Бэйси“, „Доктор джаз“. Будут, правда, и политические заявления, скажем, „Не берите налог с прекрасных дам“, но они возникают лишь эпизодически, артисты тут же вернутся на своё магистральное направление: „Стомп портовых грузчиков“, „Жимолость“, „Я ощущаю ритм“. В общем, глядя на этих музыкантов, не скажешь, что им

БЕЗ ПЯТИ МИНУТ 30!

Программа:

I отделение

Традиционный джаз „Парад в Нью-Орлеане“

Л. Армстронг. „Черничный холм“

С.Уильямс. „Блюз на улице Бэйси“

К.Оливер. „Доктор джаз“

Традиционный джаз „Луизиана“

Д. Элингтон. „Без свинга нет джаза“

Традиционный джаз „Ты во мне“

А. Роули. „Китайский мальчик“

II отделение

Д. Эллингтон. „Стомп портовых грузчиков“

Л. Армстронг. „На солнечной стороне улицы“

Ф. Уоллер. „Жимолость“

Традиционный джаз „Билл Бэйли“

Г. Вольф. „Слишком жарко“

К. Бриэр. „Не берите налоги с прекрасных дам“

К. Ори. „Ондатра“

Дж. Гершвин. „Я ощущаю ритм“

джаз

18 Апреля, 19:00

Ср

12+

Андрей Гугнин, фортепиано

Абонемент № 14 „Звезды XXI века“

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

400 — 650 р.

Метнер. Соната си-бемоль минор, „Романтическая“, ор. 53 № 1

Балакирев. Восточная фантазия „Исламей“, ор. 18

Шопен. Соната № 3 си минор, ор. 58

В рам

ках проекта министерства культуры России „Всероссийские филармонические сезоны“.

„Звезды XXI века“ — они недаром

пользуются большим успехом у публики:

приятно поддержать молодых музыкантов,

стать свидетелем того, как восходит новая

поросль, сравнить, чем она отличается от

прежних поколений, уходящих в легенды“.

Наталья Зимянина „Играем с начала“

Еще одна цитата этого же автора: „До сих пор не понимаю, как случилось, что такие неординарные таланты, как Гугнин и Фаворин, на последнем Конкурсе Чайковского слетели с первого тура? Это одно из темных пятен во всей истории конкурса. И чем дальше идет время, тем пятно становится очевиднее“.

Не вдаваясь в судейские дебри, отметим, что абсолютно все, кто стал участником московской программы продвижения молодых исполнителей „Звезды XXI века“, заслуживают особого внимания. В этом уже убедились и многие новосибирцы — счастливые обладатели абонемента № 14, каждый концерт которого — подлинная сенсация, встреча с высоким мастерством и неповторимой индивидуальностью.

Имя „Андрей Гугнин“ уже десять лет на слуху, его выделяют даже в ряду чрезвычайно талантливых молодых пианистов российской школы. Он проведет в Новосибирске четвертый, завершающий концерт абонемента № 14.

Ученик Веры Горностаевой и Льва Наумова с первых выступлений заставил обратить на себя внимание. Сегодня целая армия его поклонников внимательно следит за его творчеством, о нем говорят, им восхищаются: „Один из самых загадочных и интересных музыкантов своего поколения“, „Каждая встреча с творчеством этого пианиста — подлинное потрясение“. Подобным высказываниям несть числа.

Андрей Гугнин является триумфатором многих престижных международных конкурсов (в США, Хорватии, Австрии). Последним в этом ряду стоит конкурс в Сиднее (Австралия, 2016), где Андрей получил не только первую премию, но и несколько специальных призов, победив в четырех номинациях.

После Сиднея Андрей принял решение не участвовать больше в подобных состязаниях. „Цель конкурса — наработать связи, получить ангажементы, концертные предложения, а они у меня уже есть“, — поясняет свое решение пианист. Действительно, география его концертов безмерна. Она охватывает города России, Германии, Австрии, Франции, Великобритании, Нидерландов, Швейцарии, Италии, Сан-Марино, Хорватии, Македонии, Сербии, Израиля, США, Японии, Китая, Таиланда — везде Андрей Гугнин выступает на самых престижных сценах.

Точку в завершающем концерте абонемента № 14 „Звезды XXI века“ ставит

ПИАНИСТ МИРОВОГО МАСШТАБА

Имя Андрея Гугнина широко известно в России и за рубежом. Пианист является лауреатом многих международных конкурсов, в том числе конкурса пианистов имени Дж. Бахауэр в Солт-Лейк-Сити (США, 2014), где был удостоен Золотой медали и приза публики, конкурсов имени С. Станчича в Загребе (2011) и имени Л. ван Бетховена в Вене (2013). Номинировался на премию German Piano Award. В июле 2016 года Андрей Гугнин стал триумфатором Международного фортепианного конкурса в Сиднее (Австралия), где получил не только первую премию, но и несколько специальных призов.

Андрей Гугнин окончил Московскую консерваторию и аспирантуру в классе профессора В. В. Горностаевой. Во время учебы был стипендиатом Международного фонда культурного обмена Константина Орбеляна и Наума Гузика (2003—2010), после окончания консерватории стал участником программы продвижения молодых исполнителей Московской филармонии „Звезды XXI века“.

Выступал с Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е. Ф. Светланова, Московским государственным академическим симфоническим оркестром под управлением Павла Когана, Государственной академической капеллой Санкт-Петербурга, Государственным академическим камерным оркестром России, Зальцбургской камератой, симфоническими оркестрами Нидерландов, Сербии, Хорватии, Израиля, США, Таиланда, Марокко, под управлением известных дирижеров, среди которых С. Фраас, Л. Лангре, Х.-К. Ломонако, К. Орбелян, М. Тарбук, Й. ван Сведен, Т. Хонг, Д. Ботинис.

География концертов музыканта охватывает города России, Германии, Австрии, Франции, Великобритании, Нидерландов, Швейцарии, Италии, Сан-Марино, Хорватии, Македонии, Сербии, Израиля, США, Японии, Китая, Таиланда. Пианист играет на престижных сценах, среди которых Концертный зал имени П. И. Чайковского, Концертный зал Лувра (Париж), Театр имени Верди (Триест), Золотой зал Музикферайна (Вена), Карнеги-холл (Нью-Йорк), Оперный театр Загреба, Зал имени Ватрослава Лисинского. Участник фестивалей „Музыкальный Олимп“, „Арт-ноябрь“, Vivacello, ArsLonga (Россия), в Руре (Германия), Абердине (Шотландия), на Бермудах и других. Выступления артиста транслировались по телевидению и радио России, Нидерландов, Хорватии, Австрии, Швейцарии и США.

Андрей Гугнин записал сольный диск для лейбла Steinway & Sons и альбом iDuo совместно с пианистом Вадимом Холоденко (Delos International). Запись двух фортепианных концертов Д. Шостаковича, выполненная пианистом также для лейбла Delos International, звучит в номинированном на премию „Оскар“ фильме Стивена Спилберга „Шпионский мост“.

классическая музыка

18 Апреля, 19:00

Ср

12+

Дмитрий Четвериков, валторна

Ростислав Карчагин, скрипка

Ксения Прялкина, фортепиано

В рамках цикла

Салонные вечера

Музыкальная галерея Камерного зала филармонии

250 р.

О высоком, изысканном, вечном…

Брамс. Трио для фортепиано, скрипки и валторны Ми-бемоль мажор, op.40

Соната № 2 для скрипки и фортепиано Ля мажор, ор. 100

Моцарт. Квинтет Ми-бемоль мажор, KV 407

Равель. Соната для скрипки и фортепиано

классическая музыка

18 Апреля, 19:00

Ср

12+

Русский академический оркестр

Владислав Косарев, баритон (Москва)

Дирижер — Рустам Дильмухаметов

Концертный зал Дома учёных СО РАН

300 р.

Танго и советская эстрада XX века

„Ну почему ко мне ты равнодушна?“ Да, есть такая песня в репертуаре у Владислава Косарева, но когда он поет — равнодушных в зале не остается. Так было везде — в Новосибирске и Москве, в Хабаровске и Санкт-Петербурге. Обладатель лирико-драматического баритона, удивительно теплого, благородного тембра, Косарев легко покоряет любой зал. А имея беспредельный, почти теноровый „верх“, певец с легкостью преодолевает любые тесситурные трудности. Голос, помноженный на невероятный артистизм и вдумчивое отношение к материалу, помогает добиваться яркой, самобытной трактовки хорошо известных романсово-песенных шедевров.

Косарев — постоянный участник концертов абонемента оркестра кинематографии под управлением Сергея Скрипки „Живая музыка экрана“ (Москва), гала-концертов „Праздник романса“ (Санкт-Петербург), программы „Романтика романса“ на телеканале „Россия-Культура“, праздника „День семьи, любви и верности“ (в Муроме). Вот и в Новосибирске певец давно сдружился с Русским академическим оркестром, а публика с нетерпением ждет встречи с замечательным артистом!

Программа:

I отделение:

Инструментальный номер

И. Дунаевский, В. Лебедев-Кумач. Как много девушек хороших

О. Строк. Скажите, почему

О.Строк, А. Перфильев. Ах, эти черные глаза

Е. Розенфельд, Г. Намлегин. Счастье моё

Инструментальный номер

С. Токтон. Танго белой ночи

К. Листов, Л. Ошанин. Если любишь — найди

А. Бабаджанян, О. Гаджикасимов. Золотое танго

Я. Френкель, И. Шаферан. Для тебя

А. Зацепин, Л Дербенёв. Танго Остапа

II отделение

Инструментальный номер

В. Соловьёв-Седой, А. Фатьянов. С добрым утром, дорогая

В. Гаврилин, А. Шульгина. Мама

М. Фрадкин, Н. Доризо. Песня о любви

А. Изотов, М. Лисянский. Красавица

Инструментальный номер

А. Флярковский, Л. Дербенев. Белая лебедь

И. Дунаевский, В. Лебедев-Кумач. Песенка о капитане

В. Шаинский, М. Матусовский. Но почему ко мне ты равнодушна

Т. Хренников, М. Матусовский. Московские окна

А. Экимян, Р. Рождественский. Не надо печалиться

О. Фельцман, Р. Рождественский. Старые слова

19 Апреля, 19:00

Чт

12+

Новосибирская хоровая капелла

Вокальный ансамбль Павла Шаромова

Джаз-оркестр „Сибирский диксиленд“

Инструментальный ансамбль „Liberamente“

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

250−850 р.

Музыка композиторов Земли обетованной

Джерри Бок. „Скрипач на крыше“, фрагменты мюзикла

Программа, посвященная культуре еврейского народа, является естественным продолжением цикла концертов Вокального Ансамбля Павла Шаромова под общим названием „Музыка народов мира“. Эту идею горячо поддержали коллеги: Новосибирская хоровая капелла, „Сибирский Диксиленд“, ансамбль „Liberamente“.

Древний народ, распыленный по всей земле, сумел сохранить свой язык, свои традиции, свою культуру. Евреи внесли весомый вклад в копилку мировых непреходящих ценностей. Поэтому у краткого названия программы есть продолжение: „Музыка Земли Обетованной“. Первое отделение посвящено академической музыке, так или иначе связанной с темой концерта. Мы услышим произведения Ф. Мендельсона, Л. Левандовского, Д. Шостаковича, Л. Десятникова, Дж. Уильямса, и даже… бывшего нашего земляка З. Бляхера.

Песенная музыка составит второе отделение концерта. Прозвучат народные песни, маленькие шедевры из репертуара Л. Утесова, из мюзикла Дж. Борка „Скрипач на крыше“, песни И. Берлина и, конечно же, знаменитая „Хава нагила“. Самое время перевести два этих крылатых слова:

ДАВАЙТЕ РАДОВАТЬСЯ

19 Апреля, 11:00

Чт

0+

В рамках цикла

Мамин клуб, или Первые шаги

Музыкальная галерея Камерного зала филармонии

400 р.

Цикл концертов
„Мамин клуб, или Первые шаги“
создан специально для самых маленьких слушателей, чтобы наполнить их первое знакомство с миром невероятным впечатлением — общением с живой вибрацией звука. Именно ради них мы преобразили Музыкальную галерею Камерного зала филармонии в уютную детскую комнату с ковровым покрытием, пуфами и игрушками. Здесь у малыша есть возможность в непринужденной обстановке услышать вблизи звучание разных музыкальных инструментов, не стесняя себя узкими рамками кресла концертного зала. Можно ходить, ползать, лежать или провести время в нежном общении на руках у мамы.

Невозможно переоценить то уникальное воздействие, которое оказывает классическая музыка на развитие малыша. Ученые уже давно доказали, что музыка активизирует интеллектуальное развитие ребенка, способствует концентрации внимания, развитию речи, помогает найти гармонию в эмоциях.

Для мам поход на концерт — это отличный повод не только с пользой провести время вместе с малышом, но и найти новых друзей, расширить круг общения, устроить себе выход в свет и
дополнить семейный фотоархив отличными снимками профессиональных фотографов
, работающих на концерте.

Впечатление от концерта дополнят остроумные и легкие игры, которые предложит настоящая музыкальная фея — ведущая концерта Наталья Ермакова.

детские программы

19 Апреля, 19:00

Чт

12+

Татьяна Костина, сопрано

Олеся Журавкина, меццо-сопрано

Елена Поповская, фортепиано

Камерный зал филармонии

250−550 р.

Чайковский, Рахманинов, Римский-Корсаков, Даргомыжский

Михаил Глинка создал произведения, вставшие в один ряд с вершинами европейского искусства. Его младший современник, Александр Даргомыжский, подхватил творческую эстафету. А потом произошло необъяснимое, невероятное — в России одновременно творило целое созвездие поистине великих композиторов. С одной стороны это кучкисты — Бородин, Римский-Корсаков, Мусоргский, с другой — выпускники консерватории, первым и самым выдающимся из которых стал Чайковский. В России были созданы десятки оперных шедевров, которые вошли в золотой фонд мировой оперной классики и до сих пор не сходят со сцены.

Перелистать восхитительные страницы русских опер нам предлагает солистка Новосибирской филармонии Татьяна Костина. Певица обладает солидным опытом работы в различных жанрах. Ей доводилось солировать, выступая с симфоническим, духовым и русским оркестрами, с хором, инструментальными ансамблями. Татьяна провела ряд сольных камерных концертов, восхищая публику исполнительским мастерством и ярким артистизмом.

Творческое волнение с Татьяной разделят ее друзья, солисты филармонии Олеся Журавкина и Елена Поповская. Вместе им не раз доводилось выходить на одну сцену. На этот раз их объединила русская опера.

Программа:

I отделение

Римский-Корсаков. Ария Снегурочки из оперы „Снегурочка“

Римский -Корсаков. Ария Марфы из оперы „Царская невеста“

Римский-Корсаков. Ария Любаши из оперы „Царская невеста“

Римский-Корсаков. Песнь Шемаханской царицы из оперы „Золотой петушок“

Глинка. Каватина и рондо Антониды из оперы „Иван Сусанин“

Мусоргский. Ария Марины Мнишек из оперы „Борис Годунов“

Даргомыжский. Песня Наташи из оперы „Русалка“

Даргомыжский. Ария Лауры из оперы „Каменный гость“

Глинка. Каватина Людмилы из оперы „Руслан и Людмила“

II отделение

Чайковский. Дуэт Лизы и Полины из оперы „Пиковая дама“

Чайковский. Сцена и романс Полины из оперы „Пиковая дама“

Чайковский. Ария Лизы из оперы „Пиковая дама“

Чайковский. Дуэт Прилепы и Миловзора из оперы „Пиковая дама“

Чайковский. Сцена и ариозо Лизы из оперы „Пиковая дама“

Чайковский. Ария Иоанны из оперы „Орлеанская дева“

Чайковский. Речитатив и ариозо Иоланты из оперы „Иоланта“

Рахманинов. Соло Франчески из оперы „Франческа да Римини“

Рахманинов. Ария Земфиры из оперы „Алеко“

19 Апреля, 19:00

Чт

12+

Джаз-оркестр „Сибирский диксиленд“

Художественный руководитель — заслуженный артист Р Ф Сергей Гершенович

Абонемент № 11а „Джазовый“

Концертный зал Дома учёных СО РАН

Уважаемые слушатели!

Концерт перенесен с 19 апреля на 17 апреля. Приносим свои извинения!

джаз

20 Апреля, 14:00

Пт

6+

Новосибирская хоровая капелла

Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист России Игорь Юдин

Автор и ведущая — Лола Азимова

В рамках цикла

Игра в классику

Круглая сцена Государственного концертного зала им. А.М. Каца

200 р.

Уважаемые слушатели!

Концерт перенесен с 27 апреля на 20 апреля. Приносим свои извинения!

20 Апреля, 19:00

Пт

12+

Джаз-оркестр „Сибирский диксиленд“

Художественный руководитель — заслуженный артист Р Ф Сергей Гершенович

Абонемент № 11 „Джазовый“

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

200−800 р.

— Что у нас на сладкое?

— Джаз! Точнее, джазовая карамель. В этом году „Сибирский диксиленд“ своё тридцатилетие отметит, а его артисты всё как дети! Так и живут по принципу „Где мы, там праздник“. Сами веселятся, других веселят, — вот на сладкое их потянуло.

На самом деле карамель бывает такой разной: леденцовой, с начинкой, витаминизированной, мягкой, полутвёрдой, лечебной, даже домашней. „Такая же разная, как джаз“, — подумал Гершенович. А поскольку все его мысли в конечном счёте выливаются в новые программы, вот мы и имеем „Джазовую карамель“. Тут будут представлены самые разные стили: новоорлеанский, чикагский, и эра свинга фигурирует — куда без неё? Мы услышим музыку чёрных и белых, инструментальный и вокальный джаз — словом, карамель, да и только.

Каждый концерт „Сибирского диксиленда“ — это известные джазовые стандарты, пользующиеся огромной популярностью: „Парад в Нью-Орлеане“, „Черничный холм“, „Блюз на улице Бэйси“, „Доктор джаз“. Будут, правда, и политические заявления, скажем, „Не берите налог с прекрасных дам“, но они возникают лишь эпизодически, артисты тут же вернутся на своё магистральное направление: „Стомп портовых грузчиков“, „Жимолость“, „Я ощущаю ритм“. В общем, глядя на этих музыкантов, не скажешь, что им

БЕЗ ПЯТИ МИНУТ 30!

Программа:

I отделение

Традиционный джаз „Парад в Нью-Орлеане“

Л. Армстронг. „Черничный холм“

С.Уильямс. „Блюз на улице Бэйси“

К.Оливер. „Доктор джаз“

Традиционный джаз „Луизиана“

Д. Элингтон. „Без свинга нет джаза“

Традиционный джаз „Ты во мне“

А. Роули. „Китайский мальчик“

II отделение

Д. Эллингтон. „Стомп портовых грузчиков“

Л. Армстронг. „На солнечной стороне улицы“

Ф. Уоллер. „Жимолость“

Традиционный джаз „Билл Бэйли“

Г. Вольф. „Слишком жарко“

К. Бриэр. „Не берите налоги с прекрасных дам“

К. Ори. „Ондатра“

Дж. Гершвин. „Я ощущаю ритм“

джаз

20 Апреля, 21:00

Пт

16+

Ансамбль ранней музыки „Insula Magica“

Художественный руководитель — заслуженный артист России Аркадий Бурханов

В рамках цикла

„Концерты для полуночников“

Фойе 1-го этажа Камерного зала

400 р.

Мотеты Т.Л. де Виктории, энсалады М. Флечи, инструментальные пьесы Л. Нарваэса и Д. Ортиса

20 Апреля, 19:00

Пт

12+

Новосибирский академический симфонический оркестр

Лев Солодовников, скрипка (Москва)

Дирижер — Фабио Мастранджело

Абонемент № 2а „Вечера с симфоническим оркестром-2“

Концертный зал Дома учёных СО РАН

450 р.

Первое исполнение в Новосибирске:

Пуччини. Адажио, прелюдия, каприччио для симфонического оркестра

Респиги. Концерт для скрипки с оркестром

Рота. Симфония № 3

классическая музыка

21 Апреля, 18:00

Сб

12+

Новосибирский академический симфонический оркестр

Лев Солодовников, скрипка (Москва)

Дирижер — Фабио Мастранджело

Абонемент № 2 „Вечера с симфоническим оркестром-2“

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

1000 р.

Первое исполнение в Новосибирске:

Пуччини. Адажио, прелюдия, каприччио для симфонического оркестра

Респиги. Концерт для скрипки с оркестром

Рота. Симфония № 3

классическая музыка

21 Апреля, 18:00

Сб

12+

Лига Свободных Авторов (ЛиСА)

Художественный руководитель — президент Лиги Алёна Прилепа

Камерный зал филармонии

250−550 р.

Концерт авторской песни и поэзии к 10-летию ЛиСА

Песни и стихи авторов Лиги Свободных Авторов, песни из репертуара Ю. Визбора, В. Высоцкого, А. Городницкого, Б. Окуджавы, В. Ланцберга и др.

Новосибирская областная общественная организация творческое объединение „Лига Свободных Авторов“ (ЛиСА) создана 28 февраля 2008 г. с целью реализации авторских проектов в сфере музыкальной и интеллектуальной деятельности.

Лига была создана по инициативе замечательного поэта-песенника, автора-исполнителя, написавшей более 200 песен, лауреата Международных конкурсов, обладательницы титула „Серебрянный голос России“ — Алёны Анатольевны Прилепа. Она является действительным членом Экспертно-художественного совета Новосибирского филиала Российского Фонда Культуры и Новосибирского Фонда Культуры.

Среди состава Лиги, а это поэты и поэты-песенники, имеется ряд исполнителей, известных далеко за пределами Сибири.

Лига Свободных Авторов насчитывает в своих рядах более 100 человек и почти все они являются Лауреатами фестивалей и конкурсов авторской песни и поэзии.

Активная общесвенная деятельность ЛиСА появляется в проведении конкурсов и участии в торжественных общегородских и региональных мероприятиях, фестивалях и конкурсах авторской песни и поэзии, таких, как „Новосибирские огни“, „Пиратская песня“, „Артания“, „ИНТЕРРА“, „АкадемАрт“, „АкБард“, „Свой остров“, „Бригантина“, „Золотая осень“ и др.

В 2013 г. „Лига Свободных Авторов“ была занесена в книгу „Рекорды и достижения города Новосибирска (Новониколаевска)“, в номинации: „Самая крупная в Сибири общественная организация свободных авторов“.

22 Апреля, 15:00

Вс

6+

Новосибирский Юношеский Симфонический Оркестр им. Владислава Янковского

Солисты:

Игорь Матлак, труба

Антон Тхай, виолончель

Дирижер — Эльдар Нагиев

Ведущие — заслуженный деятель искусств России Владимир Калужский, Юлия Горбачёва

Абонемент № 7 „СЕМЬ-Я“

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

450 р.

А. Арутюнян. Концерт для трубы с оркестром

Д. Шостакович. Концерт № 1 для виолончели с оркестром

Чайковский. Симфония № 1, „Зимние грёзы“

классическая музыка

22 Апреля, 18:00

Вс

12+

Секстет Андрея Турыгина

Концертный холл Государственного концертного зала им. А.М. Каца

400 р.

Сегодня уже никто не удивляется, все знают: Турыгин многолик. Он может устроить академический или джазовый концерт, принять участие в эстрадном шоу или в программе ансамбля старинной музыки — в этом смысле музыкант никаких ограничений себе не ставит.

В текущем сезоне Андрей вместе со своими коллегами уже провел концерт „Турыгин классический“, теперь настало время другой программы — „Турыгин джазовый“. Вообще-то Андрей и в джазе многолик, может все, что угодно — от сольных выступлений до работы в Биг-бэнде Владимира Толкачёва. Но на этот раз он выйдет на сцену со своим секстетом, в составе которого известные новосибирские джазовые музыканты. Заметим, что он выступает не только как исполнитель, но и как композитор: вся программа состоит из его авторских произведений в стиле фьюжн. Так что произнося „Турыгин джазовый“, мы должны подразумевать „Турыгин авторский“.

СЛУШАЕМ!

22 Апреля, 12:00

Вс

3+

Филармонический камерный оркестр

Художественный руководитель и главный дирижер — Алим Шахмаметьев

Абонемент № 17 „Путешествие в мир музыки“

Камерный зал филармонии

200−500 р.

22 Апреля, 16:00

Вс

0+

Ансамбль ранней музыки „Insula Magica“

Художественный руководитель — заслуженный артист России Аркадий Бурханов

В рамках цикла

В ожидании чуда

Музыкальная гостиная Камерного зала филармонии

500 р.

Уважаемые слушатели!

Концерт перенесен с 22 апреля на 29 апреля. Приносим свои извинения!

22 Апреля, 17:00

Вс

12+

Ансамбль ранней музыки „Insula Magica“

Абонемент № 21а Ансамбль ранней музыки „Insula Magica“

Лютеранский центр (Академгородок, ул. Лыкова, 3)

400 р.

Вокально-инструментальные произведения эпохи золотого века испанского Возрождения.

Мотеты Т.Л. де Виктории, энсалады М. Флечи, инструментальные пьесы Л. Нарваэса и Д. Ортиса

Если перемешать все, что подвернулось на кухне под руку, можно стать автором необыкновенного блюда. Именно так родились салат, винегрет, паэлья, пицца. Но если этот принцип работает на кухне, то почему ему не реализоваться в музыке? А действительно, почему? Существует множество музыкальных жанров, именно так и построенных: кводлибет, пастиччо, коллаж, попурри.

Еще в XV веке в Германии стали возникать многоголосные произведения шуточного характера, в которых исполнители перемешивали мелодии и тексты из разных произведений и вместе с публикой надрывали животы от смеха. Этот жанр получил называние „кводлибет“ (лат. „что угодно“ или „кто во что горазд“). Уже в следующем столетии жанр проявил себя и в Испании, только назывался он здесь „энсалада“ (исп. „салат“). Вот мы и пришли к тому, чем будет заниматься весь вечер ансамбль Insula magica и чем он нас угостит!

Кроме энсаладас, в нашем концертном „салате“ будут звучать инструментальные пьесы и танцевальные мелодии, духовные мотеты, шуточные канцоны и вильянсикос испанских авторов XVI века.

24 Апреля, 19:00

Вт

12+

Русский академический оркестр

Виталий Кись, гитара (Москва)

Абонемент № 20 „Вечера с русским оркестром“

Камерный зал филармонии

200−500 р.

24 Апреля, 15:00

Вт

6+

Джаз-оркестр „Сибирский диксиленд“

Художественный руководитель — заслуженный артист России Сергей Гершенович

Абонемент № 54 „Музыка души“

Дом детского творчества им. А.И. Ефремова

150 р.

Если вы проснулись и мысли в голове вашей джазовые, можно утверждать, что джаз и жизнь для вас нераздельны. У артистов „Сибирского диксиленда“ именно так и происходит. Где бы ни находилась эта развесёлая бригада, „Душа и тело“ каждого её участника настроено на джазовую волну — яркую, светлую, праздничную. И музыка такая же, а что вы хотели — джаз!

Скажем, фотосессия у диксиленда. Музыканты забрались на самый верх, топчутся на крыше, железо громыхает, а они в этом треске знаете, что слышат? „Блюз жестяной крыши“! Даже диск такой выпустили! Выйдут погулять — у них „Блюз на улице Пердидо“. К врачу обратятся, видят — „Доктор джаз“. Да что там говорить, упадёт взгляд хоть на „Жимолость“, хоть на „Ондатру“ — догадайтесь, о чём эти музыканты думают?! Но что самое характерное — заразно всё это. Любителей заразиться — целый „Караван“ и никому не „Слишком жарко“. Стоит послушать „Сибирский диксиленд“ каких-нибудь пять минут — и уже душа танцует. Ну не унять! И так практически с каждым происходит!

У артистов диксиленда джаз с утра до вечера. Без пауз. Представляете, ворочается ночью Сергей Гершенович — засыпает. Вот уже и дыхание ровное, замедленное… Спит. Едва успевает промелькнуть в голове последняя, едва уловимая мысль: „Без свинга нет джаза“…

Программа:

I отделение

Д. Эллингтон. „Стомп портовых грузчиков“

Л. Армстронг. „Блюз жестяной крыши“

К. Оливер. „Доктор джаз“

К. Ори. „Ондатра“

Д. Грин. „Душа и тело“

Д. Элингтон. „Без свинга нет джаза“

Ф. Уоллер. „Жимолость“

Л. Прима. „Пой-пой“

II отделение

Д. Кроу. „Полька“

В. Юманс. „Чай вдвоём“

Г. Вольф, С. Кент. „Слишком жарко“

Л. Армстронг. „Блюз на улице Пердидо“

К. Портер. „Я люблю Париж“

Л. Кельми. „Вишнёвый сад“

И. Берлин. „Одевайтесь у Ритца“

Х. Тизол, Д. Эллингтон. „Караван“

25 Апреля, 19:00

Ср

12+

Filarmonica-квартет

Художественный руководитель — народный артист России Валерий Карчагин

Автор и ведущая — Марина Якушевич

В рамках цикла

„Камерные вечера: поэзия струнных“

Круглая сцена Государственного концертного зала им. А.М. Каца

250 р.

Уважаемые слушатели!

Концерт перенесен с 21 марта на 25 апреля. Приносим свои извинения!

Стихи Петровых, Ахмадулиной, Мориц, Горалик

Музыка Моцарта, Рахманинова, Прокофьева

Ни ахматовской кротости,

Ни цветаевской ярости…

Мария Петровых

Кротость — ярость. Вот так кратко Мария Петровых определяет суть ахматовской и цветаевской поэтики. Чёрное и белое, аполлоническое и дионисийское — действительно, два имени словно максимально разведённые полюса, оттолкнуться от которых может поэзия различного толка, ибо заявлен максимально возможный диапазон. Тем более что за ахматовской кротостью, как мы знаем, скрывается стойкость, а за цветаевской яростью — лирика.

В центре внимания Марины Якушевич женская поэзия, возникшая после Цветаевой и Ахматовой. Вдохновлённая ими, но совсем другая. Мы услышим поэтические строфы их младших современниц, поэтов нового поколения, окрещённых шестидесятниками, и строки, родившиеся уже в наши дни. Незнакомые стихи о любви и творчестве.

Поле очерчено огромное. Только на самом концерте мы узнаем, на каких именно стихах остановилась Марина Якушевич, как она с Filarmonica-квартетом выстроила программу. А пока пусть всё это остаётся для нас

„ТАЙНАМИ РЕМЕСЛА“

классическая музыка

25 Апреля, 19:00

Ср

12+

Ансамбль солистов „Новосибирская камерата“

Художественный руководитель — заслуженный артист Республики Саха (Якутия) Фабио Мастранджело (Италия-Россия)

Ведущая — Наталья Ермакова

Абонемент № 9 „Новосибирская камерата“

Камерный зал филармонии

350−600 р.

П. Чайковский. Серенада для струнного оркестра До мажор, ор. 48

А. Чайковский. Концертино для альта и струнного оркестра на темы И. Стравинского „От Петрушки до Пульчинеллы“

Б. Чайковский. Музыка к кинофильмам

Еще с Древнего Рима повелось: Плиний

Старший — Плиний Младший. Традиция

продолжилась в веках — вспомните, Лукас Кранах,

Питер Брейгель… Чайковские пошли намного

дальше — их уже трое.

Три русских композитора, каждый из которых внес весомый вклад в музыкальную копилку отечественной музыки, каждый проявил себя как незаурядный педагог (самый молодой из них, Александр, даже занимал пост ректора Санкт-Петербургской консерватории). Можно продолжать и далее: все трое исполнители, общественные деятели, но тут уже их пути перекликаются все меньше и меньше, ибо перед нами три яркие индивидуальности.

Пётр Ильич — один из самых исполняемых композиторов на планете, трудно представить, что кто-то не слышал его Серенаду для струнных.

„Совестью Москвы“ называли Бориса Александровича. Он никогда не числился в авангардистах, но все, что выходило из-под его пера, обладало невероятной свежестью. В нашей программе творчество Бориса Чайковского будет представлено музыкой кино.

И, наконец, ныне здравствующий Александр Владимирович. Его концертино на темы И. Стравинского „От Петрушки до Пульчинеллы“ создано по заказу Юрия Башмета. „Новосибирская камерата“ — первый коллектив в нашем городе, который обратился к этому произведению.

Чайковские…

СТАРШИЙ, СРЕДНИЙ, МЛАДШИЙ

классическая музыка

26 Апреля, 19:00

Чт

12+

Эстрадный оркестр

Вокальный ансамбль Павла Шаромова

Солисты:

Кристина Закирова

Александр Видеман

Сергей Скурыхин

Сергей Архипов

Анна Вараксина

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

350−650 р.

Музыка Кутуньо, Тухманова, Зацепина, Пьяццоллы, Дунаевского, песни из репертуара группы АВВА, Дассена, Гробана, Синатры

„Я еду к морю, еду…

Я еду к ласковой волне“.

В. Харитонов

Когда-нибудь Эстрадный оркестр исполнит и эту песню, хотя, если разобраться, коллектив и без того „10 лет на музыкальной волне“ равновесия не теряет. Серфинг продолжается! Советская и зарубежная эстрада, мюзикл и романс, рок- и киномузыка, мировые хиты и возрожденные забытые шедевры — все десять лет Эстрадный оркестр не знал проблем с репертуаром. Аншлаги на его концертах давно стали нормой, а многие программы десятки раз повторялись по просьбам публики.

Отмечая первую круглую дату, Виктор Иванов пригласил для участия в концерте вокальный ансамбль Павла Шаромова, с которым Эстрадный оркестр не раз выходил на сцену. Из различных музыкальных программ оркестра дирижер выбрал самые лучшие произведения. Здесь песни из репертуара группы АВВА, Джо Дассена, Джоша Гробана, Фрэнка Синатры, знаменитые хиты из популярных кинофильмов: „Дети капитана Гранта“, „Моя любовь“, „Иван Васильевич меняет профессию“. Вокальные шедевры на юбилейном вечере дополнят инструментальные хиты Астора Пьяццоллы — словом, все, что нужно для праздничного настроения. Тут и снайпером быть не надо, чтобы сказать:

„ВСЁ В ДЕСЯТКУ!“

26 Апреля, 15:00

Чт

12+

Филармонический камерный оркестр

Художественный руководитель и главный дирижер — Алим Шахмаметьев

Ведущая — Дарья Нехаева

В рамках цикла

Дневные общедоступные концерты (КЗФ)

Камерный зал филармонии

200 р.

Новосибирская филармония стремится к тому, чтобы на её концертах мог побывать каждый. Самые низкие цены, доступное дневное время и невероятное разнообразие! В этих концертах участвуют все коллективы и солисты филармонии, а в программах звучит популярная классика. Право выбора за Вами.

26 Апреля, 19:00

Чт

12+

Новосибирский академический симфонический оркестр

Сергей Ролдугин, виолончель (Санкт-Петербург)

Дирижер — Томас Зандерлинг

Абонемент № 1а Вечера с симфоническим оркестром-1

Концертный зал Дома учёных СО РАН

450 р.

Вагнер. „Идиллия Зигфрида“ из оперы „Зигфрид“

Шуман. Концерт для виолончели с оркестром

Шостакович. Симфония № 1

классическая музыка

27 Апреля, 14:00

Пт

6+

Новосибирская хоровая капелла

Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист России Игорь Юдин

Автор и ведущая — Лола Азимова

В рамках цикла

Игра в классику

Круглая сцена Государственного концертного зала им. А.М. Каца

Уважаемые слушатели!

Концерт перенесен с 27 апреля на 20 апреля. Приносим свои извинения!

27 Апреля, 19:00

Пт

12+

Новосибирский академический симфонический оркестр

Сергей Ролдугин, виолончель (Санкт-Петербург)

Дирижер — Томас Зандерлинг

Абонемент № 1 Вечера с симфоническим оркестром-1

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

1000 р.

Вагнер. „Идиллия Зигфрида“ из оперы „Зигфрид“

Шуман. Концерт для виолончели с оркестром

Шостакович. Симфония № 1

классическая музыка

28 Апреля, 15:00

Сб

12+

Музыкально-литературный лекторий

Мастера художественного слова

Дарья Волисова

Юлия Кириллова

Марина Степанова

Петр Сучков

Алексей Терехов

Автор и ведущая — Галина Остапец

Абонемент № 18 „Звучащее слово…“

Круглая сцена Государственного концертного зала им. А.М. Каца

300 р.

Анекдот в литературе

Пушкин. „Граф Нулин“

Гоголь. „Шинель“

Лермонтов. „Тамбовская казначейша“

Довлатов. „Компромисс № 10″

художественное слово

28 Апреля, 18:00

Сб

12+

Русский академический оркестр

Филармонический камерный оркестр

Юлия Любимова, сопрано (Санкт-Петербург)

Струнное трио:

Федор Кабельский, скрипка

Олег Багинский, альт

Антон Пахаруков, виолончель

Камерный зал филармонии

250−550 р.

Борис Лисицын. „Марина“, вокальный цикл для сопрано и струнного оркестра на стихи М. Цветаевой (Мировая премьера!)

„Ламенто“

"Шаман“

"Именины»

29 Апреля, 18:00

Вс

12+

Новосибирский академический симфонический оркестр

Татьяна Костина, сопрано

Владимир Лемешонок, заслуженный артист РФ, художественное слово

Государственный концертный зал

имени А.М. Каца

350−650 р.

Пьеса о мятежном времени перед Нидерландской революцией (Восьмидесятилетней войне за независимость Нидерландов).

Эгмонт — граф, любимый народом полководец, и Клерхен, подруга детства, любят друг друга. Кровожадный наместник короля герцог Альба приговаривает Эгмонта к казни. Клерхен пытается собрать народ и защитить любимого, но горожане не готовы к бунту. Эгмонт погибает. Клерхен выпивает яд.

В 1809 году Бетховен получил предложение от дирекции Придворного театра Вены на создание музыки к постановке драмы Гёте «Эгмонт». Композитор с радостью согласился на выполнение заказа, отказавшись от прибыли в знак уважения к творчеству писателя.

На сочинение музыки к спектаклю ушел год. В итоге над увертюрой Бетховен начал работать только перед премьерой. Автор не успел к сроку первой постановки, и лишь на четвертом спектакле прозвучала увертюра. Бетховен также сочинил четыре антракта для оркестра, песни Клерхен, эпизоды, связанные с трагической смертью главных героев и «Победную симфонию». Всего было написано десять номеров, включая увертюру.

29 Апреля, 12:00

Вс

3+

Филармонический камерный оркестр

Художественный руководитель и главный дирижер — Алим Шахмаметьев

Абонемент № 17а «Путешествие в мир музыки»

Камерный зал филармонии

200−500 р.

29 Апреля, 16:00

Вс

0+

Ансамбль ранней музыки «Insula Magica»

Художественный руководитель — заслуженный артист России Аркадий Бурханов

В рамках цикла

В ожидании чуда

Музыкальная гостиная Камерного зала филармонии

500 р.

Уважаемые слушатели!

Концерт перенесен с 22 апреля на 29 апреля. Приносим свои извинения!

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj

© 2009–2018 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору