Добавлено 01 февраля / 18


Самара

февраль 2018


Самарская филармония

Зал Самарской филармонии

Афиша Самарской филармонии на февраль 2018 года

Афиша Самарской филармонии на февраль 2018 года

Камерный оркестр «БИС-КВИТ»
Людмила Камелина (орган)
Георгий Клементьев (дирижер)
Даниил Крамер (фортепиано)
Вазген Вартанян (фортепиано)

Шоу саксофонов
01.02.2018 18:30
От 1200 до 1500

Абонемент № 13 «Джазовая музыка в академических залах» (2 концерт)

Петр Барон — легендарный польский саксофонист, виртуоз и обладатель своего неповторимого исполнительского почерка. Барон дебютировал в качестве музыканта в 1977 году, когда ему было всего 16 лет. Уже в 1980 году он был удостоен 2-й премии на фестивале Jazz nad Odra. В 1984 году он выиграл Гран-при на фестивале Jazz Aldia в Сан-Себастьяне, Испания. Он получил диплом магистра в Музыкальной академии имени Кароля Липиньского во Вроцлаве, Польша. На протяжении всей своей 30-летней музыкальной карьеры он играл с самыми выдающимися джазовыми артистами Польши, Европы и США, такими как Рэй Чарльз, Арт Фармер, Аль-Порчино, Билли Харпер, Дэвид Мюррей, Кевин Магогани, Виктор Льюис, Рой МакКерди, Джон Хикс, Джон Майер, Эдди Хендерсон, Гэри Смулян, Марвин Смитти Смит, Картер Джефферсон, Бобби Уотсон, Кей Акаги, Ларри Кунсе, Джо ЛаБарбера, Збигнев Намысловски, Томаш Станько, Хенрик Маевский, Хенрик Микевич, Ярослав Эмиетана, Войцех Каролак, Збигнев Левандовски, Казимеж Йонкиш, Кшизимир Дыбски, Януш Муниак, Томаш Сукальски, Дарек «Олес» Олешкевич, Петр Войтасик и др.

За четверть века он неоднократно был номинирован как победитель Jazz-Top журнала Jazz Forum Magazine, который он и выиграл в 2015 году в категории баритон-саксофонов.

Израильский саксофонист Роберт Анчиполовский — обладатель исключительной техники игры, мастер импровизации, ученик легендарного Фила Вудса. Его фирменное, немного приглушенное звучание, с «вудсовским» оттенком, покорило даже самых искушенных любителей джазовой музыки. Это один из немногих музыкантов — выходцев из бывшего СССР, который смог добиться признания во всем мире. В его арсенале работа с такими мировыми звездами, как Ларри Уиллисом, Стивом Туре, Кёртисом Фюллером, Деборой Браун, Кевином Махогани, Кенни Бароном, Игорем Бутманом, Денисом Мацуевым, Давидом Голощекиным и многими другими.

«У джаза нет лица, — говорит Роберт Анчиполовский. — Это международный язык, не зависит от того, кто вы: русский, еврей, татарин. Есть просто джазовые ноты, которые звучат. И не важно, в чьем исполнении звучат эти ноты!» (Телеканал «Культура»).
Исполнители

Петр Барон (саксофон, Польша)
Роберт Анчиполовский (саксофон, Израиль)

Джаз-трио Даниила Крамера:
Даниил Крамер (фортепиано)
Дарья Чернакова (контрабас)
Егор Крюковских (ударные)

Вечер романсов «От сердца-к сердцу»
02.02.2018 18:30
От 250 до 350

Абонемент № 24 «Союз композиторов представляет» (2-й концерт)

«От сердца к сердцу» — большая программа, посвященная одному из любимейших жанров вокальной музыки — романсу, но не старинному русскому романсу, а современному, созданному во второй половине XX века и начале нынешнего. В концерте прозвучат знаменитые романсы Андрея Петрова из кинофильма «Жестокий романс», романсы Давида Тухманова «Забытые слова», «Чистые пруды», Микаэла Таривердиева, Марка Левянта, а также романсы из репертуара известных исполнителей этого жанра Валентины Пономаревой, Александра Малинина, Елены Ваенги, Михаила Звездинского и многих других.
Программа

Вечер романса. Популярные классические и современные романсы
Исполнители

Солисты Самарского академического театра оперы и балета Наталья Бондарева, Георгий Цветков, Анатолий Невдах, Татьяна Гайворонская, народная артистка Самарской области Юлия Денисова, заслуженный работник культуры Р Ф Марина Архандеева, Андрей Сорокин и другие известные исполнители Самары.

Времена года в Буэнос-Айросе
03.02.2018 18:30
От 700 до 1500

Абонемент № 22 «Музыкальный вояж» (3-й концерт)

Программа

Шесть русских романсов для скрипки с оркестром (аранжировка В. Чепинскиса): «Только раз бывает в жизни встреча», «Отцвели уж давно хризантемы в саду», «Звезды на небе», «Темно-вишневая шаль»,
«Отвори потихоньку калитку», «Тебе одной»
Д. Шостакович. Квартет № 8 до минор, соч.110 (оркестровая версия)
А. Пьяццолла. «Meditango». «Tanti Anni Prima» (Ave Maria)
«Времена года в Буэнос-Айресе» (аранжировки В. Чепинскиса)
Исполнители

Камерный оркестр Самарской государственной филармонии «Volga Philharmonic»
Солист и дирижер — лауреат международных конкурсов Вильгельмас Чепинскис (скрипка, Литва)

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова

Карнавал медных инструментов
04.02.2018 10:30
От 200 до 200

Абонемент № 5 «Путешествие в мир звуков» (3 концерт)

Программа

«Карнавал медных инструментов»
Медные духовые инструменты
Г. Свиридов. Марш
М. Мусоргский. Картинки с выставки (фрагмент)
Л. Андерсон. Колыбельная трубача
П. Чайковский. Соло валторны из Симфонии № 5
Вступление к балету «Лебединое озеро» (фрагмент)
Л. Бернстайн. Элегия для Миппи Второго для тромбона с оркестром
К. Маганини. Дуэт для флейты пикколо и тубы «Колибри и удав»

«В стране невыученных уроков: чародей — двоечник»
П. Дюка. Симфоническое скерцо «Ученик чародея»
Исполнители

Академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии
Дирижер — заслуженный артист Р Ф Георгий Клементьев

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова

Богатырские музыкальные инструменты
04.02.2018 13:00
От 250 до 250

Абонемент № 6 «В гостях у великих пап» (3 концерт)

Программа

«Богатырские музыкальные инструменты»
Медные духовые инструменты
П. Чайковский. Коронационный марш (фрагмент)
Н. Паганини — Ж. Арбан. «Венский карнавал» для трубы с оркестром
М. Мусоргский. «Картинки с выставки» (фрагмент).
П. Чайковский. Соло валторны из Симфонии № 5
Л. Бернстайн. «Элегия для Миппи Второго» для тромбона с оркестром
К. Маганини. Дуэт для флейты пикколо и тубы «Колибри и удав»
И. Стравинский. Балет «Петрушка» (фрагмент)

«Как папы умеют шутить»
И. Штраус-отец. Марш Радецкого
И. Штраус-сын. Полька «В детской»
Полька «Без забот»
Полька «Трик-трак»
Полька «Поезд удовольствий»
Полька «Тик-так»
Л. Андерсон. «Катание на санях»
«Синкопированные часы»
«Соло для пишущей машинки»
«Кошачий вальс»
Исполнители

Академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии
Дирижер — заслуженный артист Р Ф Георгий Клементьев

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова

«Немецкие вариации». Играет Вазген Вартанян
05.02.2018 18:30
От 450 до 700

Абонемент № 11 «Steinway приглашает» (3-й концерт)

Вазген Вартанян — «один из самых выдающихся виртуозов в мире с редчайшей индивидуальностью» (Джером Ловенталь, пианист), музыкант, способный «зажечь» публику своим мастерством и погрузить ее в волшебный мир музыки. Его пианистическому стилю свойственны логика музыкальной мысли, особое отношение к звуку и тембру, гибкая, а иногда неожиданная, но убедительная свобода, выдающая ярко индивидуальную интерпретаторскую манеру.

Программы пианиста, состоящие не только из произведений русской и зарубежной классики, но и подчас представляющие новаторские сочинения современных композиторов, приятно удивляют публику не только безупречным исполнением, но и музыкальным вкусом.

Вазген Вартанян родился в Москве. Артистический путь музыканта начался в 10 лет. Выпускник Московской консерватории, он получил полную стипендию на обучение в Джульярдской школе музыки в Нью-Йорке, где был удостоен степени Магистра изящных искусств. В разные годы преподавателями артиста были Алла Турянская, профессора Лев Власенко, Дмитрий Сахаров и Джером Ловенталь. В Таранто (Италия), где Вазген Вартанян проводил мастер-классы, музыкант был удостоен звания Почётного профессора Музыкального института Пьетро Лонго, а на Международном конкурсе Су Ри в Сеуле (Южная Корея) ему были присвоены первая премия и Гран-при. Вартанян активно гастролирует как солист и с оркестрами в странах Европы, Азии и Америки, выступая в крупнейших концертных залах, сотрудничая с известными музыкантами и дирижерами, такими как К. Симен, П. Борковски, Ф. Лонго, Ю. Башмет, А. Ведерников, Р. Мартынов, В. Хлебников, К. Орбелян, И. Каждан, А. Лебедев и другими. Ему рукоплескала публика Соединённых Штатах Америки (Нью-Йорк, Бостон, Нью-Джерси, города штатов Нью-Гэмпшир, Коннектикут, Мичиган, Огайо), Германии (Берлин, Мюнхен, Кёльн), Италии (Рим, Милан, Неаполь, Венеция, Бари, Таранто, Мартина Франка), Швейцарии (Цюрих, Лозанна), а также Испании, Швеции, Португалии, Польше, Чехии, Венгрии и других стран.

Вазген Вартанян часто становится участником интереснейших концертных проектов как в России, так и за рубежом. В их числе «Пасхальный фестиваль» Валерия Гергиева, фестиваль «Дворцы Санкт-Петербурга», Фестиваль к 100-летию со дня рождения А. И. Хачатуряна в Большом зале Московского международного Дома музыки, фестиваль Николая Петрова «Кремль Музыкальный» в Оружейной палате Кремля, Фестиваль Радио «Орфей», Благотворительный концерт памяти жертв Бесланской трагедии, а также «Шандали», «Гэмптонс», «Карамор», Фестиваль им. Бенно Моисеевича и др. в США, «Шлезвиг Гольштейн», Цюрихский и Лозаннский фестивали, фестивали им. Пьетро Лонго, Пульсано — вот далеко не полный список фестивалей, в рамках которых проходили выступления артиста.
Программа

Л. Бетховен. 33 Вариации на вальс Диабелли, Соч. 120
И.С. Бах. Партита до минор (BWV 826)
Й. Брамс. Вариации на тему Паганини, Соч. 35 (редакция В. Вартаняна)
Исполнители

Лауреат международных конкурсов Вазген Вартанян

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова

Гитарная феерия
07.02.2018 18:30
От 300 до 500

Абонемент № 23 «Виртуозы гитары» (3-й концерт)

Программа

В программе — сочинения П. де Лусиа, Ли Рума, М. Джексона, И. Смирнова, собственные сочинения, народные мелодии (мексиканская, индийская, кавказская)
Исполнители

Лауреат всероссийских и международных конкурсов Дуэт «ARANJUEZ» (Омск):
Анатолий Максименков и Денис Эннс

Концерты ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова

«Степь моя…»
08.02.2018 18:30
От 400 до 700

Абонемент № 10 «Народная мозаика» (3 концерт)

Программа

Широкий жанровый диапазон — традиционный казачий песенный и танцевальный фольклор, современные авторские аранжировки и стилизации под аккомпанемент народных инструментов создает у слушателей незабываемые впечатления
Исполнители

Лауреат всероссийских и международных конкурсов Ансамбль казачьей песни «Люди вольные» (Москва)
Художественный руководитель — Роман Ломов

«Юпитер» П. Коган
10.02.2018 18:30
От 700 до 1300

Абонемент № 3 «Современное дирижерское искусство» (3-й концерт)

Программа

В.А. Моцарт. Симфония № 41 «Юпитер» До мажор, K. 551
Й. Брамс. Симфония № 4 ми минор, соч. 98
Исполнители

Академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии
Дирижер — народный артист РФ, лауреат Государственной премии РФ, художественный руководитель и главный дирижёр Московского государственного академического симфонического оркестра Павел Коган

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова

Карнавал медных инструментов
11.02.2018 13:00
От 200 до 200

Абонемент № 7 «Путешествие в мир звуков» (3 концерт)

Программа

«Карнавал медных инструментов»
Медные духовые инструменты
Г. Свиридов. Марш
М. Мусоргский. Картинки с выставки (фрагмент)
Л. Андерсон. Колыбельная трубача
П. Чайковский. Соло валторны из Симфонии № 5
Вступление к балету «Лебединое озеро» (фрагмент)
Л. Бернстайн. Элегия для Миппи Второго для тромбона с оркестром
К. Маганини. Дуэт для флейты пикколо и тубы «Колибри и удав»

«В стране невыученных уроков: чародей — двоечник»
П. Дюка. Симфоническое скерцо «Ученик чародея»
Исполнители

Академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии
Дирижер — заслуженный артист Р Ф Георгий Клементьев

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова

Ансамбль горлового пения «Алаш» (Республика Тыва)
12.02.2018 19:00
От 450 до 1000

Ансамбль «Алаш» — широко известное трио мастеров горлового пения. Члены ансамбля, впитавшие древние фольклорные традиции своего народа, не только исполняют национальную музыку, но и обогащают ее выразительный язык во взаимодействии с европейской культурой. Название группы происходит от названия реки Алаш, протекающей на северо-западе Тувы.

Все члены коллектива обучались традиционному пению хоомей с детства: сначала в своих семьях, позже — у мастеров горлового пения. В 1999 году, будучи студентами Кызыльского колледжа искусств, они организовали музыкальный коллектив «Чангы-хая». Приобретая популярность в студенческой среде, параллельно участники группы узнавали о новых экспериментальных тенденциях в европейской музыке, органично совмещающих современность и звучание традиционных инструментов.

Под руководством Конгара-оола Ондара они начали поиски своей музыкальной идентичности. Экспериментировали с разными музыкальными инструментами, вводя в свою музыку одновременно с традиционными тувинскими инструментами даже гитару и русский баян. Результатом творческих поисков стало новое интригующее звучание, соединяющее культурный опыт их предков с наследием известных современных европейских музыкантов. Но все же члены группы «Алаш» остаются верны своему национальному наследию, они берут на вооружение только то из современной культуры, что наилучшим образом сочетается и придает новые грани традиционной музыке Тывы.

Первый тур группы «Алаш» по Америке состоялся в 2006 году, спонсировался он программой Open World Leadership Библиотеки Конгресса и Национального фонда искусств. С тех пор группа играла для американских зрителей еще неоднократно, приводя в восторг как аудиторию, так и представителей прессы.

В 2008 году Алаш приняли участие в записи альбома «Jingle Of The Way» группы Bela Fleck and the Flecktones, который годом позже получил премию «Грэмми» в номинации «Лучший инструментальный альбом».

И группа, и отдельные ее участники — неоднократные призеры известных конкурсов и фестивалей горлового пения. «Алаш» получил первый приз Международного симпозиума по хоомею, прошедшему в Тыве в 2004 году. На Международном симпозиуме по хоомею 2008 года три музыканта коллектива были награждены как лучшие исполнители горлового пения. В 2007 году Бады-Доржу Ондару было присвоено почетное звание народного хоомейджи Республики Тыва. Он стал самым молодым исполнителем в истории, удостоенным этой чести. В 2009 году Аян Ширижик стал народным артистом Республики.

В январе-феврале 2018 года состоится первый всероссийский гастрольный тур прославленного тувинского трио «Алаш». Три ярчайших тувинских хоомейжи современности, участники ансамбля заново открывают слушателю традиционные тувинские мелодии, бережно сохраняя аранжировки и манеру игры, привнося при этом современную энергетику и яркую подачу. Трио «Алаш» — последователи знаменитого квартета «Хуун Хуур Ту», создатели «новой традиции», настоящие посланники Тувы на мировой музыкальной сцене!
Программа

Традиционные и современные тувинские песни.
Исполнители

Бады-Доржу Ондар (вокал, игил, гитара), народный хоомейжи Тувы 2007 года
Аян-оол Сам (вокал, дошпулуур, игил, гитара), народный хоомейжи Тувы 2015 года
Аян Ширижик (вокал, кенгирге, шынгыраш, шоор, мургу, хомус)

Концерт ведет Ирина Цыганова

Ансамбль «БИС-КВИТ» (Санкт-Петербург)
14.02.2018 19:00
От 450 до 1000

14 февраля 2018 года, в день всех Влюбленных, мы приглашаем Вас открыть для себя новую грань звучания! На сцене Самарской филармонии выступит лауреат многочисленных конкурсов, обладатель Гран При, специальный гость международных проектов и музыкальных фестивалей ансамбль «БИС-КВИТ» (Санкт-Петербург).

«БИС-КВИТ» — инновационный музыкальный коллектив, объединивший звучание русских народных, эстрадно-джазовых и симфонических инструментов, играющий без дирижера, но при этом живущий на сцене как единый музыкальный организм. Синтез звучания различных музыкальных инструментов делает его уникальным, а тембральные, репертуарные и исполнительские возможности безграничными. Ансамбль «БИС-КВИТ», отмечающий в этом сезоне свое 15-летие, представляет новую, современную русскую культуру. Это неповторимый эксперимент шести молодых виртуозов музыкального юмора и искрометной импровизации. Каждый концертный номер ансамбля — увлекательный рассказ и даже целый музыкальный спектакль. С помощью музыки они говорят о жизни, любви, счастье и печали — обо всем, что волнует людей всего мира.

Музыканты создали свой собственный стиль из смешения жанров. И каждый раз, выходя на сцену, они совершают «новый музыкальный переворот», заставляя каждого слушателя по-новому взглянуть на знакомые произведения и на русскую музыкальную культуру в целом.

За свою 15-ти летнюю историю «БИС-КВИТ» стал предметом гордости Петербуржцев и восхищения иностранцев. «БИС-КВИТ» достойно представляет Россию на международных дипломатических мероприятиях. Его называют «визитной карточкой» Санкт-Петербурга. Коллектив награжден премией правительства Санкт-Петербурга «Посол русской культуры».

За время своего существования ансамбль дал более 3000 успешных концертов более чем в 60 странах мира и 40 городах России. Выступления коллектива с огромным успехом прошли в лучших в концертных залах Италии, Польши, Швейцарии, Кореи, Германии, Кубы, Австрии, Китая, Юго-Восточной Европы, Киргизии, Монако, Шотландии, Англии, Португалии, Испании, Финляндии и Франции.
«БИС-КВИТ» выступал на одной сцене с такими известными коллективами, как «Симфонический оркестр Государственного Мариинского театра», группами «URIAH HEEP», «Машина времени», «Смысловые галлюцинации», «Океан Эльзы», и артистами — Надеждой Бабкиной, Полиной Гагариной, Олегом Газмановым, Петром Наличем и др.

Покоривший весь мир своим виртуозным мастерством и талантом коллектив доказал, что на музыкальных просторах для него нет ничего невозможного. Ансамбль «БИС-КВИТ» исполняет произведения мировой популярной классики, рок, джаз, танго, латиноамериканские ритмы и, конечно же, русскую народную музыку в авторской аранжировке. За годы творческой работы репертуар коллектива насчитывает порядка 300 оригинальных авторских аранжировок. Самые лучшие произведения вошли в коллекцию CD дисков «Bis-Quit Orchestra»: «Мировая популярная музыка» (2005), «Русские народные песни» (2006), «Jazz» — коллекция джазовой музыки (2007).

Своим виртуозным мастерством, нескончаемой позитивной энергетикой и неповторимым звучанием выступления коллектива «БИС-КВИТ» приводят в неистовый восторг публику во всех уголках нашей планеты.
Программа

Произведения мировой популярной классики, рок, джаз, танго, латиноамериканские ритмы и русская народная музыка в авторской аранжировке.
Исполнители

Ольга Евстафьева (домра-альт)
Рустам Гафаров (балалайка-прима)
Александр Сошников (аккордеон)
Владимир Маслов (ударные)
Алексей Стрелко (саксофон)

Руководитель проекта — Андрей Антипов (балалайка-контрабас)

КОНЦЕРТ ВОЛЖСКОГО НАРОДНОГО ХОРА «БЕЛОСНЕЖНАЯ ВИШНЯ»
15.02.2018 18:30
От 300 до 900

Концертная программа «Белоснежная вишня»
Посвящается 85-летию со дня рождения поэта-песенника
Вениамина Бурыгина

«Песни, написанные на стихи поэта В. Бурыгина,
согревают теплом сердца и тех, кто их поёт,
и тех, кто слушает.
После его концертов люди уходят совсем другими —
лучше, чище, добрее, мудрее…»
(Журнал «Самара и Губерния»)

15 февраля 2018 года в 18:30 на сцене Самарской государственной филармонии Государственный Волжский русский народный хор представит концертную программу «Белоснежная вишня», посвященную 85-летию со дня рождения поэта-песенника Вениамина Бурыгина.
«Живая легенда» — так называли Вениамина Бурыгина в коллективе Волжского хора. Он написал более пятисот песен, из которых два десятка можно назвать суперхитами.
В концертной программе будут исполнены песни и танцы, созданные в Волжском хоре Вениамином Бурыгиным и его творческими товарищами — композиторами Григорием Пономаренко, Михаилом Чумаковым, Георгием Векшиным, балетмейстером Вячеславом Модзолевским.
В программе прозвучат поистине задушевные, патриотические, жизнерадостные, искренние и нежные песни — «Волгари поют», «Ой, ты Волга, край морской», известные дуэты «Эх, Волга-речка, не боли сердечко» и «Гармонь певучая»; произведения, которые долгое время не исполнялись «Течет Волга-реченька», «Молодой агроном»; песни в современной обработке. Дополнят концерт легендарные танцы «Смышляевская кадриль», «Во кузнице» и другие.
И, конечно же, будет исполнена всеми любимая песня «Засиделась одна», которая широко известна как «Расцвела под окошком белоснежная вишня», первой исполнительницей которой стала жена поэта Валентина Михайлова, а позже в свой репертуар взяла народная артистка СССР Людмила Зыкина. За 58 лет со дня первого исполнения этой песни уже не одно поколение людей в разных уголках нашей страны с большим чувством и удовольствием поют её, считая эту песню народной.
Песни и танцы 1950−1970-х годов, красочные русские костюмы, звучные голоса в сопровождении оркестра народных инструментов перенесут ваше воображение в те далёкие времена, когда творчество этих гениальных деятелей завораживало сердца слушателей.

В профессиональное народное музыкальное искусство Вениамин Бурыгин вошёл как яркий музыкант, выдающийся поэт-песенник, гармонист. Он был одним из тех, кто творил самые яркие, самые славные страницы истории Государственного Волжского русского народного хора.

В. Бурыгин — дипломант VI Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве (1957 г.), лауреат Всероссийского смотра русских народных хоров (1975 г.), лауреат Всесоюзного смотра самодеятельного художественного творчества, посвященного 40-летию Победы советского народа в Великой Отечественной войне 1941−1945 гг. Награжден медалями «За доблестный труд в годы войны 1941−1945гг.», многими Почетными грамотами Министерства культуры СССР, РСФСР. В 2001 г. общественной городской организацией «Самара-содействие» пенсионеров — ветеранов войны и труда учреждений культуры г. Самары В. П. Бурыгину было присвоено звание лауреата премии «Благодарность и уважение» за прославление Самарской земли, ее культуры в стихах и песнях.

«Музыка любви». Заслуженная артистка Р Ф Нина Шацкая
16.02.2018 19:00
От 450 до 1500

«Музыка любви» — лучшие романсы и песни XX века

16 февраля 2018 года на сцене Самарской филармонии совместно с Академическим симфоническим оркестром под управлением народного артиста России Михаила Щербакова с программой «Музыка любви» выступит заслуженная артистка России Нина Шацкая.

Нина Шацкая исполняет русские романсы и англоязычные джазовые композиции. Отличительная черта её творчества — необычные трактовки традиционных произведений, синтез разных жанров и, что наиболее важно, высочайшая исполнительская культура!

Как личность самобытная, неординарная и в хорошем смысле дерзкая, Нина не боится экспериментов, полагаясь на свой безупречный вкус и природную музыкальность! На счету Нины порядка десяти уникальных сольных программ, объединенных общей тональностью и тематикой.

Нина Шацкая — частый гость музыкальных эфиров на отечественном телевидении. В 2017 году певица приняла участие в телевизионном шоу «Голос» на Первом канале.
Программа

Лучшие романсы и песни XX века, джазовые композиции.
Исполнители

Академический Симфонический Оркестр Самарской государственной филармонии
Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист РФ, профессор СГИК Михаил Щербаков

Солистка — заслуженная артистка Р Ф Нина Шацкая

Концерт ведет Ирина Цыганова

День рождения Самарского органа
17.02.2018 18:30
От 400 до 1000

17 февраля 2018 года Самарская филармония вместе со слушателями празднует День рождения Самарского органа, которому исполняется 17 лет!

17 февраля 2001 года в Концерном зале Самарской филармонии состоялся первый органный концерт. Мастера известной органостроительной фирмы «Рудольф фон Беккерат» (Германия) специально для этого зала создали великолепный инструмент, на котором замечательно звучит музыка прошлых времен и современности. С появлением органа самарцы смогли по-новому услышать многие классические произведения, прежде всего произведения великого И. С. Баха и в полной мере оценить искусство знаменитых отечественных и зарубежных органистов. За 17 лет существования органа в Самарской филармонии показали свое мастерство исполнители более чем 20 стран мира, среди которых мэтры органного искусства: Г. Гродберг, О. Латри, Ф. Лефевр, Й. Халубек, Ги Бове, М. Хейни, Д. Рот, Ф. Банджак, Л. Ломанн и др.

За органным пультом в праздничный вечер будет солистка Самарской филармонии Людмила Камелина — заслуженная артистка России, лауреат международных конкурсов, победитель конкурса «Культурный герой года» в номинации «Художественное явление» (2007 г.), лауреат Губернской премии в области литературы и искусства (2008). Людмила Камелина — автор уникальных просветительских проектов, ставших визитной карточкой культуры Самары — «День рождения Органа», «День рождения великого Баха», не имеющий аналогов в России цикл программ «Органные столицы мира», а также художественный руководитель Международного органного фестиваля «Королевские аудиенции».

В праздничном концерте вместе с Людмилой Камелиной примут участие солистка Московского музыкального театра «Геликон-Опера», заслуженная артистка Р Ф Алиса Гицба (сопрано, Москва), заслуженная артистка Р Ф Ирина Смолякова (скрипка), участник XVII Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик» и Всероссийского конкурса юных талантов «Синяя птица» Ильяс Невретдинов (труба) и Сергей Ившин (фагот).

Людмила Камелина — заслуженная артистка РФ, выпускница Казанской консерватории по двум специальностям — фортепиано (класс С. И. Гурария, 1983) и орган (класс проф. Р.К. Абдуллина). Закончила аспирантуру Высшей школы музыки во Фрайбурге (проф. З. Сатмари, 1994), совершенствовала исполнительское мастерство на мастер-классах выдающихся европейских органистов: П. Ке, Г. Бове, Л. Ломанна, М. Торрен, Х. Фагиуса, Х. Фогеля, Й. Лауквика, Л. Гиельми и других. На ее счету — победа на престижном органном конкурсе Международной академии в городе Касселе, лауреатство на ХIII Международном конкурсе органистов в Швейцарии и диплом Всероссийского конкурса органистов.

С 2004 года Людмила является солисткой Самарской государственной филармонии. Между тем она не только прекрасный музыкант, но и художественный руководитель органных фестивалей «Королевские аудиенции» и «Самара — Штутгарт», а также автор уникальных просветительских проектов, ставших визитной карточкой культуры Самары. Среди них — не имеющий аналогов в России цикл программ «Органные столицы мира», включающий видеоряд самых известных органов мира, рассказы об органостроении, органостроителях и особенностях органного искусства разных стран. Большой популярностью пользуются созданные Л. Камелиной абонементные циклы для детей, представленные не только на самарской сцене, но и в других российских городах.

Алиса Гицба — солистка «Геликон-Оперы», заслуженная артистка Российской Федерации, народная артистка Республики Абхазия. Родилась в Сухуми. Окончила Российскую академию музыки им. Гнесиных по специальности «сольное академическое пение», класс профессора Н. Н. Шильниковой. Дипломант Международного конкурса вокалистов в Перми (1993). В 1991—1994 годах солистка ансамбля старинной музыки «Мадригал» при Московской государственной академической филармонии. Дипломант Международного конкурса вокалистов им. Н. А. Римского-Корсакова в Санкт-Петербурге (1998).

Алиса Гицба ведёт активную концертную деятельность, участвует в престижных музыкальных фестивалях, в том числе в «Декабрьских вечерах» в ГМИИ им. Пушкина. В её репертуаре музыка всех художественных стилей — от эпохи барокко до авангарда ХХ столетия. На лучших концертных площадках Москвы она исполняла партии сопрано в «Страстях по Матфею» И. С. Баха, Симфонии № 9 Л. Бетховена, «Реквиеме» Дж. Верди. Алиса Гицба участвовала в первом исполнении таких произведений, как опера «Альцеста» Ж. Б. Люлли (1992), «Житие Марии» П. Хиндемита, 1-я редакция (1995), оратория «Смерть поэта» Н. Сидельникова (2000), «Песня земли и неба» О. Мессиана (2003), опера «Слепая ласточка» А. Щетинского (2003), Симфония № 5 А. Рыбникова (2005), вокальной музыки Эдисона Денисова.

Алиса Гицба сотрудничала с такими выдающимися дирижерами, как Геннадий Рождественский, Борис Тевлин, Юрий Симонов, Валерий Гергиев, Владимир Понькин, Теодор Курентзисом, Рене Клеменчич, Марк Пекарский, Сергей Скрипка, Александр Рудин, Евгений Бражник, Энрике Маццола. Выступала в Германии, Италии, Ливане, Франции, США, Эстонии, Чехии, странах СНГ.

Ирина Смолякова — солистка Самарской государственной филармонии, заслуженная артистка РФ. Свой творческий путь Ирина Смолякова начала в 1979 году в Академическом симфоническом оркестре Самарской государственной филармонии, куда она была приглашена по окончании Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского (класс профессора, народного артиста СССР Д.М. Цыганова).

Мастерство и высокий профессионализм Ирины Смоляковой утвердили себя как признанные и неоспоримые качества исполнительницы. Смолякова сочетает в себе два разных сценических амплуа, являясь непревзойденным мастером ансамблевой игры, лидером оркестра «с чувством локтя», и талантливой солисткой с ярко выраженным индивидуальным исполнительским стилем.

На сегодняшний день Ирина Смолякова — 1-я скрипка Самары, прекрасный концертирующий музыкант, обладательница яркого музыкально-образного мышления, артистичная и темпераментная, искренне увлеченная музыкой и своей профессией.
Программа

Сочинения И. С. Баха, Г. Ф. Генделя, Дж. Каччини, Т. А. Витали, М. Регера, Й. Кларка и др.

Полная программа концерта

Исполнители

Солистка Московского музыкального театра «Геликон-Опера», заслуженная артистка Р Ф Алиса Гицба (сопрано, Москва)
Заслуженная артистка Р Ф Людмила Камелина (орган)
Заслуженная артистка Р Ф Ирина Смолякова (скрипка)
Участник XVII Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик» и Всероссийского конкурса юных талантов «Синяя птица» Ильяс Невретдинов (труба)
Сергей Ившин (фагот)

Концерт ведут лектор-музыковед Ирина Цыганова, заслуженный артист Р Ф Виктор Намакаренский

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj

© 2009–2018 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору