Добавлено 31 октября / 14


Саратов

ноябрь 2014


Саратовская филармония

Большой зал Саратовской консерватории
Зал Саратовской филармонии

Афиша Саратовской филармонии на ноябрь 2014 года

Афиша Саратовской филармонии на ноябрь 2014 года

Александр Тростянский (скрипка)
Олеся Кравченко (орган)
Владислав Косарев (баритон)
Даниил Крамер (фортепиано)
Сергей СЛОВАЧЕВСКИЙ (скрипка)
Дирижер — Эммануэль ЛЕДЮК-БАРОМ
Николай Иорданиди (фортепиано)
«Волга-Бэнд»
Дирижер — Николай ХОНДЗИНСКИЙ
«Виртуозы Филадельфии»
Максим САЖИН (тенор)
и другие…

1 ноября 18.00, Концертный зал

Саратовская областная филармония имени А. Шнитке приглашает на концерт Академического симфонического оркестра к 450-летию со дня рождения Уильяма Шекспира
П. Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»
К. Сен-Санс. Концерт № 2 для виолончели с орк.
С. Прокофьев. Вторая сюита из балета «Ромео и Джульетта»,
«Гибель Тибальда»

Солист — Сергей СЛОВАЧЕВСКИЙ
Дирижер — Владимир ВЕРБИЦКИЙ

Сергей Словачевский родился в 1966 году в Санкт-Петербурге в семье известных музыкантов. Он начал учиться музыке в пять лет. Его талант был отмечен уже в подготовительной школе Петербургской консерватории, на вечерах которой он регулярно выступал. По окончании Петербургской консерватории имени Римского-Корсакова в 1991 году Сергей Словачевский поступил в аспирантуру, где совершенствовал свое исполнительское мастерство по классу виолончели под руководством Наталии Гутман и Мстислава Ростроповича. С 1991 по 1996 годы он преподавал виолончель в Петербургской Консерватории имени Римского-Корсакова.
Он является лауреатом нескольких престижных российских и международных конкурсов. В 1988 году завоевал Первую Премию на Всероссийском конкурсе виолончелистов имени Карла Давыдова и Специальную премию конкурса Баварского радио (ARD) в Мюнхене, в 1989 году ему присудили Первую Премию на Всесоюзном Конкурсе виолончелистов в Риге, а в 1991 году — первую Премию на Международном конкурсе камерной музыки имени Виотти в Италии. С 2003 по 2009 год Сергей Словачевский был концертмейстером группы виолончелей Заслуженного коллектива России Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича.
В репертуаре Сергея Словачевского бесчисленное множество сочинений. Он играет и музыку эпохи барокко, и произведения композиторов-классиков и романтиков, и самые смелые авангардные опусы. За исполнение Сонаты Альфреда Шнитке ему была вручена специальная премия, а современный петербургский композитор Сергей Баневич посвятил ему интереснейшую работу для виолончели — «Смерть маленького Ганно» по мотивам романа Томаса Манна «Будденброки».
В марте 2007 года музыкант организовал международный музыкальный фестиваль под названием «Творческий проект Сергея Словачевского». Он принимает участие в этом событии в качестве дирижера и солиста-виолончелиста. Дора Шварцберг, Максим Шостакович, Лидия Баич, «Jass Trio» (Вена) и многие другие великолепные артисты были гостями фестиваля, представляющего собой серию регулярных ежемесячных концертов, проходящих в лучших залах Санкт-Петербурга.
Сергей Словачевский играет на инструменте 1730 года итальянского мастера Дж. Б. Цаноли.

Владимир Вербицкий — советский, российский и австралийский дирижёр
Окончил с отличием Хоровое училище имени М. И. Глинки при Ленинградской академической капелле (1961), затем Ленинградскую консерваторию по факультетам фортепиано, хорового и оперно-симфонического дирижирования.
В 1972 году возглавил симфонический оркестр Воронежской филармонии, одновременно с 1978 года был приглашённым дирижером Государственного оркестра СССР под руководством Евгения Светланова. В 1982 — 1984 гг. Вербицкий был главным дирижёром Словацкого филармонического оркестра. В 1986 г. в ходе первых гастролей Государственного оркестра СССР в Австралии и Новой Зеландии Вербицкий добился такого успеха, что получил целый ряд приглашений от австралийских оркестров; в 1987 — 1988 гг. он работал с Мельбурнским симфоническим оркестром, в 1987 — 1997 гг. был приглашённым дирижером Оркестра Западной Австралии, а в 1997 году этот оркестр присвоил Вербицкому звание дирижера-лауреата.
Лауреат международных конкурсов: «Фонд Герберта фон Караяна», имени Вила Лобоса в Рио де Жанейро и конкурса Венгерского радио и телевидения.
В репертуаре Владимира Вербицкого свыше двух тысяч произведений мировой классической музыки и сочинений современных композиторов; им сделаны многочисленные записи на грампластинки и компакт-диски в сотрудничестве с компаниями Мелодия, ABC Classics, Opus, Olympia, Prestige Classics, Classics Vision и др.
Среди его многочисленных дипломов и наград — Орден «Знак Почета», звание «Народный артист Российской Федерации», Орден «За заслуги перед Отечеством».

2 ноября, 18.00, Концертный зал

Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на ДЖАЗОВЫЙ ВЕЧЕР. Даниил КРАМЕР представляет программу «ТРИУМФ ХАРД-БОПА»
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ

Дмитрий БРИЛЬ саксофон
Александр БРИЛЬ саксофон
Дмитрий ВЛАСЕНКО ударные
Сергей КОРЧАГИН контрабас

Даниил Крамер — народный артист России, лауреат Европейской премии им. Густава Малера. Ведет интенсивную концертную деятельность с 1984 года и с этого времени участвует практически во всех отечественных джазовых фестивалях. Сольные концерты и выступления с различными музыкантами проходили во многих странах — Франции, США, Испании, Австралии, Чехословакии, Италии, Швеции, Венгрии, Польши, Австрии, Германии, Финляндии, Китае, странах Африки и Центральной Америки. Крамер участвует во многих крупных международных джазовых фестивалях, таких, как «Munchner Klavier sommer» (Германия), «Manly Jazz Festival» (Австралия), «European Jazz Festival» (Испания), «Baltic Jazz» (Финляндия), «Foire de Paris» (Франция) и т. д. Даниил Крамер — Почетный член Сиднейского Профессионального джазового клуба (Professional Musicians’ Club). Даниил Крамер принимает самое активное участие в развитии и популяризации джазовой музыки в России, являясь организатором циклических концертных программ под общими названиями: «Джазовая музыка в академических залах», «Вечера джаза с Даниилом Крамером», «Классика и джаз», которые проходят как в Москве в виде традиционных концертов (Концертный зал им. П. И. Чайковского, БЗК, Малый зал Московской консерватории, Государственный музей А. С. Пушкина, зал Центрального Дома Художников), так и во многих городах России в виде ежегодных концертных абонементов — в Екатеринбурге, Тюмени, Омске, Перми, Ижевске, Самаре, Саратове, Тольятти, Красноярске, Казани, Уфе, Белгороде и т. д.
Братья Дмитрий и Александр Бриль родились в семье известного джазового пианиста Игоря Бриля. На сегодняшний день Александр и Дмитрий Бриль одни из самых популярных и часто приглашаемых музыкантов в Москве, желанные гости на самых престижных jam-sessions, посвященных приезду таких звезд, как Дэйв Брубек, Уинтон Марсалис, Нильс Педерсен.
Один из последних проектов братьев Бриль — альбом «CONNECTION», записанный в содружестве с их отцом Игорем Брилем, многолетним другом и коллегой Яковом Окунем, а так же флейтистом Владимиром Нестеренко при содействии зарубежных партнеров: трубача Алекса Сипягина и ритм-секции в лице басиста Ханса Главишнига и ударника Джонатана Блэйка, звезд мирового джаза.
В юбилейный год своего отца, ребята вместе с ним выступили ансамблем «Bril Family» на всех крупных праздничных мероприятиях, в том числе и в сопровождении ансамбля «Виртуозы Москвы», руководимого в тот вечер легендарным Георгием Гараняном.
Записав несколько альбомов, добившись признания и славы, братья Бриль не перестают экспериментировать. В цикле выступлений «Bril Brothers представляют» Александр и Дмитрий Бриль дают концерты совместно со своими друзьями-единомышленниками Валерием Пономаревым, Мариам, Андреем Макаревичем, Виктором Шендеровичем, Сергеем Жилиным, Алексеем Кузнецовым.

5 ноября, 18.30, Концертный зал

Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на концерт камерного оркестра «Виртуозы Филадельфии»
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ

Камерный оркестр «Виртуозы Филадельфии» (Philadelphia Virtuosi Chamber Orchestra) — один из лучших камерных коллективов США. Выходя за традиционные исполнительские рамки, оркестр свыше 20 лет привлекает своим искусством публику всего мира. Благодаря динамичной виртуозности и благородству стиля, коллектив одновременно и развлекает, и просвещает слушателей на своих концертах. Оркестр обладает широким спектром стилистически разнообразных и креативных программ, приглашает исключительно талантливых солистов. В выступлениях коллектива, вызывающих или поэтичных, всегда отражается страстная натура его музыкального руководителя Дэниела Спалдинга. Дух оркестра и его миссия — в преобразовании жизни через богатство и красоту классической музыки.
Камерный оркестр «Виртуозы Филадельфии» был основан в 1991 году как профессиональный струнный оркестр. Его музыкальным руководителем стал Дэниел Спалдинг.
Завоевав авторитет и признание в Соединенных Штатах и за их пределами, оркестр заключил контракт с концертным агентством Community Concerts, Inc. на проведение тура по США, включая выступление в Weill Recital Hall в Карнеги-холле в Нью-Йорке. В сезоне 1998/99 «Виртуозы Филадельфии» и пианистка Габриэла Имре в течение 6 недель гастролировали по штатам Запада и Среднего Запада, получив высочайшие оценки критиков. Осенью 1998 года оркестр впервые выступил за рубежом, посетив Бразилию с трехнедельным туром, дав за это время 9 концертов.
Другое масштабное турне прошло по штатам Небраска, Южная Дакота, Айова, Висконсин, Миннесота, Иллинойс, Миссури, Калифорния, Аризона и Флорида. В Филадельфии оркестр представил мировую премьеру «Limites» французского композитора Жана-Луи Пети, который посвятил это сочинение оркестру и сам продирижировал премьерой.
Получив гранты от Национального фонда искусств и нескольких частных фондов, оркестр провел серию образовательно-просветительских концертов в центральном районе Филадельфии: в госпитале Университета Пенсильвании, Театре г. Медиа (Пенсильвания), Школе Уэсттаун, Университете Уайднера в Честере, Центральной высшей школе Трентона и в Соборе Св. Троицы в Нью-Джерси. Продолжая выполнять планы в области звукозаписи, оркестр записал сочинения американского композитора Джорджа Антейла на Naxos, став первым американским оркестром, удостоившимся чести сотрудничать с одной из крупнейших звукозаписывающих компаний мира. Этот диск получил исключительное признание критики и мировой прессы, приз «Выбор редактора» по версии журнала Gramophone, выбран «Диском недели» газетой London Observer и BBC Radio 3, а также вошел в Top-10 классических CD года по версии газеты Chicago Tribune. Он стал бестселлером в Великобритании и до сих пор остается одним из самых продаваемых альбомов Naxos в США.
Сегодня оркестр «Виртуозы Филадельфии», находясь на пороге четверти века непрерывной творческой деятельности, дает более 200 концертов в год для аудитории свыше 90 000 человек. Многие годы оркестр финансируется Советом по искусству штата Пенсильвания, Культурным фондом Филадельфии, Национальным фондом искусств, фондами Кэссетт, Аркадиа, Дофингера-МакМахона, Хастон, Фрэнка и Лилии Берген, Джадсон, Накамиши, и с недавнего времени — PNC Arts Alive. Также оркестр поддерживают частные спонсоры.

7 ноября, 18.00, Камерный зал

Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на концерт ансамбля народных инструментов «ПАРАФРАЗ» «ВОСТОЧНАЯ ТЕМА В РУССКОМ РОМАНСЕ»
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ

В программе:

М.Глинка, А.Пушкин «Я здесь, Инезилья»
А.Даргомыжский, А.Пушкин «Ночной зефир»
А.Даргомыжский, А.Пушкин «Песня Лауры»
М.Балакирев, М.Лермонтов «Песня Селима»
М.Балакирев, М.Лермонтов «Песня Золотой рыбки»
А.Бородин, А.Бородин «Арабская мелодия»
Н.Римский-Корсаков, А.Кольцов «Пленившись розой соловей»
П.Чайковский, «Серенада Дон Жуана
С.Рахманинов, А.Пушкин «Не пой, красавица»
С.Рахманинов, А.Пушкин «Она, как полдень, хороша»
А.Рубинштейн, Г. Гейне «Азра»
А.Рубинштейн, слова М.Шафи, перевод П.Чайковского «Зюлейка»
А.Рубинштейн, слова М.Шафи, перевод П.Чайковского «Клубится волною кипучею Кур»
А.Спендиаров, А.Цатурян «К розе»

В составе ансамбля:
Анастасия БАБАЕВА (домра малая)
Дарья САШИНА (домра малая)
Ксения Вешнякова (домра-альт)
Евгений РАЗЖИВИН (баян)
Никита СУХАРЕВ (балалайка прима)
Алексей БОШЛАКОВ (балалайка контрабас)
Художественный руководитель — Виталий ТЕРЕНТЬЕВ

Солисты: Ольга АЛАКИНА, Даниил ВИЛЬПЕРТ, Александр СОКОЛОВ
Концерт ведет артист ТЮЗа им. Ю. П. Киселева Руслан ДИВЛЯТШИН

8 ноября, 18.00 Концертный зал

8 ноября Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на программу
Концертного оркестра духовых инструментов «Волга-Бэнд» «СДЕЛАНО В СССР»
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ

В программе:
Г. Свиридов «Время вперед!»
Мосолов «Завод. Музыка машин»
И. Дунаевский «Марш энтузиастов»
А. Петров Увертюра к/ф «Укрощение огня»
А. Хачатурян «Нашествие» из к/ф «Сталинградская битва»
Афанасьев «Гляжу в озера синие»
И. Дунаевский «Каким ты был»
Аедоницкий «Довоенный вальс»
А. Пахмутова «До отправления поезда осталось 5 минут»
А. Пахмутова «Знаете, каким он парнем был»
Д. Тухманов «Мой адрес Советский Союз»
И. Дунаевский «Песня о Родине» (Широка страна моя…)
А. Пахмутова «Поклонимся Великим тем годам»
Р. Щедрин «Марш высотников»
Мовсесян «Родная страна»
Молчанов «Огней так много золотых»
Мигуля «Трава у дома»
М. Фрадкин «Увезу тебя я в тундру»

Солисты — Ирина Левина, Александр Корнеев, Ольга АЛАКИНА
Дирижер — заслуженный артист России Валерий УТКИН (Ульяновск, Казань)

15 ноября, 18.00 Концертный зал

15 ноября Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает
на ПРЕМЬЕРУ программы Концертного оркестра духовых инструментов «Волга-Бэнд» «БРАЗИЛЬСКИЙ КАНАВАЛ».
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ

В программе:

Arr. Toshio Mashima «At The Mambo Inn»
Gus Kahn etc. «Carioca»
Perez Prado «Mambo Jambo»
Markku Johanson «Trumpet Party»
Arr. А. Халилова «Бомболейо»
Arr. Giancarlo Gazzani «Cuban Sound»
Rafael Hernandez «El Cumbanchero»
Consuelo Velasques/Rafael Hernanndez «Cachito — Cachita» (Latin Medley)

Солистка — Ирина ЛЕВИНА
Дирижер — Денис Марьев

В программе принимает участие шоу-балет «КАСКАД»
Руководители — Алла и Борис ТРУШИНЫ

16 ноября, 11.00, 14.00 Концертный зал

«Классика — это классно» СНОВА В САРАТОВЕ!
ПРИКЛЮЧЕНИЯ ТАНЦА или ДИСКОТЕКА С ОРКЕСТРОМ.
Саратовская областная филармония имени А.Шнитке приглашает на авторскую программу Евгения Бушкова
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ

Уверен, что танцевать — одно из ваших самых любимых занятий! А знаете ли вы, что у самого веселого, озорного и не всегда хорошо воспитанного современного танца были чинные благородные несуетливые предки. Дедушки — ЛЕНДЛЕРЫ, МЕНУЭТЫ, ГАВОТЫ, РИГОДОНЫ; бабушки — АЛЛЕМАНДЫ, САРАБАНДЫ, ЖИГИ, ПАССАКАЛЬИ. Они жили в разных странах, иногда приезжали друг к другу в гости, оставались в новых местах. У них появлялись детки: ВАЛЬСЫ, МАЗУРКИ, ГАЛОПЫ, КАН-КАНЫ. Я расскажу вам понемногу о каждом из них.

На концертах абонемента «Классика — это классно»
МОЖНО:
двигаться и даже танцевать, если хочется
тихонечко выйти из зала, если вдруг понадобилось
попасть на сцену и сесть в оркестр, если правильно и быстро ответил на вопрос дирижера

НУЖНО:
не стесняться смело отвечать на вопросы
когда предлагают, петь громко и с выражением

ЖЕЛАТЕЛЬНО:
если понравилось, приводить товарищей

Ваш Евгений Бушков

16 ноября, 18.00, Концертный зал

ВПЕРВЫЕ В САРАТОВЕ!!!
Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на концерт «ПЕСНИ РУССКОЙ ДУШИ». Солист — Владислав КОСАРЕВ. В программе русские романсы, народные песни, советская эстрада XX в.
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ

I отделение
1. Живет моя отрада муз. М.Шишкина, сл. С.Рыскина
2. Калитка муз. А.Обухова, сл. А.Будищева
3. Петербуржская княжна муз. и сл. А.Лепехина
4. Очи черные муз. и сл. неизв. автора
5. Инструментальная композиция
6. Клен ты мой опавший муз. В.Липатова, сл. С.Есенина
7. Эй, ямщик, гони-ка к яру муз. А. Юрьева, сл. Б. Андржиевского
8. Ямщик, не гони лошадей муз. Я.Фельдмана, сл. Н.Риттера
9. Дорогой длинною муз. Б.Фомина, сл. К.Подревского
10. Инструментальная композиция
11. Ой, то ни вечер (Сон Стеньки Разина) русская народная
12. Выйду на улицу русская народная

II отделение
1. Что так сердце растревожено муз. Т.Хренникова, сл. М.Матусовского
2. Три года ты мне снилась муз. Н.Богословского, сл. А.Фатьянова
3. Солнцем опьяненный муз. А.Бабаджаняна, сл. А.Горохова
4. Инструментальная композиция
5. Петр и Феврония муз. В.Усланова, сл. Е. Авдеевой
6. Очарована, околдована муз. АЛобановского, сл. Н.Заболоцкого
7. Ноктюрн муз. А.Бабаджаняна, сл. Р.Рождественского
8. Почему, отчего муз. А.Эшпая, сл. В.Котова
9. Инструментальная композиция
10. Женщина в окне муз. И.Шварца, сл. Б.Окуджавы
11. Желаю Вам муз. Ю.Гуляева, сл. Р.Рождественского
12. Свадьба муз. А.Бабаджаняна, сл. Р.Рождественского

В концерте принимают участие Олег ВАЙНШТЕЙН (фортепиано), Виталий КИСЬ (гитара)

Владислав КОСАРЕВ родился в Смоленске, там же окончил музыкальную школу и училище, затем поступил в Российскую академию музыки (РАМ) им. Гнесиных. После окончания Академии Косарев стал работать в Московском мужском камерном хоре «ПЕРЕСВЕТ» как солист, а через год и как главный дирижер. В 2009 году Владислав решил начать карьеру солиста-вокалиста. Редчайший по красоте, благородный и мужественный баритон, который невозможно спутать ни с каким другим, актерский темперамент и харизма сразу покорили сердца слушателей. Концерты Косарева неизменно проходят с аншлагами. Певец выступает в лучших концертных залах Москвы — Государственный Кремлевский Дворец, Крокус Сити Холл, Московский Международный Дом Музыки, Концертный зал имени Чайковского; на престижных площадках Санкт-Петербурга: Большой зал филармонии, Государственная академическая капелла, БКЗ «Октябрьский».
Молодой певец сотрудничает со многими известными коллективами. В их числе Российский государственный симфонический оркестр кинематографии (художественный руководитель — народный артист России Сергей Скрипка); симфонический оркестр МВД России под управлением заслуженного артиста России Феликса Арановского, ансамбль солистов АОРНИ ВГТРК (художественный руководитель — заслуженный артист России Виктор Смолий), а также многие региональные симфонические и народные оркестры.
Владислав Косарев — лауреат Первой премии Первого международного конкурса хоровых дирижеров им. А. Юрлова. Он награжден Золотым Орденом «Служение Искусству», орденом «Вера. Надежда. Любовь»; Императорской медалью «Юбилей Всенародного Подвига» 1613–2013 по указу Главы Российского Императорского Дома Государыни Великой Княгини Марии Владимировны. Постоянный участник программы «РОМАНТИКА РОМАНСА» на телеканале «РОССИЯ-КУЛЬТУРА»
С 2008 года В. Косарев регулярно принимает участие во Всероссийском празднике «День семьи, любви и верности», проходящем в г. Муроме. В апреле 2012 года награжден Благодарственным письмом супруги Президента России Светланы Медведевой «За участие в подготовке и проведении Всероссийского праздника «День семьи, любви и верности». В июле 2014 года в Севастополе впервые прошел Праздник семьи, любви и верности. И вновь Светлана Медведева отметила Владислава Косарева Благодарственным письмом.

Гитарист-виртуоз Виталий КИСЬ — известный в Москве музыкант и аранжировщик. Виталий активно сотрудничает с Александром Малининым, Григорием Лепсом, Алсу, Валерией, фестивалем «ЭТНОСФЕРА», программой «Романтика романса» на канале «Россия-Культура», музыкальными коллективами Москвы, Санкт-Петербурга и Зарубежья.
Исполнительские возможности Виталия позволяют знатокам сравнивать его с легендарным американским гитаристом Джорджем Бенсоном. Привнося в свой стиль классическую технику, В. Кись играет пальцами, а не медиатором, что на современной эстраде большая редкость; в прошлом гитарист пробовал перейти на игру медиатором, но понял, что пальцевый способ — его собственный узнаваемый «фирменный стиль».
Утонченный мелодизм, филигранная техника, выверенное звуковедение в сочетании с личным обаянием — все это делает Виталия Кись профессионалом своего дела.
Пианист Олег ВАЙНШТЕЙН окончил Санкт-Петербургскую консерваторию и аспирантуру в 2005 году по классу профессора Т. М. Загоровской. Лауреат и дипломант ряда международных конкурсов, в том числе Международного конкурса пианистов в Гайаре (Франция, 2004 год, 1-я премия) и Европейского конкурса пианистов им. Шопена (Германия, Дармштадт, 5-я премия).

Олег Вайнштейн концертирует за рубежом и во многих городах России. Как пианист-солист сотрудничал с заслуженным коллективом России Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Дальневосточным симфоническим оркестром, оркестром Варшавской консерватории, Санкт-Петербургским государственным симфоническим оркестром, симфоническим оркестром «Классика», Эрмитажной академией музыки, камерным оркестром «Дивертисмент», Молодежным симфоническим оркестром им. А. Паулавичуса. В качестве солиста-пианиста участвовал в спектаклях Мариинского театра под управлением В. А. Гергиева.
В 2011 году началось творческое сотрудничество пианиста с народным артистом России, солистом Мариинского театра, прославленным баритоном Василием Герелло. В числе наиболее ярких совместных проектов — сольный концерт Василия Герелло в Иркутске в рамках фестиваля «Звезды на Байкале» в сентябре 2013 года.
В настоящее время О. Вайнштейн совмещает концертную деятельность пианиста-солиста и ансамблиста с педагогической работой на кафедре специального фортепиано Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова и в ее музыкальном колледже.

16 ноября 17.00 Большой зал консерватории,

16 ноября Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на ОТКРЫТИЕ 25-го ЮБИЛЕЙНОГО СЕЗОНА ансамбля старинной музыки «Трио-соната»
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ

Солистка — Олеся КРАВЧЕНКО (орган, Москва)

И. С. Бах. Токката Ми мажор BWV 566
II часть из Концерта для органа соло К. Бальбастра
А. Вивальди — И. С. Бах. Концерт для органа ре минор BWV 596
П. Бруна. Тьенто II тона на тему литаний Деве Марии для органа
Дж. Стэнли. Концерт для органа и струнных op. 10 № 2, Ре мажор в переложении для органа и клавесина
Г. Ф. Телеманн. Концерт для двух клавесинов Ре мажор в 4-х частях
Орган соло:
Ж. Ален. «Литании»
У. Болком Gospel Preludes: «Jesus Loves Me», «Shall We Gather at the River»
Шесть дуэтов Ш. М. Видора для органа и фортепиано, op. 3

Олеся Кравченко — российская органистка, пианистка и клавесинистка.

· Стипендиат фондов «Классическое наследие» и «Новые имена», 1996 — 2000 гг.
· Дипломант Международного конкурса юных исполнителей, Польша, 1999 г.
· Лауреат Международного конкурса органистов «Санкт-Петербург — Гатчина» 2004 г.
· Дипломант VIII Московского международного органного фестиваля, Москва, 2008 г.
· Лауреат Международного Баховского фестиваля «От Рождества до Рождества» 2009 г.
· Лауреат Международного фестиваля искусств «Дорога в Рождество» 2011 г.
· Лауреат II Международного фестиваля искусств «Архангельское. Мистерия» 2012 г.

Олеся Кравченко окончила Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского по специальностям «Музыковедение» (класс профессора И. А. Барсовой, 2007 г.) и «Орган» (класс профессора Н. Н. Гуреевой, 2008 г.). В 2011 г. окончила аспирантуру Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского по специальности «Орган» (класс профессора Н. Н. Гуреевой).
Выступает в ведущих органных залах России (Москва, Санкт-Петербург, Белгород, Архангельск, Владимир, Брянск и др.), Германии (Любек), Франции (Гавр). В 2013 г. совершила гастрольный тур по США (Санта-Барбара, Сан-Луис Обиспо, Лампок).
Постоянный участник фестивалей «Московская осень», «Душа Японии», «Музыка на воде», «Музыка в изгнании» (2009 г.), Московского международного органного фестиваля, «Органные вечера в Кусково», Международного Баховского фестиваля «От Рождества до Рождества», цикла концертов «Красота, которая поддерживает мою жизнь» (вокальная и инструментальная музыка XVI–XVIII веков) в Московском музыкальном театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко и др.
В 2011 г. принимала участие в первом посмертном исполнении (мировой премьере) «Kyrie» Я. Д. Зеленки ZWV 26 для хора и оркестра в составе камерной капеллы «Русская консерватория» под управлением Николая Хондзинского.
В различные годы принимала участие в мастер-классах таких органистов как Жан Гийю (Франция), Йохан Труммер (Австрия), Гюнтер Рост (Австрия), Людгер Ломан (Германия), Арвид Гаст (Германия), Х. Ромайер (Германия), Бернхардт Хаас (Германия) и др.
Сотрудничает с такими дирижерами как Л. Конторович, И. Дронов, Н. Хондзинский, А. Хургин и др.
В 2012 году музыкальное издательство «АРТ сервис» выпустило диск Олеси Кравченко совместно с Антоном Паисовым «И. С. Бах. Музыка для флейты и органа».
С 2012 г. ведет класс органа в Детской музыкальной школе имени И. О. Дунаевского.

21 ноября, 18.30, Камерный зал

Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на ДЖАЗОВЫЙ ВЕЧЕР. Фортепианные и джазовые импровизации на темы джазовых стандартов и мюзиклов прозвучат в исполнении Николая ИОРДАНИДИ
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ

Кол Портер, Джером Керн, Ирвинг Берлин, Вернон Дюк
Билли Эванс, Луис Бонфа, Кенни Дорхэм, Жоао Донато

Николай Иорданиди окончил Саратовскую консерваторию в 2001 г.
В октябре 2010 г. принял участие в программе «Мелодии Чарли Паркера» Роберта Анчиполовского (Израиль) с Академическим симфоническим оркестром Саратовской филармонии. Сотрудничает с ансамблем «Манго-экспресс» в качестве клавишника-пианиста (программы «Когда этих клавиш коснется рука» и «Хиты ХХ-го века»).
Лауреат 1-ой степени конкурса «Волга в сердце впадает мое» в номинации джазовый рояль соло.
Принимает участие в джазовых-фестивалях как в составе коллективов, так и сольно.
Участник квартета контрабасиста Дмитрия Толочкова (г. Москва).
Пианист джазового ансамбля Сергея Ткачева.
Клавишник-пианист джазового ансамбля Николая Дудкина (г. Саратов)
Выступал в качестве аккомпаниатора в дуэтах с саратовскими эстрадными и джазовыми певицами такими как Ирина Левина, Виктория Крук, Елена Буданова и др.
Есть собственный коллектив «Трио Николая Иорданиди».

22 ноября, 18.00 Концертный зал

22 ноября Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на программу
Концертного оркестра духовых инструментов «Волга-Бэнд» «ПАМЯТИ ВЕЛИКОГО АРТИСТА» Песни из репертуара Муслима Магомаева
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ

В программе:

Дж. Ласт «Одинокий пастух»
А. Пахмутова «Мелодия»
А. Бабаджанян «Лучший город земли»
Ф. Лей «Мелодия» из к/ф «Мужчина и женщина»
А. Бабаджанян «Ноктюрн»
А. Бабаджанян «Благодарю тебя»
А. Бабаджанян «Королева красоты»
М. Легран «Мелодия» из к/ф «Шербургские зонтики»
О. Фельцман «Огромное небо»
Ж. Рево «My way»
М. Жар Тема Лары из к/ф «Доктор Живаго»
А. Бабаджанян «Не спеши»
Бюль-Бюль Оглы «Ухожу»
Н. Рота «Ромео и Джульетта»
А. Пахмутова «Надежда»
А. Бабаджанян «Чёртово колесо»
А. Бабаджанян «Свадьба»

Солист — Алексей КОТЛЯРОВ
Дирижер — Денис МАРЬЕВ

23 ноября, 17.00, Концертный зал

Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на концерт Академического симфонического оркестра «ПОСВЯЩЕНИЕ А. Г. ШНИТКЕ». К 80-летию со дня рождения композитора.
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ

В программе:

Л. Бетховен. Концерт для скрипки с орк.
А. Шнитке. «In Memoriam» (Первое исполнение в Саратове)
Я. Сибелиус. Симфония № 7

Солист — Александр ТРОСТЯНСКИЙ
Дирижер — Эммануэль ЛЕДЮК-БАРОМ

Родился в 1972 г. в семье музыкантов.
Первым учителем был отец — заслуженный работник культуры РФ Б. П. Тростянский.
Успешные выступления и победы на ежегодных зональных конкурсах юных скрипачей привлекли внимание замечательного педагога, профессора Новосибирской государственной консерватории М. Б. Либермана, в класс которого Александр был принят в 1985 году.
Осенью 1990 года Тростянский принял участие в первом в своей жизни Международном конкурсе — «Premio Paganini» в Генуе — и сразу был удостоен звания лауреата.
С 1991 по 1997 годы Александр — студент, а затем аспирант Московской государственной консерватории, где ему посчастливилось совершенствоваться под руководством профессора И. В. Бочковой. Регулярные концерты способствовали расширению репертуара и приобретению сценического опыта. Это позволило ему успешно выступить и стать лауреатом ещё нескольких международных конкурсов:
1996 — «Centre d’Orford» (Орфорд, Канада, I премия)
1997 — «Ф.Шуберт и музыка ХХ века " (Грац, Австрия, III премия)
1998 — им. П. И. Чайковского (V премия)
Участвовал в фестивалях „Mосковская осень“, „Декабрьские вечера С.Рихтера“, фестивали Ю.Башмета (Ярославль, Минск), „Musik im Michel“(Hamburg), им. О.Кагана (Kreuth) и других.
На Радио-1 и Радио „Орфей“ осуществил ряд записей.
CD на фирмах „Vista Vera“, „Chandos“, „Dowani“, „Egan Records“, „Naxos“.
В июне 2005 г. в ансамбле с пианистом Алексеем Любимовым записал Сонаты Г. Уствольской и В.Сильвестрова для лейбла ECM.
География выступлений артиста очень обширна: более 80 городов и населённых пунктов нашей Родины, 30 стран мира. Выступал в Больших залах Московской консерватории и Санкт-Петербургской филармонии, Concert-en Congresgebouw de Doelen, Jurriaanse Zaal (Роттердам, Голландия), Linbury Studio Theater, Covent Garden (Лондон), Mozarteum (Зальцбург), Goetheanum (Dornach, Switzerland), Kravis Performing Arts Center (West Palm Beach), Schoenberg Hall (Лос-Анжелес), Herbst Theatre (Сан-Франциско), Weill Hall at Carnegie Hall (Нью-Йорк).
В репертуаре скрипача более 60 концертов для скрипки с оркестром, большое количество камерной музыки, произведений композиторов XX в., некоторые из которых ему посвящены.
В 2001 г. Тростянский исполнил в одном концерте „24 каприса“ Н.Паганини.
В 2007 г. Тростянскому было присвоено почётное звание „Заслуженный артист России“.
Сотрудничает с такими музыкантами как А.Любимов, А.Рудин, Н.Гутман, Э.Вирсаладзе, В.Холоденко, Р.Комачков, А.Бузлов, Д.Шаповалов.

29 ноября, 17.00 Концертный зал

29 ноября Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на программу
Концертного оркестра духовых инструментов „Волга-Бэнд“
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ

М. Глинка. Увертюра к опере „Руслан и Людмила“
Увертюра к опере „Иван Сусанин“
Н. Мясковский. Симфония № 19
Р. Вагнер. Увертюра к опере „Тангейзер“
Интродукция к 3-му акту оперы „Лоэнгрин“
Траурный Марщ из оперы „Гибель Богов“
Р. Штраус. Танец семи покрывал из оперы „Саломея“
И. Стравинский. „Великая Священная пляска“ из балета „Весна священная“

Дирижер — Николай ХОНДЗИНСКИЙ (Москва)
„Секрет притягательности личности Николая Хондзинского кроется в гармоничном сочетании высочайшего профессионализма, природной яркости и внутреннего аристократизма“.
Юрий Абдоков, профессор МГК им. Чайковского

· Дирижер, основатель и художественный руководитель камерной капеллы „Русская консерватория“.
· Лауреат Премии им. Бориса Чайковского (2008); лауреат Международных Баховских фестивалей (2009, 2010)
Николай Хондзинский — музыкант, талант и мастерство которого критики называют элитарными. В 2011 году блестяще окончил Московскую Консерваторию по кафедре оперно-симфонического дирижирования, исполнив Фортепианный концерт Бориса Чайковского (профессор В. А. Калинин, профессор Л. В. Николаев).
Н. Хондзинский — ученик выдающегося русского дирижера, профессора Санкт-Петербургской консерватории Эдуарда Серова. Занимался композицией и оркестровкой в классе профессора Московской консерватории Юрия Абдокова. Неоднократно выступал как главный дирижер в концертах под эгидой Международной Творческой Мастерской „Terra Musika“ Ю. Абдокова.
В дирижерском „активе“ Н. Хондзинского мировые и российские премьеры:
Я. Д. Зеленка — первое исполнение „Gloria“, для солистов хора и оркестра; первое исполнение в России „Miserere“ для солистов хора и оркестра; первое исполнение „Kyrie“, для хора и оркестра; первое исполнение в России практически всех оркестровых опусов и.
Г. В. Свиридов — первое исполнение хоров из цикла"Песни Безвременья»;
Ю. Б. Абдоков — первое исполнение музыки балета «Осенние молитвы»; первое исполнение поэмы для оркестра «На грани таянья и льда» и других сочинений;
И. С. Бах — первое исполнение в России ряда духовных кантат, инструментальных сочинений;
Г. Ф. Телеман — первое исполнение в России кантат «Du aber Daniel, gehe hin», «Sei getreu bis in den Tod»;
Интерпретациям Николая Хондзинского присущи высокий дирижерский профессионализм, изысканный вкус, богатство тембровой палитры, высокое эмоциональное напряжение и масштабное чувство формы. Стилевая и историческая точность в соединении с творческой страстностью молодого музыканта дает удивительный результат: исполняемая им музыка всегда звучит современно и при этом стилистически безупречно. Высокую оценку мастерству Николая Хондзинского дал Народный артист России Карэн Хачатурян, назвав его дирижерскую работу «блистательной», а самого маэстро — «одним из самых ярких и талантливых музыкантов нового поколения».

30 ноября, 16.00, Концертный зал

 Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на концерт «ПОСВЯЩЕНИЕ А.Г. ШНИТКЕ». К 80-летию со дня рождения композитора.
КОНЦЕРТ ПРОХОДИТ В РАМКАХ ГОДА КУЛЬТУРЫ В РОССИИ
 
Академический симфонический оркестр Саратовской филармонии
ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЧЕСКАЯ СИМФОНИЧЕСКАЯ КАПЕЛЛА РОССИИ
Дирижер – Валерий ПОЛЯНСКИЙ
Солисты: Софья ЕФИМОВА (меццо-сопрано), Руслан РОЗЫЕВ (бас), Максим САЖИН (тенор), Рустам ЯВАЕВ (контратенор)
В программе:
П. Чайковский. Литургия Святого Иоанна Златоуста
                «Тебе поем…»
                «Достойно есть…»
                «Отче наш…»
                «Хвалите Господа с небес…»
С. Танеев. Из 12 хоров на ст.Я. Полонского
                    № 2 «Вечер»
                   № 4 «Посмотри, - какая мгла…»
С. Рахманинов. Всенощное бдение, соч. 37
                         № 6 «Богородице, Дево, радуйся...»
                         № 7 «Шестопсалмие»
                         № 8 «Хвалите имя Господне»
                      № 12 «Славословие великое»
А. Шнитке. Концерт для хора на стихи Г. Нарекаци, II часть
                 «История доктора Иоганна Фауста», кантата для солистов, хора и оркестра
 
Государственная академическая симфоническая капелла России была образована в 1991 году при слиянии Государственного Камерного хора СССР под управлением Валерия Полянского и Государственного симфонического оркестра Министерства культуры СССР, возглавляемого Геннадием Рождественским. В 1992 году художественным руководителем и главным дирижёром коллектива стал Валерий Полянский. Дата рождения хора Валерия Полянского – 1 декабря 1971 года. В число его участников вошли первоначально студенты Московской государственной консерватории; впоследствии состав хористов был пополнен и расширен. С первых же выступлений хор снискал себе авторитет у специалистов и любителей музыки. Однако подлинный триумф принесло ему участие в Международном конкурсе полифонических хоров «Гвидо д`Ареццо» в Италии в 1975 году, где музыкантам из Москвы были присуждены золотая и бронзовая медали, а их руководитель, Валерий Полянский, был признан лучшим дирижером конкурса и награжден специальным призом. «Это подлинный Караян хорового дирижирования, обладающий исключительно яркой и гибкой музыкальностью» - писала в те дни итальянская пресса. Газеты акцентировали тот факт, что подобного успеха на крупных международных конкурсах хоры из России до той поры еще не добивались. Сенсационная победа в Италии открыла хору Полянского путь на большую концертную эстраду. Объехав едва ли не всю Россию, коллектив хора во главе со своим руководителем побывал за это время также во многих странах мира: Испании, Венгрии, Франции, Голландии, Германии, Швеции, Канаде, Англии, Италии.
Критики отмечали обширный и разнообразный репертуар хора, указывали на его безупречную вокально-хоровую технику, его красивое, слитное звучание, кристальную ясность и точность интонирования, неукоснительное внимание к поэтическому слову. «Я был потрясен чистотой звучания хора, - говорил после одного из концертов Альфред Шнитке. Все голоса сложной полифонической музыкальной ткани великолепно прослушивались, не мешая один другому. Казалось, видишь перед собой партитуру... И второе, что удивляло на выступлении хора - это яркость, сила, насыщенность звучания при абсолютном отсутствии форсирования звука...».
Хор под управлением Полянского единодушно признается сегодня одним из наиболее высококлассных и творчески интересных музыкальных коллективов России.
 
Софья ЕФИМОВА (меццо-сопрано).
В 2008 году окончила ГИТИС и поступила в аспирантуру. В 2009 году была принята на работу в театр Анатолия Васильева (Школа драматического искусства). С 2011 года работает с режиссером Б. Юханановым и композитором Д.Курляндским в спектаклях: «Фауст» и «Стойкий принцип», который был признан лучшим экспериментом года.
В 2012 году поступила в Центр Оперного Пения Галины Вишневской, где занималась с Еленой Зарембой, брала уроки у Бадри Майсурадзе, Маквалы Касрашвили. За время обучения подготовила следующие партии: Ж. Бизе (Кармен в опере «Кармен»), Дж. Верди (Маддалена в опере «Риголетто»), Н. Римский-Корсаков (Любаша в опере «Царская невеста») М. Мусоргский (Шинкарка в опере «Борис Годунов), П. Чайковский (Ольга, Ларина, няня в опере «Евгений Онегин», Любовь Кочубей в опере «Мазепа», М. Глинка (Наина в опере «Руслан и Людмила»).
 
Руслан РОЗЫЕВ (бас)
Солист Государственной академической симфонической капеллы России п/у В.Полянского
В 2002 г. окончил фортепианное отделение Белгородского музыкального училища им. С. А. Дегтярева (класс преподавателя Гиржановой Л. Н.) В 2002 - 2007 г.г. обучался в Воронежской академии искусств на отделении сольного пения (класс преподавателя Амелина Н. Н.).
В 2007 г. продолжил свое образование в Центре оперного пения под руководством Галины Вишневской.
Лауреат II премии конкурса «Орфей» (Волгоград, 2006).
Обладатель диплома за участие в Гала-концерте XXXV смотра вокалистов-выпускников музыкальных вузов России (Санкт-Петербург, 2007).
Лауреат IV Международного конкурса оперных артистов Галины Вишневской (Москва, 2012).
Сезон 2010/11 г.г. приглашенный солист Opera Royal de Wallonie (Бельгия/Льеж ) и Международного музыкального фестиваля (Испания/Сантандер).
Сезон 2011/12 г.г. приглашенный солист Opera de Lyon (Франция/Лион) и Международного музыкального фестиваля (Франция/Экс-ан-Прованс).
Сезон 2012/2013 г.г. приглашенный солист Teatro dell Opera di Roma (Италия/Рим).
 
Максим САЖИН (тенор)
Окончил Костромское областное музыкальное училище (2000) и Московский государственный университет культуры и искусств (2006, класс Г. И. Миценко).
Лауреат III Всероссийского открытого конкурса вокальной музыки имени Г. В. Свиридова (2007, II премия), дипломант III Всероссийского открытого конкурса оперных певцов «Санкт-Петербург» (2007) и Международного конкурса теноров памяти Лучано Паваротти (2008).
В 2004-2008 годах являлся солистом Марийского государственного театра оперы и балета имени Э. Сапаева. В 2007 году стал солистом Центра оперного пения Галины Вишневской. С 2008 года - солист Московского государственного академического Детского музыкального театра имени Н. Сац, с 2009 - приглашенный солист театра «Русская опера».
С 2010 года – солист Государственной академической симфонической капеллы России под руководством Валерия Полянского.
 
Рустам ЯВАЕВ (контратенор)
В 1997 г. Рустам Яваев окончил Астраханское музыкальное училище имени М.П. Мусоргского по специальности дирижер хора (педагог по вокалу Н.В. Кобцева), в 2002 г. – Московский Государственный Педагогический Университет по классу оперного и камерного исполнительства (класс преподавателя М.А. Ганешиной и профессора Г.И. Урбановича).
В 2005 году закончил Гос. Классическую Академию им. Маймонида (аспирантура) по классу сольного пения проф. Г.И.Урбановича. Работал в Коллегии старинной музыки при Московской Государственной Консерватории имени П.И.Чайковского.
С 2004 по 2006 г. проходил стажировку в Центре оперного пения под руководством Галины Вишневской, подготовив оперные партии и камерную музыку с Аллой Семеновной Белоусовой.
В настоящее время Рустам Яваев является Приглашённым солистом Государственного Академического Большого театра России, а также артистом Государственного ансамбля солистов «Орфарион».
2000 г. - Победитель Всероссийского студенческого конкурса (Екатеринбург).
2001 г. - Дипломант конкурса "Ве11а vосе" (Москва).
2002 г. - Лауреат 2-й Премии Международного конкурса музыки XX века (Санкт-Петербург).
2004 г. – Лауреат 1-й Премии Всероссийского конкурса (Кострома, 2004).
2005 г. – Лауреат 2-й Премии Международного конкурса им. Ильхама Шакирова (Казань).
2006 г. – Лауреат 3-й Премии Международного конкурса «Янтарный соловей» (Калининград).
2009 г. - Лауреат 2-й Премии Международного конкурса "Citta di Pesaro" (Пезаро, Италия).

vkfbt@g+ljpermalink

© 2009–2016 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору