Предстоящие мероприятия


Читайте на эту же тему



Добавлено 01 ноября / 15


Тольятти

ноябрь 2015


Тольяттинская филармония

Зал Тольяттинской филармонии

Афиша Тольяттинской филармонии на ноябрь 2015 года

Афиша Тольяттинской филармонии на ноябрь 2015 года

Ровшан Мамедкулиев (гитара)
Никита Мндоянц (композитор, фортепиано)
Алексей Балашов (гобой)

НОЯБРЬ ‘15 касса 222–600 filarman.ru
1 ноября
воскресенье
16.00

150-300р.

6+
Абонемент № 18 «В союзе звуков, чувств и дум»
«Волшебное царство»

Солисты филармонии
Светлана Денюшина сопрано
Светлана Терентьева сопрано
Юлия Кочева сопрано
Малика Ильхамова сопрано
Игорь Супрунов вокал

Наталья Селяткина фортепиано
Мария Кириллова художественное слово
Сказочные образы: Царевна-Лебедь, Снегурочка, Русалка, дочь Морского царя Волхова, ведьмы, речная дева Лорелея — в произведениях русских и зарубежных классиков.
П. Чайковский, Н. Римский-Корсаков, А.Бородин, Ф.Лист, Дж. Пуччини, Г. Гладков, М.Таривердиев.
Мир сказок полон невероятных чудес и волшебных превращений. Композиторы разных эпох обращались к сказочным историям, чтобы создать музыкальные образы самых таинственных персонажей.
4 ноября
среда
18.00

200-500р.

6+
Абонемент № 16 «Праздничный»

Инга Инди джазовый вокал
Специальный гость — вокальный дуэт GUDINI
Джаз-оркестр филармонии, дирижер Валерий Мурзов

В программе: кавер-версии мировых хитов и авторские песни Инги Инди

4 ноября на сцене Тольяттинской филармонии состоится сольный концерт певицы Инги Инди. Своим голосом, яркой внешностью и абсолютной искренностью со зрителем она покорила не одну сотню сцен мира. Наша землячка объехала с концертами крупнейшие города России и США, сотрудничала с такими артистами, как Авраам Руссо, группа «A’Capella Expresss», принимала участие в телешоу на российском и немецком телевидении, завоевала гран-при во множестве вокальных конкурсов и даже является финалисткой конкурса «Мисс Русский Нью-Йорк».
Этой певице под силу самые разные жанры, от классического джаза до ритм-энд-блюза и рока. В Тольятти она приобрела известность как солистка дуэта «GUDINI», а в настоящее время является также солисткой джазового оркестра Тольяттинской филармонии.
В концерте прозвучат композиции самых разных жанров. Зрителей ожидают не только кавер-версии знаменитых мировых хитов, но и авторские песни Инги Инди, музыку и стихи к которым она пишет сама. Под аккомпанемент джаз-оркестра Тольяттинской филармонии Инга будет откровенна со зрителем о самом главном — великой силе музыки!
Видео: youtu.be

6 ноября
пятница
19.00

150-500р.

6+
Абонемент № 6 «Душа России»

Лауреат международных конкурсов
Алексей Балашов гобой
Русский оркестр филармонии, дирижер — Василий Кормишин

Алексей Балашов (гобой) окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского, затем совершенствовался у таких известных гобоистов, как Франсуа Лелё (Мюнхенская высшая школа музыки, Германия), Кристиан Шмитт (Штутгартская высшая школа музыки, Германия), Алексей Огринчук (Женевская консерватория). Является лауреатом многих международных фестивалей и конкурсов в России и за рубежом.
В 2009 году Алексей Балашов — приглашённый артист Большого симфонического оркестра им. П. И. Чайковского под управлением народного артиста России В. И. Федосеева. С 2010 по 2013 — артист Академического симфонического оркестра Московской филармонии под управлением народного артиста СССР Юрия Симонова. В 2013 году — художественный руководитель оркестра Царской Башни Московского Кремля. В настоящее время — руководитель ансамбля солистов «Art Style».
Часто солирует на лучших концертных площадках России и Европы. Выступал с сольными программами на радиостанциях «Орфей» и «Еврорадио».
В 2011–2012 годах Алексеем Балашовым был осуществлён проект «Гобой в истории музыки». Много гастролирует по России, Украине, Молдавии, Румынии, Германии, Испании, Казахстану, Китаю, Финляндии и Швеции.
В репертуаре Алексея Балашова — почти все основные произведения, написанные для гобоя, от музыки барокко до современных авторов (И. С. Бах, Г. Ф. Гендель, Г. Ф. Телеманн, А. Вивальди, В. А. Моцарт, Й. Гайдн, Р.Шуман, А.Паскулли, Ф. Пуленк, Б. Бриттен).

В программе:
Н. Римский-Корсаков. Вариации
В. Кикта. Белгородский концерт
И. Юсупова. Фокстрот из оперы «Эйнштейн и Маргарита»
И. Юсупова. «Аве Мария»
Г. Зайцев. Открытый ландшафт
Д. Явтухович. Вариации и Озорные наигрыши
Д. Явтухович. Сюита в аранжировке для народного оркестра с солирующим гобоем
Р. Глиэр. Концерт для колоратурного сопрано в аранжировке для гобоя и народного оркестра А. Пьяццолла. Танго «Забвение» («Oblivion»)

7 ноября
суббота
18.00

400-1000р.

6+
Абонемент № 8 «Романс и не только»

Певица, композитор, киноактриса
лауреат премии «Национальное достояние России»
заслуженная артистка России
Евгения Смольянинова сопрано
Святослав Смольянинов гитара
В программе: старинные романсы, духовные баллады, народные песни

8 ноября
воскресенье
16.00

150-300р.

6+
Абонемент № 17 «Рожденные в СССР»
К 50-летию начала строительства Волжского автомобильного завода

Инга Инди, Ольга Денщикова, Александр Новиков джазовый вокал
Джаз-оркестр филармонии, дирижер — Валерий Мурзов
В программе: песни 60-70-х годов из репертуара Э. Хиля, М. Магомаева, Л.Утесова, И. Кобзона, М. Кристаллинской и др.

Ольга Денщикова — лауреат многочисленных всероссийских и международных джазовых фестивалей (Тольятти, Самара, Новокузнецк, Выборг и др.). В 2005 г. стала лауреатом джазового фестиваля г. Вольфсбург (Германия). Ольга работала с коллективами «Тольятти-Джаз-Транзит», «Чикага» и др. С 2004 года — солистка Джазового оркестра Тольяттинской филармонии.

Инга Инди — певица, пианистка, композитор и поэт. Работает на профессиональной сцене в качестве певицы в абсолютно разных жанрах: джаз, поп-музыка, латина, соул, рок, R’n’B и мн. др. На счету Инги сотрудничество со звездами российского и зарубежного шоу-бизнеса (Авраам Руссо, вокальная группа «A’Capella Express», певец Оскар, блюз-бэнд Валерия Белинова, ALEXIS-band и др.), а также участие в музыкальных телепроектах и шоу на российском, американском и немецком телевидении. Инга удостоена званий и наград за лучший джазовый, классический вокал, за лучшее фортепианное исполнение.
Финалистка конкурса красоты «Мисс Русский Нью-Йорк-2009». Член жюри международного вокального конкурса «Пять шагов к Олимпу» (г. Москва).

Александр Новиков. Певца часто называют «тольяттинским Паваротти». В его репертуаре классика, джаз, ретро, эстрада. Диапазон его голоса — 4,5 октавы. Он выбирает песни по состоянию души и никогда не поет под фонограмму.
В 1976 году музыканта пригласили в ансамбль «Волжане». Через несколько лет яркой и успешной творческой деятельности он создает ансамбль «Спутник». В 1986 году со своим коллективом Александр получил I премию как лучший вокалист музыкального конкурса «Автоград-86». А в 1987 году он получает приглашение в прославленный в то время ансамбль «Волгари». И вновь I премия по вокалу на Третьем Всесоюзном фестивале народного творчества. Через несколько лет — новое предложение: шоу группа «Шанс» Дворца культуры и техники Волжского автозавода. С 1992 года Александр солирует с духовым оркестром ДКиТ ВАЗа. А с 1998 и по настоящее время он является солистом Джазового оркестра Тольяттинской филармонии. Вместе с Джаз-оркестром Александр многократно становился лауреатом Всероссийского джазового фестиваля им. О. Лундстрема (1998–2003, 2005).
13 ноября
пятница
19.00

250-700р.

6+
Абонемент № 20 «Народная мозаика»
«Рязанская карусель»
К 120-летию со дня рождения Сергея Есенина

Рязанский государственный академический русский народный хор им. Евгения Попова

Творческое кредо этого уникального коллектива — сохранение, развитие и возрождение на сцене богатейшего наследия фольклорных традиций и современной авторской музыки в жанре народного исполнительства. Звучание хора неповторимо и своеобразно. Для него характерны теплота, задушевность, проникновенная лирика, свойственные русской душе, а также искрометность, задор и неподражаемый юмор русского человека. Бережно сохраняются в хоре не только певческие, но и танцевальные традиции родного края. Рязанский фольклор лежит в основе плясок и вокально-хореографических картин.

В программе:
Песни на стихи С.Есенина, обрядовые сцены Рязанской области в оригинальной обработке, песни А.Аверкина и Е.Попова.
Вокально-хореографические композиции: «Барыня», «Берёза», «Рязанские круги» в постановке М.Кругликова, Б.Косового.
Танцевальные номера: «Секиринская», «Гончары», «Кадомские картинки», «Рязанская праздничная» в постановке М.Кругликова, Б.Соколкина, Н.Шичкинаи.
Оркестровые номера: Н.Видюк «Русские наигрыши», Е.Дербенко «Выйду на улицу» и др.
Видео: youtu.be

15 ноября
воскресенье
12.00

150р.

6+
Абонемент № 2 «Сказочные узоры»
Детям!

«Музыкальная азбука»
Мария Кириллова, Игорь Супрунов художественное слово
Русский оркестр филармонии, дирижер Василий Кормишин

Веселые ведущие — учительница и непослушный мальчишка — познакомят юных слушателей с задорными инструментами народного оркестра.

15 ноября
воскресенье
18.00

150-500р.

6+
Абонемент № 5 «Солист + оркестр»

Лауреат международных конкурсов
Дмитрий Онищенко фортепиано

Симфонический оркестр филармонии
Художественный руководитель и главный дирижер —
заслуженный артист РФ Алексей Воронцов

1 отделение
Ф. Мендельсон. Четыре песни без слов (ля минор, фа диез минор, Ре мажор, Ля мажор)
Ф. Шопен. Баллада № 3
Ф. Шопен. Соната № 3 си минор

2 отделение
И. С. Бах. Концерт для клавира с оркестром соль минор
В. А. Моцарт. Концерт для фортепиано с оркестром № 25 Ля мажор

Дмитрий Онищенко начал обучаться музыке с четырех лет под руководством матери, профессора Львовской консерватории И.Немиры, а также педагога Ю.Боня. В 1990 году поступил во Львовскую среднюю специальную музыкальную школу-интернат имени С.Крушельницкой (классы О. Качевой, А.Мацулис и О. Гереги).
В 1994 году Дмитрий впервые участвует в классном вечере, в 1995 в первый раз выступает с оркестром и принимает участие в своём первом международном конкурсе. В 1996 году пианист дает первый сольный концерт, а в 1997 становится лауреатом Международного конкурса юных пианистов им. Ирины Цветаевой (Минск, Беларусь).
В 2000 году Д. Онищенко оканчивает школу по трём специальностям (фортепиано, кларнет, композиция) и поступает во Львовскую государственную музыкальную академию имени
Н. Лысенко (класс доцента Н. Грамотеевой, аспирантура — класс проф. М. Крих), а затем —
в Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского, которую заканчивает в 2006 году (аспирантуру — в 2009 году). Его педагогами в консерватории были доцент Ю.Лисиченко, профессор Л.Наумов и доцент А. Диев.
В 2003–2004 музыкант совершенствовал мастерство в Королевском северном колледже музыки в Манчестере, Великобритания (класс профессора Нормы Фишер), а начиная с 2006 года — в Высшей школе музыки Ганновера у профессоров Владимира Крайнева и Арие Варди.
Дмитрий Онищенко — победитель V Международного конкурса юных пианистов В. Крайнева (2000), IV Международного конкурса им. В. Горовица в Киеве (2001), лауреат XII Международного конкурса им. П. И. Чайковского в Москве (2002, V премия). Победитель III Международного конкурса молодых исполнителей в Энсхеде (2004), лауреат Международной фортепианной академии в Хамамацу (Япония, 2005, II премия), лауреат Международного конкурса Vianna da Motta (Лиссабон, Португалия, 2007, II премия), победитель Международного конкурса им. Н.Лысенко (Киев, 2007), лауреат III премии Сиднейского международного конкурса пианистов (Австралия, 2012).
Выступал с концертами в России, Украине, Беларуси, Латвии, Польше, Германии, Франции, Великобритании, Нидерландах, Португалии, Италии, Швейцарии, Турции, Иордании, США, Японии и Австралии.
Участник таких престижных фестивалей, как «Проект Марты Аргерих» (Швейцария, 2012), «Кремль музыкальный» (Россия, 2005), «Шопениана» (Польша, 2005) и др.
Выпустил более 20 компакт-дисков.
Дмитрий Онищенко неоднократно входил в состав жюри Всероссийского детского фестиваля-конкурса «Музыкальная шкатулка» (Верхняя Салда, Россия).

17 ноября
вторник
19.00

150-500р.

6+
Альянс Франсез Тольятти представляет

Вечер французской вокальной музыки
«Сад удовольствий»


Звезда французской оперы
Дельфин Эдан меццо-сопрано, Франция

Елена Филонова фортепиано, Россия — Франция

В программе: Г. Берлиоз, Г. Форе, К. Сен-Санс, Ш. Гуно, Ж. Массне, А. Тома, Р. Ан.

Дельфин Эдан (меццо-сопрано) поет в самых престижных оперных театрах Франции — Париже, Бордо, Тулузе, Нанте, Меце, Ренне, а также в Вене и Лондоне.
Обучалась вокалу у Жака Гримбера. Является обладательницей приза за оперное искусство Парижской консерватории, лауреатом престижных международных конкурсов. После Парижской консерватории поступила в школу лирического искусства Парижской оперы и сразу получила ангажемент в крупнейшем оперном театре столицы Франции — Опере Бастилии.
В 2008 году солировала в Москве в российской премьере выдающегося произведения Г. Берлиоза — оратории «Детство Христа» с Большим симфоническим оркестром им. П. И. Чайковского под управлением Владимира Федосеева. Исполняет широчайший вокальный репертуар: как барочные арии, так и ведущие партии в операх В. А. Моцарта, Дж. Россини, Дж. Пуччини.

Елена Филонова (фортепиано) родилась в г. Курган. Начав заниматься музыкой в 3 года, Елена Филонова в 10 лет дебютировала с оркестром: получив первую премию на детском конкурсе имени Бетховена, она солировала под управлением Кирилла Кондрашина. А в 12 лет юная пианистка играла с оркестром под управлением Евгения Мравинского. Свое обучение продолжила в Академическом колледже при Московской консерватории у Эмиля Гилельса и Павла Месснера. Окончила Московскую консерваторию по классу Евгения Малинина.
С 1994 года живет во Франции, где активно концертирует и преподает. В 2002 году один из ее мастер-классов был снят для фильма «Un, deux, trois… Musique», который был показан по телеканалу Muzzik. Выступала как солистка и в ансамблях в России, Австрии, Люксембурге, Финляндии, Чехии, Канаде, США. Репертуар пианистки включает как сочинения классико-романтической эпохи, Моцарта, Шопена, Дебюсси, так и музыку XX—XXI вв.
Елена Филонова постоянно исполняет опусы современных французских композиторов —
Э. Танги, Б. Монтовани, Т. Эскеша и др.
С 2010 года Елена Филонова — артистический директор фестиваля камерной музыки «Harmonie d’Automne», проходящего ежегодно в Париже.
20 ноября
пятница
19.00

350-1000р.

12+
Абонемент № 13 «World music»
«Магия этно»

Легендарный тувинский певец,
гитарист и композитор
Альберт КУВЕЗИН и этно-группа «ХАРТЫГА»

Начын Чореве вокал, игил, дошпулуур
Сергек Сандык саксофон
Ангыр-оол Ондар бас-гитара
Найыс Дулуш ударные

Почти шаманскую магию творят музыканты группы «Хартыга» из Кызыла. Творят без всякого пафоса и внешней психоделии, на самом высоком профессиональном уровне. Не боятся экспериментов и смело соединяют напевное звучание игила со звонкой духовой медью и жесткими гитарными рифами на прочном груве ритм-группы. Народные мотивы, джазовые обороты, мощные роковые «запилы» — все это есть в музыке «Хартыги», лидер-вокалист группы Начын Чореве обладает сверхмощным магнетическим голосом. Он уже сегодня считается одним из лучших хоомейджи (мастеров горлового пения) Тувы наравне с такими старыми мастерами, как Кайгал-Оол из группы «Хуун-Хуур-Ту».

Альберт Кувезин — певец, гитарист и композитор, создатель легендарной этно-роковой группы «Ят-Ха», а также один из сооснователей знаменитого тувинского ансамбля «Хуун-Хуур-Ту».
Любимый стиль пения Альберта — тувинская техника сверхнизкого горлового пения «каргыраа». Музыкальный критик Артемий Троицкий сказал: «Есть два уникальных голоса на Земле: Паваротти и Кувезин».
Последний сольный альбом Кувезина «Поэты и маяки» занял первое место в европейском чарте world-music в январе 2011 года, став очередным достижением музыканта на международной сцене. В течение 30 лет Кувезин выступает в странах бывшего СССР, Европе, Азии, Северной Америке на фестивалях и самых престижных концертных площадках: Роял Фестивал Холл (Лондон), Карнеги-Холл (Нью-Йорк), Кеннеди-Центр (Вашингтон), а также на фестивалях в Гластонбери, Ридинге, Сфинксе, Роскилде, Лондон-Мелтдаун, Чикагский фестиваль этно-музыки, Блюз-фестиваль в Оттаве, Летний фестиваль в Квебеке, знаменитые фестивали WOMAD и WOMEX и многие другие.
Помимо концертов и студийных записей Альберт пишет музыку для театра и кино: «Пылающий остров / Fire Island» (США, реж. Кевин Каннингхэм), «Желание Кармен / Wanted Carmen» (Тува, реж. Сюзанна Ооржак), cаундтрек к немому фильму 1928 года «Шторм над Азией» (реж. Всеволод Пудовкин), «Ярость после темноты / Heat after Dark» (Япония, реж. Рюхей Китамура).
Награды:
1990 — специальный приз Брайана Ино и международного музыкального фестиваля «Голос Азии» в Казахстане.
1996 — приз Большого жюри Радио Франс Интернэшнл «Открытие — Поп / Рок на Востоке» («Decouvertes — Pop&Rock in the East»).
1999 — приз немецких музыкальных критиков (Deutsche Schallplatten Kritik) за оригинальность.
2002 — Премия в сфере world — music радиостанции BBC Radio 3 (в разделе «Азия / Тихоокеанский регион»).
2007 — Сибирская музыкальная премия «Легенда этно — музыки».

Видео:
youtu.be
https://youtu.be/AFbh8_uKzGk
21 ноября
суббота
18.00

350-750р.

6+
Абонемент № 11 «Персона в джазе»

Легендарный джазовый музыкант
Билл САКСТОН саксофон, вокал

Алексей Черемизов фортепиано
Егор Крюковских ударные
Николай Затолочный контрабас

Билл Сакстон — это сочетание фантастического ритма, безудержной экспрессии и очень узнаваемого звука. Его саксофон умеет разговаривать, причем на всех языках. Это история музыки Гарлема, района Нью-Йорка, известного специфической культурой, прежде всего, джазом. Здесь во времена сухого закона выступал Дюк Эллингтон со своим оркестром. Здесь в 40-е годы воплощал свои гениальные идеи Телониус Монк. Здесь в настоящее время на 133 улице в маленьком клубе Bill’s Place по пятницам играет Билл Сакстон.

Видео: youtu.be

22 ноября
воскресенье
12.00

150р.

6+
Абонемент № 1 «Классика — детям»
Музыкально-литературная композиция
по балетам русских и зарубежных композиторов
«Балет на бис»
с участием детского театра танца «Плясицы»

В программе: фрагменты из балетов русских и зарубежных композиторов:
П. Чайковский «Лебединое озеро», «Спящая красавица»,
Л. Минкус «Баядерка», «Дон Кихот»,
А. Адан «Жизель».

Легенды говорят, что боги танцевали, создавая мир! Пленительная красота движений, четкий рисунок танца, идеальные пропорции и безупречно выточенные тела, чей красноречивый и правдивый язык способен передать тысячи оттенков радости и грусти, упоительное ощущение полета и торжества человеческого духа — таков несказанно волшебный мир классического танца.
22 ноября
воскресенье
18.00

250-500р.

6+
Абонемент № 12 «Виртуозы гитары»

Лауреат международных конкурсов
Ровшан Мамедкулиев классическая гитара

В программе: Ф.Таррега, М.Льобет, Ш.Рак, У.Уолтон, Х.Родриго, Ф.Амиров, С.Руднев, Э.Йорк.

1 отделение
М. Льобет. Фолия (Вариации на тему Ф.Сора), op.15
Ш.Рак (род.1945) Посвящение Франциско Тарреге
У.Уолтон (1902–1984). Пять багателей

2 отделение
Х.Родриго (1901–1999) В садах Хенералифе
Ф Амиров (1922–1984). Шесть миниатюр (Баллада, Ашугская, Лирический танец, На охоте, Ноктюрн, Токката) (пер. Р.Мамедкулиева)
С. Руднев (род.1955). Липа вековая
Э. Йорк (род.1958). Just how funky are you
Ф.Таррега (1852–1909). Вариации на тему Хоты

Ровшан Мамедкулиев родился года в Баку (Азербайджан). Начал учиться игре на классической гитаре в возрасте 11 лет. У него рано проявилось незаурядное музыкальное дарование. С отличием окончил школу искусств № 7 и музыкальный колледж имени М. А. Балакирева в Нижнем Новгороде. В 2009 году с отличием окончил Нижегородскую консерваторию (академию) имени М. И. Глинки по классу классической гитары у доцента, лауреата Всероссийского конкурса А. А. Петропавловского, а затем аспирантуру Нижегородской консерватории. В настоящее время — доцент кафедры классической гитары в Академии им. Маймонида (г. Москва).
Участвуя с 1999 года в творческих состязаниях всероссийского и международного уровня, Ровшан Мамедкулиев завоевал более 20-ти (!) наград, в том числе: I премия на VI Международном конкурсе исполнителей на народных инструментах «Кубок Севера» (Череповец, Россия, 2006 г.), диплом финалиста и Специальный приз за лучшее исполнение произведений Ф. Тарреги на 41-м Международном конкурсе исполнителей на классической гитаре им. Ф. Тарреги (Беникасим, Испания, 2007 г.), I премия и Специальный приз за лучшее исполнение произведений Л. Брауэра на X Международном конкурсе исполнителей на классической гитаре им. Л. Брауэра (Париж, Франция, 2009 г.), I премия, Специальный приз за лучшее исполнение произведений Э. Вилла-Лобоса и Приз зрительских симпатий на Первом Международном конкурсе имени Э. Вилла-Лобоса (Саламанка, Испания, 2011 г.), I премия на II Международном конкурсе имени А.Фраучи (Москва, Россия, 2011 г.).
За высокие достижения в искусстве Ровшан Мамедкулиев отмечен премией Президента России (2006 г.), стипендиями губернатора Нижегородской области и мэра Нижнего Новгорода.

Видео: youtu.be

27 ноября
пятница
19.00

450-1000р.

12+
Выдающийся актер театра и кино
Заслуженный артист России
Даниил СПИВАКОВСКИЙ

Ансамбль «Русская рапсодия» Москва
Художественный руководитель — Евгений Волчков
Марина Корчагина народный вокал

В программе: Л. Филатов. «Про Федота-стрельца, удалого молодца».

«Я с радостью принял приглашение погрузиться в уже ставшее классическим произведение Леонида Филатова, — признался Даниил Спиваковский. — Ироничная, очень современная сказка в обрамлении ансамбля народных инструментов будет интересна зрителям любого возраста. А я и мои коллеги музыканты с удовольствием расскажем эту историю настоящим русским языком, споем, сыграем и похулиганим».
Даниил Спиваковский — российский актер театра, кино и телевидения, режиссер, руководитель мастерской Театрального факультета Московского института телевидения и радиовещания «Останкино».
Закончил ГИТИС (мастерская народного артиста СССР А. А. Гончарова) и МГУ (факультет психологии). С 1992 года — ведущий актер Театра им. Вл. Маяковского. Снимается в кино и на телевидении с 2000 года, где им было исполнено более 50 ролей.

Пьеса Леонида Филатова «Про Федота-стрельца, удалого молодца» была написана в 1985 году по мотивам популярной русской сказки «Поди туда — не знаю куда, принеси то — не знаю что». Благодаря известному сюжету и искрометной, часто провокационной сатире автора произведение быстро стало популярным. В 1987 году поэтическую сказку впервые опубликовал журнал «Юность», через год Филатов записал моноспектакль на телевидении. Отвечая на вопрос, почему актер взялся за перо, автор отвечал с юмором: «В нашей пишущей стране / Пишут даже на стене. / Вот и мне пришла охота / Быть со всеми наравне!». В 2001 году по сказке Филатова был снят одноименный фильм, в 2008 году вышла полнометражная мультипликационная работа. Пьеса неоднократно выходила в эфир в формате радиоспектакля и ставилась на театральной сцене. Сказка «Про Федота стрельца, удалого молодца» сегодня по праву считается национальным достоянием и давно разошлась в народ афоризмами.
Даниил Спиваковский представит свою интерпретацию знаменитой пьесы. В исполнении ансамбля русских народных инструментов «Русская рапсодия» в спектакле прозвучат русские народные песни («Вдоль да по речке», «Светит месяц», «Травушка», «Калинка», «Коробейники» и др.) в обработке В. Андреева, В. Малярова, А. Цыганкова и других авторов, известные песни-романсы.
«Русская народная музыка наилучшим образом подходит к действительно народному произведению Леонида Филатова, — подчеркивает художественный руководитель ансамбля „Русская рапсодия“ Евгений Волчков. — Именно в народных песнях и частушках отражается и национальный колорит, и даже сарказм, но обязательно в сочетании с добрым юмором и умением посмеяться над собой. Именно таким мы слышим музыкальный ряд к „Федоту-стрельцу“ в обработках для домры, гуслей, балалайки и баяна».

Ансамбль русских народных инструментов «Русская рапсодия» — творческое объединение музыкантов, исполняющих академическую и народную инструментальную музыку. «Русская рапсодия» — постоянный участник Московского Пасхального фестиваля (художественный руководитель — Валерий Гергиев, много лет сотрудничает с Московской филармонией и Московским музыкальным обществом, с ведущими солистами Большого и Мариинского театров, а также известными драматическими актерами.
В состав ансамбля входят лауреаты престижных профессиональных конкурсов и фестивалей. Интересы солистов «Русской рапсодии» не ограничивается только музыкой. Вокруг коллектива создалась творческая атмосфера синтеза искусств: литературы, танца, театра и изобразительного искусства в формате песочной анимации и эбру. Обширный репертуар коллектива включает оригинальные произведения и многочисленные обработки, уникальные программы для юной аудитории и литературно-музыкальные композиции.
Ансамбль «Русская рапсодия» ведет активную гастрольную деятельность, выступая в лучших концертных залах России, Швеции, Японии, Чехии, Австрии, Венгрии, Китая, Норвегии и Италии.

28 ноября
суббота
18.00

150-500р.

6+
Абонемент № 15 «Виват, оркестр!»

Лауреат международных конкурсов
солист Московской государственной академической филармонии
Никита Мндоянц фортепиано

В программе:
С.Франк. Симфоническая поэма «Проклятый охотник»
С. Прокофьев. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром
С.Франк. Симфония № 4 ре минор
Никита Мндоянц пианист, композитор, лауреат международных конкурсов, член Союза композиторов России, солист Московской государственной академической филармонии
Родился в Москве в семье музыкантов. Окончил центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс заслуженного учителя России Т. Л. Колосс). Со второго класса параллельно занимался композицией у профессора Московской консерватории Т. А. Чудовой. В 2011 году с отличием окончил Московскую консерваторию (по классу композиции — у профессора А. В. Чайковского, по классу фортепиано — у профессора А. А. Мндоянца и профессора Н. А. Петрова).
В настоящее время Н. Мндоянц является аспирантом МГК, работает над диссертацией по инструментально-симфонической музыке Бориса Чайковского под научным руководством Ю. Б. Абдокова.
C 2012 года Никита Мндоянц — член Союза композиторов РФ.
В разные годы Никита становился стипендиатом многих международных благотворительных фондов: «Новые имена», фонд В. Спивакова, фонд Н. Петрова, «Русское исполнительское искусство» и др.
В 9 лет он сыграл свой первый сольный концерт в г. Хельсинки в зале Академии имени Я. Сибелиуса. Концерт был записан и издан на диске фирмой «Vista Vera».
Вслед за концертом в Хельсинки последовали его выступления в различных городах России, а также за рубежом: в Германии, Италии, Испании, Португалии, Польше, Латвии, Эстонии, Китае, Швейцарии, Израиле, Франции, США, Украине. Важной вехой на его творческом пути было исполнение в 2004 году в ансамбле со знаменитым Квартетом имени А. П. Бородина квинтета Д. Шостаковича.
Никита неоднократно становился победителем российских и международных конкурсов как пианист и композитор. В ноябре 2007 года Никита стал победителем VII Международного конкурса пианистов имени И. Я. Падеревского в Польше.
Принимал участие в различных международных музыкальных фестивалях: «Кремль музыкальный», «Московская осень», в 1-м и 2-м фортепианном фестивалях в Санкт-Петербурге, в 14-м международном фестивале пианистов в Лиепае (Латвия) и др.
Никита выступает в лучших залах Москвы и Санкт-Петербурга с ведущими оркестрами страны, в том числе с Государственным академическим симфоническим оркестром имени Е. Светланова (дирижер — Ф. Коробов) и с Заслуженным коллективом России академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии (дирижер — А. Сладковский). Он играл с такими дирижерами, как Э. Клас, В. Зива, Ф. Глущенко, М. Рахлевский, И. Солженицын, М. Аннамамедов, Н. Хондзинский, В. Урюпин, С. Безродная, К. Орбелян, В. Валеев, В. Халилов.
Н. Мндоянц является одним из героев документальных фильмов «Русские вундеркинды» (2000) и «Конкуренты» (2009), снятых немецкой фирмой «Lichtfilm» (режиссер — Ирена Лангеман).
Музыкальное издательство «Композитор» опубликовало его сочинения: в 1998 г. — Маленькую сюиту для фортепиано «Насекомые» (когда автору не было еще и 9 лет), в 2001 году — Сонатину для виолончели и фортепиано, в 2002 г. — сборник пьес для фортепиано. Издательство «Jurgenson» в 2005 году выпустило в свет «Сюиту танцев» для флейты и фортепиано, а в 2006 г. в издательстве «Музыка» был издан сборник фортепианных сочинений Никиты, в который вошли: Вариации на собственную тему, Триптих на Евангельские сюжеты и Соната для фортепиано.
В 2007 году фирма «Classical records» выпустила два диска Никиты, на одном из которых записан ряд его сочинений.
Сочинения Никиты Мндоянца исполняют известные музыканты — А. Винницкий, А. Рудин, М. Березницкий, И. Дронов, И. Гайсин, Н. Борисоглебский, Е. Тонха, И. Фёдоров, Т. Васильева, Д. Хоуп, П. Мессина, И. Грингольц, А. Левин, С. Журавель, Ж. Абдыкалыков.
Его творчество пропагандируют коллективы: ансамбль солистов «Студия Новой Музыки», Credo-квартет, Струнный квартет «Cantando», Квартет имени К. Шимановского (Германия), Камерный оркестр МГК имени П. И. Чайковского, Камерный оркестр «Musica Viva».
Никита Мндоянц отмечен Обществом имени Бориса Чайковского Почетным дипломом за большой вклад в дело исполнения и пропаганды сочинений этого композитора.
Родин Щедрин, познакомившись с музыкой молодого композитора, оставил ему автограф на своих нотах: «Никите Мндоянцу с верой в его большое и успешное музыкантское будущее».
29 ноября
воскресенье
14.00

150р.

6+
Абонемент № 3 «В гостях у джаза»
Детям!

«Джаз со всеми остановками»

Джаз-оркестр филармонии, дирижер — Валерий Мурзов
Ведущие Мария Тымченко, Игорь Супрунов

Лучшие произведения Каунта Бейси, Бенни Гудмена, Дюка Эллингтона, Глена Миллера, Олега Лундстрема.

Вас ждет увлекательное путешествие в мир джаза. Вы познакомитесь с историей джаза и с его истоками: блюзом, госпелом и регтаймом. Также прозвучат мелодии эры свинга, стремительные темы бибопа, неторопливые и мелодичные босановы, хиты в стилях фанк и хип-хоп, латиноамериканские ритмы.
Тольяттинская филармония: улица Победы, 42
Сайт филармонии www.filarman.ru
ЗАКАЗ билетов 222–600 (касса), автоответчик 26-20-81
График работы кассы филармонии: 10.00–19.00, перерыв 13.00–14.00, без выходных.
Билеты: Филармония, ДКИТ, ДК «Тольятти», ТЦ «Русь», «О’КЕЙ», «Аэрохолл», «Влада».
Онлайн заказ: biletsamara.ru bilettlt.ru

vkfbt@g+ljpermalink

© 2009–2016 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору