Предстоящие мероприятия



Москва
27 октября 2017








Москва
11 ноября 2017


Москва
12 ноября 2017

Москва
13 ноября 2017

Москва
16 ноября 2017

Москва
21 ноября 2017

Читайте на эту же тему



Добавлено 15 сентября / 13

воскресенье


Москва

29 сентября 2013


Московская консерватория
Абонемент № 64
Московского государственного академического симфонического оркестра
под управлением Павла Когана

Большой зал Московской консерватории

ул. Большая Никитская, 13

К 70-летию Московского государственного академического симфонического оркестра под управлением Павла Когана

Хоровая капелла России имени А. А. Юрлова
МГАСО под управлением Павла Когана
Дирижёр — Павел Коган
Государственная академическая хоровая капелла России имени А. А. Юрлова
Анетт ФРИЧ (сопрано) /Германия/
Менди ФРИДРИХ (сопрано) /Германия/
Маркус ШАФЕР (тенор) /Германия/

Московский государственный академический симфонический оркестр

под управлением Павла Когана

Дирижёр — Павел Коган

Государственная академическая хоровая капелла России имени А. А. Юрлова

Художественный руководитель — Геннадий Дмитряк

Государственный академический русский хор имени А. В. Свешникова

Художественный руководитель — Евгений Волков

Солисты: Анетт ФРИЧ (сопрано) /Германия/,

Менди ФРИДРИХ (сопрано) /Германия/, Маркус ШАФЕР (тенор) /Германия/

В программе:

Ф. Мендельсон

Симфония № 5, «Реформационная», ре минор, соч. 107 (1830–1832)

Симфония № 2 (симфония-кантата) «Хвалебная песнь» ор. 52 (1840),

для солистов, хора и оркестра

В сезоне 2013—2014 гг. один из самых признанных и востребованных оркестров России — Московской государственный академический симфонический оркестр (МГАСО) под управлением Павла Когана отмечает своё 70-летие. Свой филармонический абонемент юбилейного сезона оркестр начинает 29 сентября в Большом зале консерватории монументальной и многообещающей программой из симфонических полотен Мендельсона.

Свою историю МГАСО ведет с 1943 года, являясь одним из пяти старейших концертных оркестров России. Колоритное звучание и самобытный стиль оркестра сложился в процессе его сотрудничества с выдающимися отечественными дирижерами, в разные годы возглавлявшими коллектив и сформировавшими его высококлассный исполнительский уровень. Первым главным дирижером коллектива стал дирижер Большого театра Народный артист СССР Лев Штейнберг. Затем руководство МГАСО осуществлялось такими прославленными советскими музыкантами, как Николай Аносов (1945 — 1950) , Лео Гинзбург (1950 — 1954), Михаил Териан (1954 — 1960). Огромный вклад в развитие творческого потенциала оркестра внесла Вероника Дударова — первая в мире женщина-дирижер, возглавлявшая коллектив почти тридцать лет, с 1960-ого по 1989-ый. Павел Коган, заняв должность художественного руководителя и главного дирижера оркестра в 1989 году, проявил себя и как хранитель великих традиций, и как смелый новатор. Он значительно обновил репертуар коллектива, заметно обогатив его произведениями европейской и американской музыки, сделал оркестр известным и узнаваемым на Западе. Сегодня МГАСО — регулярный участник знаменитых отечественных и зарубежных фестивалей, в его творческой биографии — гастроли на лучших сценах мира всех континентов, с ним выступали крупнейшие дирижёры и солисты современности. Особая гордость коллектива — грандиозные монографические циклы концертов, включающие практически все оркестровые сочинения великих композиторов-симфонистов: Брамса, Бетховена, Шуберта, Шумана, Р. Штрауса, Мендельсона, Малера, Брукнера, Сибелиуса, Дворжака, Чайковского, Глазунова, Рахманинова, Прокофьева, Шостаковича, Скрябина, Берлиоза, Дебюсси, Равеля. Репертуар коллектива включает не только классико-романтическую музыку, но и работы современных композиторов, забытые и незнакомые слушателям произведения. А самой широкой аудитории адресованы блистательные новогодние концерты, состоящие из знаменитых вальсов и полек «короля вальсов» Иоганна Штрауса. Эти программы оркестра Павла Когана пользуются невероятным успехом у публики. Впрочем, не меньший ажиотаж наверняка вызовут и программы юбилейного сезона, и уже первый филармонический концерт состоит из раритетов.

Символично, что в концерте, открывающем филармонический абонемент юбилейного сезона, МГАСО и Павел Коган обратились к двум наиболее многозначным и монументальным симфоническим полотнам Мендельсона. Масштаб таланта этого композитора сопоставим с наследием мастеров эпохи Возрождения, еще при жизни он был признан как выдающийся композитор, ему рукоплескали как блестящему пианисту и дирижёру. Мендельсону принадлежат особые заслуги в области просвещения — он основатель первого в Германии музыкального ВУЗа, Лейпцигской консерватории, открытой в 1843 году и носящей его имя. А в 1829 году в берлинской Певческой капелле под его управлением было исполнено одно из монументальных произведений Баха «Страсти по Матфею», тогда основательно забытое и не исполнявшееся более ста лет. Это событие положило начало «баховскому возрождению» в XIX веке и, кто знает, знали бы мы сегодня творения И. С. Баха и Ф. Генделя, если бы не пропаганда творчества этих классиков Мендельсоном.

Возвышенная гармония, величественная красота и присущее классицизму жизнеутверждающее мировоззрение, вносящее свет даже в самые драматичные произведения композитора, — все это делает шедевры Мендельсона как будто специально созданными для торжественных случаев. Его «Свадебный марш» из музыки к комедии «Сон в летнюю ночь» знаком всем и растиражирован практически повсеместно в окружающем нас звуковом пространстве: эта музыка звучит не только на свадебных церемониях всего мира, но и используется в рингтонах, компьютерных и рекламных заставках. Из его симфонического наследия чаще всего обращаются к одной из самых ярких романтических симфоний — Третьей, «Шотландской», или к светлой, обращённой в классицистскую эпоху Четвёртой, «Итальянской». «Реформационная» симфония обозначена как Пятая по стечению обстоятельств: она была написана в 1829-м, задолго до всех симфоний Мендельсона и стала не только первой зрелой симфонией композитора, но и первой программной и первой романтической симфонией вообще. Её импульсивность и мятежная романтика предвосхищает и симфонии Шуберта, и «Фантастическую» Берлиоза, появившуюся несколькими месяцами позже. Программа ограничивается лишь заголовком: симфония была написана к 300-летию Реформации — утверждению лютеранства в Германии 25 июня 1530 года. Музыканты Парижского симфонического оркестра отказались её исполнять, посчитав, что в её музыке слишком много фуг и мало мелодий. И хотя её премьера все же состоялась с оркестром Берлинской певческой капеллы под управлением самого Мендельсона, но публиковать её композитор категорически отказался. И лишь спустя 21 год после его смерти симфония вошла в мировые каталоги как Пятая. Драматургия симфонии отвечает композиции знаменитой Девятой симфонии еще одного кумира Мендельсона — Бетховена. Подобно тому, как Девятая Бетховена завершается величественной «Одой радости», в Реформационной симфонии кульминацией, к которой устремлено все развитие, является лежащий в основе последней части хорал «Твердыня крепкая — наш Бог». Это один из самых знаменитых немецких протестантских хоралов, авторство текста и музыки которого приписывается самому Лютеру (его особенно часто обрабатывал глубоко почитаемый Мендельсоном Бах).

Десять лет спустя «Реформационной» Мендельсон закончил симфонию-кантату «Хвалебная песнь», также связанную с идеями Лютера, но приуроченную к юбилею другого культурного события, еще глубже уходящего в историю — четырехсотлетию книгопечатания. Искренне верующий лютеранин, Мендельсон сам отобрал для кантаты тексты из Библии в лютеровом переводе на немецкий язык и поместил на ее титульном листе эпиграф из Лютера: «И пожелал я увидеть все искусства, особливо Музыку, в услужении Того, кто дал ее и создал ее». Величественная партитура «Хвалебной песни» опирается на традиции хоровой немецкой музыки. Её пронизывает возвышенная гармония классики, стройность пропорций и логика конструкций. Музыку этой симфонии исчерпывающе характеризуют слова Шумана о самом Мендельсоне: «Это Моцарт девятнадцатого столетия, самый светлый музыкальный талант, который яснее всех постигает противоречия эпохи и лучше всех примиряет их».

Обращаясь к таким шедеврам, Московский государственный академический симфонический оркестр отдает дань своему юбилею и делает прекрасный подарок своим слушателям.

Начало концерта в 19:00

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj

© 2009–2017 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору