Добавлено 19 марта / 13


Улан-Удэ

с 10 апреля 2013 по 27 апреля 2013


Бурятская филармония
при поддержке
Министерства культуры Российской Федерации,
Министерства культуры Республики Бурятия

Зал Бурятской филармонии

Фестиваль камерной музыки «PIZZICATO»

 PIZZICATO. Фестиваль камерной музыки

PIZZICATO. Фестиваль камерной музыки

Иван Почекин (скрипка)
Филипп Копачевский (фортепиано)
Московский камерный оркестр «Musica Viva»
Александр Рудин (виолончель, дирижер)
струнный квартет имени Давида Ойстраха (Москва)
Владимир Ткаченко (альт) и Павел Райкерус (фортепиано, Санкт-Петербург)

Фестиваль посвящен 75-летию Бурятской государственной филармонии.



Первый Фестиваль камерной музыки, на котором будут представлены выдающиеся произведения в исполнении знаменитых камерных коллективов и солистов, пройдет на сцене Бурятской филармонии с 10—27 апреля.

Камерная музыка требует к себе особенного отношения: для того, чтобы воспринять ее во всем богатстве, нужны душевная тишина и умиротворенность, поэтому в наше время она постепенно исчезает. По словам организаторов, этот фестиваль будет посвящен струнным смычковым инструментам и музыке, написанной специально для них. Именно поэтому этот фестиваль камерной музыки получил название PIZZICATO.

Именно так называется на итальянском языке приём игры на смычковых струнных инструментах.

Откроет фестиваль струнный квартет имени Давида Ойстраха (Москва) 10 апреля,

затем 18 апреля сольный концерт дадут Звезды XXI века, солисты Московской филармонии и лауреаты международных конкурсов — скрипач Иван Печекин и пианист Филипп Копачевский.


23 апреля состоится концерт альтиста и дирижера Бурятского государственного театра оперы и балета Владимира Ткаченко и пианиста из Санкт-Петербурга Павла Райкеруса.


PIZZICATO. Владимир Ткаченко (альт)

Сольный концерт солиста и дирижера симфонического оркестра Бурятского государственного театра оперы и балета Владимира Ткаченко.

Уже известный в нашей республике и любимый зрителями музыкант и дирижер наконец-то даст сольный концерт в Улан-Удэ.

Владимир Ткаченко лауреат Национального и Международного конкурсов.

В 2007году окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова в классе профессора Алексея Людевига и доцента Александра Рихтера. Во время обучения, по приглашению Юрия Башмета, посещал его класс в Московской Консерватории.

За время учебы записал два CD с камерным оркестром Санкт-Петербургской академической филармонии и Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича.

После окончания консерватории, поступил в аспирантуру Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова, тогда же был приглашен в University of Nothern Iowa (Университет Северной Айовы, США), где в 2009 г. стажировался у доктора Джулии Буллард (Jullia Bullard).

В 2009 году Владимир Ткаченко становится одним из первых участников программы РОССОТРУДНИЧЕСТВА по поддержке и развитию творческой молодёжи стран СНГ. В рамках которой осуществил организацию Открытого Съезда Детей Стран СНГ в качестве директора проекта.

По завершении проекта принимает предложение стать солистом киевского национального ансамбля «Солисты Киева», а также войти в состав известного струнного квартета «Collegium».

В 2010году Владимир проходит стажировку в одной из лучших струнных академий Европы Netherlands String Quartet Academy, обучаясь у таких мастеров, как Стефан Метц (Stefan Metz, Orlando Quartet) и Марк Данель (Marc Danel, Danel Quartet). Во время обучения в академии принимает участие в мастер-классах выдающихся музыкантов современности.

По приглашению Министерства культуры Республики Бурятия в 2011году становится солистом Бурятского государственного академического театра оперы и балета, где также состоит в качестве ассистента главного дирижера.

В марте того же года в Улан-Удэ проводится международный музыкальный конкурс «Найдал», на который Владимир был приглашен в качестве председателя жюри.

В июле 2011 года дирижирует правительственным концертом, выступая перед премьер-министром В. В. Путиным.

В том же году Владимир Ткаченко представляет Республику в Москве, выступая в Большом театре, а также на встрече лидеров Д. А. Медведева и Ким Чен Ира.

Начинает заниматься преподавательской деятельностью. Среди учеников появляются лауреаты конкурсов.

В 2012 году Владимир Ткаченко получает назначение на должность дирижера Бурятского государственного академического театра оперы и балета. В это время проводит множество проектов на сцене Бурятской государственной филармонии.

Владимир посещает мастер-классы дирижирования художественного руководителя и главного дирижера Иркутской филармонии И. А. Лапиньша.
Владимир Ткаченко принимает участие в российских и международных музыкальных фестивалях и мастер- классах, а также в осуществлении мировых премьер сочинений известных современных авторов, ряд из которых написаны специально для него.

Имеет записи на радио и телевидении.

Сотрудничал с такими оркестрами, как «Новая Россия», Государственный симфонический оркестр республики Беларусь, Камерный оркестр Минской филармонии, Камерный оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Губернаторский симфонический оркестр Иркутской филармонии, Национальный камерный ансамбль «Солисты Киева».

Статьи о Владимире Ткаченко:
О поэтах и махальщиках на чистоту
Интервью с Владимиром Ткаченко

Владимир Ткаченко будет играть в ансамбле с пианистом Павлом Райкерусом (Санкт-Петербурга).

Павел Райкерус Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова (класс заслуженного артиста России профессора А.Сандлера). В 2000 году завоевал звание лауреата первой премии Международного конкурса юных пианистов имени С.Прокофьева (Россия). В этом же году стал лауреатом премии Европейского культурного Фонда «Pro Europa» (Дания). В 2001 году становится обладателем первой премии Международного конкурса пианистов имени К. Шимановского (Польша). В 2003 году Павел вновь среди победителей Международного конкурса имени А. Г. Рубинштейна (Германия). В 2004–2005 годах Павел Райкерус назван лауреатом конкурса профессионального мастерства «Музы Санкт-Петербурга»; становится обладателем именного Гранта губернатора Санкт-Петербурга. Он назван в числе 11 лучших студентов Вузов Санкт-Петербурга (журнал «Афиша» 2004). По окончании Санкт-Петербургской консерватории губернатором Санкт-Петербурга ему вручен почетный диплом «Лучшего выпускника Вузов Санкт-Петербурга 2005 года». В 2007 стал одним из лауреатов международного конкурса им. И. Я. Падеревского. В 2010 лауреат 11-го международного конкурса пианистов «Spanish Composers» в Мадриде.
Павел стажировался в Высшей школе музыки Карл Мария фон Вебер в Дрездене. Принимал участие в международных мастер-классах в Германии, Голландии, России. Занимался со многими известными музыкантами и профессорами, среди которых — Д.Башкиров, К. Х. Кеммерлинг, П.Палечный, М. Воскресенский, Б.Берман, Л.Наумов, С.Доренский, Х. Ляйграф, П. Фейхтвангер, Я. М. Хаузинг, и другие.
В начале творческого пути Павла снят фильм на Санкт-Петербургском телевидении в 1998 году о яркой самобытности юного музыканта «И я выхожу из пространства…», а в 2003, 2005 годах Немецким телевизионным каналом «Deutsche Welle» было снято 2 фильма о молодом музыканте. Один из них транслировался на канале «Euro News» разделе «Культура». Имеет записи на CD, на Петербургском радио, радио Россия. Концертный репертуар Павла Райкеруса включает сочинения самых разных стилей и направлений, в котором широко представлены произведения от эпохи Барокко до композиторов наших дней.
Павел Райкерус является первым исполнителем произведений современных молодых композиторов из Москвы, Казани и Италии.
Выступает в лучших залах Санкт-Петербурга: Большой и Малый залы Государственной академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича, Большой зал Государственной академической капеллы имени Глинки, зал имени А. Глазунова Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, др.; Москвы: Большой и Малый залы Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, Концертный зал имени П. И. Чайковского Московской государственной академической филармонии, Концертный зал Российского фонда культуры, и городов России: Сургута, Казани, Екатеринбурга, Кисловодска, Суздаля, Орла и др. Активно концертирует в лучших залах Европы: Концертный зал музея «Louisiana» (Copenhagen), Concertgebouw (Amsterdam), Musikhalle (Hamburg), Thalia Theater (Hamburg), ''Semperoper'' (Dresden), Концертный зал Frauenkirche (Dresden), Konzerthaus (Berlin) др. Играл в городах России, Дании, Чехии, Польши, Германии, Голландии, Австрии, США.
Большое внимание уделяет камерному музицированию в различных составах. Выступал с заслуженными мастерами: маэстро В. В. Третьяков (скрипка), Заслуженный артист России, профессор С. Ролдугин (виолончель), А. Бараховский (скрипка) и с молодыми талантливыми музыкантами; с камерными и симфоническими оркестрами: оркестр Московской Государственной Академической филармонии, Академический Симфонический Оркестр Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича, Государственный Академический Симфонический Оркестр Санкт-Петербурга, симфонический оркестр Государственной Академической капеллы Санкт-Петербурга, Государственной филармонии имени А.Рубинштейна (Польша), Государственный Академический Симфонический Оркестр Филармонии на Минеральных Водах и др. Сотрудничал с дирижерами: В.Синайский, В.Чернушенко, А.Чернушенко, В.Понькин, А.Полищук, А. Сладковский, Хобарт Эрл, и др.
Павел Райкерус принимал участие в крупных российских и зарубежных международных фестивалях, таких как: «Площадь искусств», «Шостакович сквозь века», «Международная неделя консерваторий», «Молодежные академии России», «Московская осень», «Новый серебряный век», «Drei Klang», «Liszt Kunstfest» Weimar, «Schubertiaden», «Young Euro Classic» и др.
Являлся участником целевых государственных программ поддержки молодых исполнителей и композиторов: «Взгляд в будущее», «Музыкальная элита будущего», в рамках которых Павел наряду с сольными выступлениями сотрудничает с творческими представителями смежных искусств — художниками, писателями и др. Также выступал в рамках официальной программы Правительства Санкт-Петербурга «Презентация Санкт-Петербурга в Вене».
В июне 2006 года по специальному приглашению «Кеннеди-центра» США был единственным представителем музыкальных вузов России на 45 ежегодном Международном Саммите Достижений в Лос-Анжелесе (США).
В настоящее время Павел Райкерус является выпускником Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, ведет класс специального фортепиано в средней специальной музыкальной школе-десятилетке Санкт-Петербургской консерватории. Также, является приглашенным преподавателем Школы Музыки в Тэджоне (Корея). Некоторые среди его учеников отмечены званиями лауреатов национальных и международных конкурсов.

И завершит фестиваль 27 апреля грандиозный концерт Московского камерного оркестра MUSICAVIVA под руководством дирижера, солиста, народного артиста России Александра Рудина.

В программе фестиваля прозвучит музыка Грига, Гайдна, Бородина, Шостаковича, Крейслера, Баха, Паганини, Изаи, Брамса, Сен-Санса, Хиндемита, Шумана, Бриттена, Генделя, Боккерини, Дворжака и Чайковского.

Фестиваль пройдет при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Министерства культуры Республики Бурятия и будет посвящен 75-летию Бурятской государственной филармонии.

PIZZICATO. Московский камерный оркестр Musica Viva

Musica Viva — один из самых любимых публикой камерных коллективов столицы. Слушателей привлекает особенная атмосфера его концертов, изысканные программы.

В своих музыкальных интерпретациях Musica Viva стремится вернуть изначальный замысел произведения, подчас трудно различимый за плотными наслоениями исполнительских штампов. Отсюда возникает эффект поразительной новизны исполнения классики, которого с нетерпением ждут меломаны. Именно эта идея дала название долгосрочному творческому проекту коллектива — циклу «Шедевры и премьеры», в рамках которого глубоко переосмысленные шедевры заново переживают свою премьеру, а премьеры открывают в неизвестной музыке шедевры.

Последние два десятилетия коллективом руководит музыкант с мировым именем, профессор Московской консерватории, музыкант-универсал Александр Рудин — празднование юбилея маэстро в ноябре и декабре 2010 года стало одним из главных событий прошедшего сезона. Александр Рудин оказал огромное влияние на творческий почерк Musica Viva: любовь к редко исполняемой музыке, владение многими исполнительскими стилями, безупречный вкус в выборе программ и приглашенных музыкантов, — все это заслуга художественного руководителя. Еще одно направление маэстро, вошедшее в число приоритетов коллектива — это идея презентации исторического окружения великих композиторов. Также маэстро уделяет особое внимание в составлении программ исполнению редких произведений русских композиторов — М. Глинки, А. Алябьева, О. Козловского и М. Виельгорского. Многие из произведений этих композиторов были исполнены оркестром впервые. Эти творческие направления создали особый облик оркестра, определив его нишу среди музыкальных коллективов России и мира.

На протяжении последних лет оркестр успешно осуществляет оперные и ораториальные проекты с участием зарубежных певцов и дирижеров — крупнейших мастеров этого жанра. В рамках филармонического абонемента оркестра «Шедевры и премьеры» под руководством Александра Рудина в Москве состоялись редчайшие исполнения месс и ораторий Йозефа Гайдна «Сотворение мира» и «Времена года», оперы «Идоменей» Моцарта и Реквиема Шумана. В сотрудничестве с британским маэстро Кристофером Мулдсом с невероятным успехом представлены российские премьеры знаменитых опер Генделя — «Орландо» и «Ариодант». В новом сезоне 2011–2012 оркестр Musica Viva открыл для российских слушателей ораторию Антонио Вивальди «Торжествующая Юдифь».

С 2000 года Musica Viva организует в Москве Международный музыкальный фестиваль «Посвящение». Ежегодно фестиваль выбирает единую тему, посвящая этой теме все концертные программы. Отсюда происходит название «Посвящение». При всем разнообразии тем, их общей чертой можно считать обращение к неизвестным страницам музыкальной истории мира, знакомство с неизведанным. Концерты фестиваля собирают исполнителей из разных стран. Следующий фестиваль состоится в декабре 2012 года и вновь преподнесет меломанам не один роскошный сюрприз в рамках темы «Рождественские метаморфозы».

Новый проект оркестра — филармонический абонемент «Серебряная классика» впервые увидит свет в сезоне 2011—2012 вв. Концертном зале Российской Академии музыки имени Гнесиных. Его героем станет К.Ф. Э. Бах в окружении европейских современников, для российской публики до этого времени остававшихся в тени парадного фасада венского классицизма.

Блестящая международная репутация оркестра привлекает к сотрудничеству с ним крупнейших музыкантов мира, таких как немецкий флейтист Андраш Адориан, примадонны мировой оперной сцены Джойс ДиДонато, Анник Массис, Вивика Жено и других. Одним из запомнившихся событий в концертной жизни Москвы прошедших сезонов стало выступление с оркестром легендарного английского дирижера Кристофера Хогвуда. Еще одна британская звезда — признанный мастер исторического исполнения сэр Роджер Норрингтон по приглашению оркестра приезжал в Москву трижды (Musica Viva является эксклюзивным партнером маэстро на территории России). Новое выступление маэстро Норрингтона с полюбившимся ему коллективом запланировано в сезоне 2012–2013.

Musica Viva — участник международных музыкальных фестивалей, часто выступает в Германии, Франции, Нидерландах, Италии, Испании, Чехии, Латвии, Словении, Индии, Турции, Финляндии, на Тайване и в других странах, ежегодно гастролирует в городах России. В текущем сезоне самым ярким зарубежным событием для оркестра станет участие в крупномасштабном международном фестивале La follе journ?e, который пройдет во Франции, Испании и Японии.

Постоянными сценическими партнерами коллектива являются признанные во всем мире исполнители, такие как Элисо Вирсаладзе (фортепиано), Наталия Гутман (виолончель), Денис Мацуев, Борис Березовский, Алексей Любимов (фортепиано), Сергей Стадлер (скрипка), Изабель Фауст (скрипка, Германия), Руль Дильтинс (виолончель, Бельгия), Джулиано Карминьоло (скрипка, Италия), Фридрих Райнхольд (труба, Германия).

Оркестром записано более двадцати альбомов, в том числе для лейблов «Русский Сезон» (Москва-Париж), Olympia (Лондон), Hyperion (Лондон), Тudor (Швейцария), «Мелодия» (Россия). Последними работами коллектива в области звукозаписи стали альбомы из произведений Алябьева (2009), Бетховена (2010) и Глинки (2010), выпущенные бельгийским лейблом Fuga libera.

vkfbt@g+ljpermalink

© 2009–2016 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору