Предстоящие мероприятия





Санкт-Петербург
7 декабря 2016

Санкт-Петербург
24 декабря 2016

Читайте на эту же тему







Добавлено 01 октября / 13


Санкт-Петербург, Тихвин, Гатчина, Великий Новгород, Петрозаводск

с 2 октября 2013 по 27 октября 2013


Малый зал Санкт-Петербургской филармонии
Зал Карельской филармонии
Дворец Белосельских-Белозерских
«Гатчина»
Шереметевский дворец. Музей музыки
Зал Новгородской филармонии
Литературно-мемориальный музей Ф.М. Достоевского
Полковая Церковь всех святых (Тихвин)

XIV международный фестиваль камерной музыки «Северные цветы»

XIV международный фестиваль камерной музыки «Северные цветы»

Мила Шкиртиль, меццо-сопрано
Юрий Серов, дирижер, фортепиано
Нильс Мортенсен, фортепиано (Норвегия)
Бертран Жиро, фортепиано (Франция)
Чешское трио (Прага)
Дирижер — Олег Солдатов
СПб ГАСО
и другие...

СЕВЕРНЫЕ ЦВЕТЫ
XIV международный фестиваль камерной музыки
Санкт-Петербург-Тихвин-Гатчина-Великий Новгород-Петрозаводск
2—27 октября 2013

Концерт № 1


2 октября 2013 года (среда, 18.00, Полковая Церковь всех святых — Тихвин, ул. Римского-Корсакова, 13)

Концерт «Так мало дней прошло…» (Об СССР в романсах, песнях и стихотворениях)
Исполнители:
Мила Шкиртиль (меццо-сопрано)
Юрий Серов, фортепиано и комментарии к концерту

В программе: Прозоровский, Фомин, Дунаевский, Хайт, Строк, Ашкенази, Гаврилин, Лебедев-Кумач, Хренников, Долматовский, Матусовский.

Мила ШКИРТИЛЬ (меццо-сопрано)
Окончила Музыкальное училище им. Н. А. Римского-Корсакова по специальностям хоровое дирижирование и сольное пение, и вокальный факультет Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова в 2000 году.

Мила Шкиртиль дебютировала на сцене Большого зала Санкт-Петербургской филармонии в 1994 году («Gloria» Вивальди), на оперной сцене — в 1997 году («Евгений Онегин», няня, Театр оперы и балета СПб консерватории), за рубежом — в 2001 году («Дон Карлос», Эболи, Stadtteater Klagenfurt, Австрия).

Мила Шкиртиль много гастролирует в городах России и других странах — Франция, Бельгия, Ирландия, Португалия, Норвегия, Литва, Эстония, Голландия, Испания, Япония, Италия, Бразилия. Записала несколько компакт-дисков для Delos, США («Собрание романсов и песен М. И. Глинки» и «Собрание вокальных сочинений Д. Д. Шостаковича»), Naxos, США (театральная музыка М. Кузмина) и Northern Flowers, Россия («Собрание песен и романсов А. К. Глазунова», «Скорбящие радости Богородицы» Д. В. Смирнова, вокальные циклы Г. Свиридова и Б. Чайковского, Романсы русских композиторов XIX века, вокальные сочинения В. Гаврилина, собрание песен А. Рубинштейна).

Юрий СЕРОВ (дирижёр и пианист)

Окончил Петербургскую консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова в 1991 г. и аспирантуру в 1993 г., стажировался в Зальцбурге и Веймаре у Хартмута Хеля. В качестве дирижёра, солиста-пианиста, участника фортепианного дуэта, ансамблиста и аккомпаниатора гастролировал более чем в 30 странах мира, записал более 60 компакт-дисков для различных фирм России, Бельгии, Японии и США.

Юрий Серов — автор многочисленных статей и эссе о музыке, преподаёт в Петербургской консерватории, является артистическим директором Международного фестиваля камерной музыки «Северные цветы» в Санкт-Петербурге, основателем и редактором серии компакт-дисков «Петербургский музыкальный архив».

Концерт № 2


6 октября 2013 года (воскресенье, 13.00, Концертный зал Филармонии им. А. С. Аренского — Великий Новгород, Кремль 8).

Концерт «В волшебном мире Гарри Поттера».
Исполнители: Симфонический оркестр Великого Новгорода. Дирижёр и рассказчик — Юрий Серов.

В программе: Джон УИЛЬЯМС «Гарри Поттер и философский камень», детская сюита для оркестра
— Полёт Хедвиг
— Хогвартс навсегда
— Волдеморт
— Нимбус-2000
— Флаффи и его арфа
— Квиддич
— Семейный портрет
— Косой переулок
— Волшебный мир Гарри Поттера

Симфонический Гарри Поттер — уникальная авторская программа Юрия Серова для детей 7–12 лет с большим успехом представленная в городах России, Финляндии и Норвегии. В концерте прозвучит оригинальная музыка выдающегося американского композитора Джона Уильямса к голливудским фильмам о Гарри Поттере, произойдёт первое знакомство детей с инструментами симфонического оркестра.

Симфонический оркестр Великого Новгорода

Коллектив, в основе которого музыканты Новгородского камерного оркестра и духового оркестра Великого Новгорода, впервые выступил в феврале 2013 года при активной финансовой и организационной поддержке Новгородской областной филармонии им. А. С. Аренского. Автором идеи создания нового русского симфонического оркестра выступил петербургский дирижёр и пианист Юрий Серов. Первые концерты объединённого оркестра прошли с огромным успехом. Запланировано несколько новых интересных музыкальных проектов.

Новгородский камерный оркестр

Коллектив основан в октябре 1988 года дирижёром и виолончелисткой Натальей Виноградовой. Благодаря её энтузиазму и усилиям, Новгородский камерный оркестр довольно скоро получил поддержку Правительства города, а в 1994 году статус Филармонического и новое название: Камерный оркестр Новгородской филармонии.

Творческие контакты с отечественными и зарубежными музыкантами и оркестровыми коллективами расширяются год от года. В 2004 году оркестр совершил свой первый зарубежный тур, концерты прошли в нескольких городах Финляндии (Турку, Хельсинки). Эта поездка наладила прочные и долговременные отношения оркестра с Финляндией. Позже, в 2006 году, последовали концертные туры коллектива в Польшу и Эстонию. Оркестр регулярно принимает участие в музыкальных фестивалях, проходящих в Санкт-Петербурге. В текущем сезоне оркестр выступил на международных фестивалях «Пробалтика» в Польше и имени Е. А. Мравинского в Эстонии, а так же на фестивале в Каунасе (Литва).

Камерный оркестр Новгородской филармонии выступает в нескольких абонементных филармонических сериях, даёт около 60 концертов ежегодно, постоянно расширяя свой репертуар. В настоящее время главным дирижёром оркестра является молодой талантливый музыкант из Петербурга Игорь Томашевский.

Духовой оркестр Великого Новгорода

Коллектив создан в 1949 году при Кремлевском парке культуры и отдыха. В 1980 году на базе оркестра был создан джаз-оркестр «Новгород». С 1994 года оркестр перешёл в подчинение муниципалитета Великого Новгорода. С 1976 года и по настоящее время духовым оркестром и джаз-оркестром «Новгород» руководит Заслуженный работник культуры РФ Анатолий Малышев.

В репертуаре коллектива классическая духовая музыка российских и зарубежных композиторов, эстрадная музыка, современные произведения, танцевальная музыка, пьесы для детей, джазовая классика. Оркестр занимается концертной деятельностью, а также обслуживает торжественные мероприятия, вечера отдыха, танцевальные вечера, сотрудничает с оркестрами России, ближнего и дальнего зарубежья.

Концерт № 3


12 октября 2013 года (суббота, 19.00 — Малый зал им. М. И. Глинки Санкт-Петербургской филармонии, Невский пр., 30)

Концерт XX век: уходящая натура.
Исполнители:
— Георг ГУЯШ (гитара, Швеция)
— Нильс МОРТЕНСЕН (фортепиано, Норвегия)
— Мила ШКИРТИЛЬ (меццо-сопрано)
В концерте также задействованы:
— Ансамбль солистов Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра
— Женский хор музыкального колледжа им. Н. А. Римского-Корсакова. Художественный руководитель — Сергей ЕКИМОВ
— Ансамбль хора мальчиков хорового училища имени М. И. Глинки. Художественный руководитель — Василий ГРАЧЁВ.
Дирижёр и комментарии к концерту — Юрий СЕРОВ.

В программе:
— Эдуард ЭЛГАР (1857–1934) — «Вздох», адажио для струнного оркестра и арфы (1914)

— Хоакин РОДРИГО (1901–1999) — Концерт для гитары с оркестром «Аранхуэсский» (1939)
— Allegro con spirito
— Adagio
— Allegro gentile
— Астор ПЬЯЦЦОЛА (1921–1992) — Прелюдия и фуга для фортепиано и струнного оркестра (1972)
— Габриэль ЯРЕД (р. 1949) — Сюита из музыки к кинофильму «Английский пациент» (1996)
— Эйтор ВИЛЛА-ЛОБОС (1887–1959) — Две песни для голоса с оркестром из оратории «В лесах Амазонки» (1957)
— Песня любви
— Сентиментальная мелодия
— Георгий СВИРИДОВ (1915–1998) — «Снег идёт», маленькая кантата на слова Бориса Пастернака (1965)
— Снег идёт…
— Душа
— Ночь

Двадцатый век, огнём и мечом прошедшийся по судьбам народов и стран, как никакой другой оказался богатым на эксперименты в искусстве. В программе показаны красота и трепетная лирика музыки ушедшего столетия, собраны мелодии, ставшие символами времени; произведения, оказавшиеся знаковыми событиями в культурной жизни эпохи.

Печальную пьесу английского гения Эдуарда Элгара, сочинённую в начале Первой мировой войны и посвящённую памяти погибшего друга, сменит легендарный концерт для гитары испанского классика Хоакина Родриго, написанный в садах «испанского Версаля» городка Аранхуэса близ Мадрида накануне уже Второй мировой. Две пьесы для фортепиано и струнного оркестра «короля танго» аргентинца Астора Пьяццолы, в которых он признаётся в любви к творчеству И. С. Баха, будут соседствовать с культовыми мелодиями ливанского француза Габриэля Яреда из его музыки к оскароносному фильму «Английский пациент». В концерте прозвучат вдохновенные песни бразильца Вилла-Лобоса из его «лебединой песни», оратории «В лесах Амазонки», написанной незадолго до смерти, а завершит вечер лаконичная кантата Георгия Свиридова на слова Бориса Пастернака, заключительные слова которой могли бы стать своеобразным эпиграфом не только к концерту, но и ко всему искусству XX века.

Не спи, не спи, художник,
Не предавайся сну.
Ты вечности заложник
У времени в плену.


Женский хор Санкт-Петербургского музыкального колледжа имени Н. А. Римского-Корсакова

Хор основан в 1967 году. В его составе — студентки дирижёрско-хорового отдела Колледжа от 14 до 22 лет. У истоков создания коллектива стояли В. Дашковский и Т. Мынбаев. В разные годы хором руководили Б. Абальян, Д. Смирнов, Ф. Меликов. С 2002 года коллектив возглавляет композитор и дирижёр Сергей Екимов.

Женский хор — четырёхкратный обладатель Гран-при (Санкт-Петербург, 2005, 2013; Москва, 2008; Таллинн, 2012), лауреат международных конкурсов в Латвии (I премия, 2004), Эстонии (I премия в номинации «Однородные хоры» и II премия в номинации «Современная музыка», 2009), Польше (I премия, 2010), России (I премия, Санкт-Петербург, 2011).

Коллектив выступал в Киево-Печёрской Лавре и Большом зале Киевской национальной филармонии, Домовой церкви галереи Зураба Церетели (Москва), Государственном концертном зале «Эстония» (Таллинн).

Сегодня Женский хор Музыкального колледжа имени Н. А. Римского-Корсакова выступает на лучших концертных площадках Петербурга как с сольными концертами, так и в сопровождении ведущих симфонических оркестров города.

Коллектив гастролировал в Чехии, Швеции, Латвии, Эстонии, Польше, на Украине, в Беларуси, выступал в городах России, записал несколько компакт-дисков с музыкой петербургских композиторов.

Санкт-Петербургский Государственный Академический симфонический оркестр

Оркестр создан в 1967 году, с момента основания и до 1985 года он назывался «Оркестр старинной и современной музыки». Самые яркие страницы коллектива этого периода связаны с именем замечательного русского дирижёра Эдуарда Серова, возглавлявшего оркестр в течение 10 лет. Именно под его руководством «Оркестр старинной и современной музыки» объездил с концертами сотни городов Советского Союза и многих стран мира, записал десятки пластинок для Всесоюзной фирмы грамзаписи «Мелодия», участвовал в самых престижных фестивалях, прочно занял третью позицию в Ленинграде после двух знаменитых филармонических коллективов.

В 1985 году малый симфонический состав оркестра разрастается до полного симфонического. Учитывая важную роль, которую коллектив играл в художественной жизни Ленинграда, он становится Ленинградским государственным оркестром. С этого же года по 2004-й главным дирижёром оркестра являлся талантливый музыкант Равиль Мартынов.

С 1988 года оркестр начинает выступать в Зеркальном зале дворца князей Белосельских-Белозёрских в самом сердце Петербурга, на Невском проспекте, возвращая залу статус одной из лучших концертных площадок города.

В 2007 году художественным руководителем и главным дирижёром коллектива стал один из самых известных русских дирижёров Александр Титов.

Нильс Андерс МОРТЕНСЕН (Фортепиано, Норвегия)

Нильс Андерс Мортенсен родился в 1971 году, начал играть на рояле уже в возрасте трёх лет, а в 15 лет победил на национальном конкурсе пианистов. Музыкальное образование получил в Ecole Normale в Париже и Hochschule fur Musik und Theater в Ганновере. Среди его учителей — Татьяна Николаева и Einar Steen-Nokleberg.

В 1996 году Нильс Мортенсен был награждён премией «Дебют года» в Норвегии, получив право на концертный тур по всей стране. В эти же годы пианист выиграл международный конкурс на Сицилии и конкурс Шопена в Ганновере, в результате чего дебютировал с сольными выступлениями в Германии и США.

Пианист много выступает в качестве солиста с различными Европейскими оркестрами, а также в составе камерных ансамблей в Германии, Австрии, Голландии, США, Эстонии, Латвии, России и по всей Норвегии.

Нильс часто сотрудничает с Норвежским национальным радио и телевидением. Пианистом записан ряд компакт-дисков, получивших широкое признание любителей музыки и высокую оценку критиков. Европейские средства массовой информации говорят о нем, как о «ещё недостаточно известной музыкальному миру норвежской драгоценности».

Георг ГУЯШ (гитара, Швеция)

Один из ведущих гитаристов Скандинавии, Георг Гуяш учился в знаменитой Джульярдской школе в Нью-Йорке (1998–2000) и в Парижской консерватории (1993–1998), он окончил Колледж музыки в Мальмё (1990), учился в Аликанте (Испания,1990–1991), получил диплом Королевского музыкального колледжа Стокгольма (1998).

Георг Гyяш выступал в качестве солиста с Королевским Стокгольмским филармоническим оркестром и другими ведущими музыкальными коллективами Скандинавии, с сольными концертами во многих странах Европы, в США, в Японии и Латинской Америке, сделал записи для радио Баpтока в Будапеште, Радио Франсэ в Париже, а также в Нью-Йорке и Вашингтоне.

Многие компакт-диски, записанные Георгом Гуяшем для компании Proprius, получили международное призвание и различные призы. Среди них запись 2004 года гитарных аранжировок музыки Исаака Альбениса и запись 2006 года произведений испанцев Понсэ и Тарреги. В настоящее время Георг Гуяш записывает цикл компакт-дисков с антологией сочинений И. С. Баха для лютни.

Концерт № 4


13 октября 2013 года (воскресенье, 16.00, Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского, Кузнечный пер., 5/2)

Концерт «Эдвард Григ и Эдвард Мунк — музыка фьордов».
Исполнители:
Нильс МОРТЕНСЕН (фортепиано, Норвегия)
Юрий СЕРОВ (фортепиано и комментарии к концерту)

В программе: Эдвард ГРИГ (1840–1907)
— Баллада в форме вариаций соль минор, соч.24 (1875–1876)
— Лирические пьесы
— Гангар, соч.54 № 2
— Весной, соч.43 № 6
— Шествие троллей, соч.54 № 3
— Колокола, соч.54 № 6
— Норвежские танцы для фортепиано в четыре руки, соч.35 (1881)
— Allegro marcato
— Allegretto tranquillo e grazioso
— Allegro moderato alla Marcia
— Allegro molto

Нынешний год оказался знаменательным для норвежской культуры — весь мир отмечает 150-летие выдающегося живописца и графика, театрального художника и теоретика искусства, одного из лидеров европейского экспрессионизма Эдварда Мунка.

Эдвард Мунк и Эдвард Григ стали, вероятно, самыми значительными и популярными фигурами в истории Норвегии. В программе объединено в единую композицию удивительно самобытное творчество двух гениальных норвежцев. Будут звучать популярные фортепианные произведения Грига, а на экране слушатели увидят самые яркие живописные композиции Мунка.

Замечательный норвежский пианист Нильс Мортенсен живёт на севере Норвегии, в городе Альте, который расположен недалеко от Северного полюса. Он не любит большие города, предпочитая жить в единстве с природой, много играть на рояле, читать, гулять, рыбачить, охотиться. Жизнь за Полярным кругом не мешает ему активно гастролировать по всему миру с сольными концертами и камерными программами, Нильса приглашают сотрудничать ведущие оркестры Европы. Пианисту присуща волевая и ясная манера игры, в которой находится немало места для лирики и поэзии. Европейские критики называют Нильса Мортенсена «ещё не достаточно известной миру «норвежской драгоценностью».

Концерт № 5


16 октября 2013 года (среда, 19.00, Концертный зал Карельской государственной филармонии — Петрозаводск, ул. Кирова 12).

Концерт Эдвард Григ и Эдвард Мунк — музыка фьордов
Исполнители: Симфонический оркестр Карельской Государственной Филармонии.
Солист — Нильс МОРТЕНСЕН (фортепиано, Норвегия).
Дирижёр и комментарии к концерту — Юрий СЕРОВ.

В программе: Эдвард ГРИГ (1843–1907)
Концерт для фортепиано с оркестром ля минор, соч.16 (1868)
— Allegro molto moderato
— Adagio
— Allegro moderato molto e marcato
— Симфонические танцы, соч.64 (1896)
— Allegro moderato e marcato
— Allegretto grazioso
— Allegro giocoso
— Andante: Allegro risoluto

В программе концерта — видеоинсталляция работ Эдварда Мунка (к 150-летию со дня рождения художника) и редких прижизненных фотографий Эдварда Грига.

Симфонический оркестр Карельской Государственной филармонии (Петрозаводск)

Крупнейший оркестр Северо-запада и один из лучших нестоличных коллективов России был основан в 1933 году на базе существующего оркестра Радиокомитета.

В разные годы оркестром руководили такие выдающиеся дирижёры, как Карл Элиасберг, Виталий Катаев, Александр Дмитриев и Эдвард Чивжель.

Симфонический оркестр концертирует в Москве, Санкт-Петербурге и других городах России, выступает в Финляндии, Швеции, Норвегии, Германии, Польше, Франции, Испании, Италии, Швейцарии. Особое внимание уделяется гастролям по Карелии.

Многолетняя абонементная работа оркестра свидетельствуют об активной творческой жизни коллектива, широте и разнообразии интересов исполнителей. Симфонические концерты посещают слушатели всех возрастов. Большое внимание уделяется работе с детской аудиторией.

В 2013 году оркестр отмечает 80-летие со дня основания. С осени 2013 года оркестр возглавил петербуржский дирижёр Анатолий Рыбалко.

Концерт № 6


19 октября 2013 года (суббота, 19.00, Белый парадный зал Гатчинского дворца — Гатчина, Красноармейский пр., 1)

Концерт «Под крышами Парижа».
Исполнители:
— Бертран ЖИРО (фортепиано, Франция)
— Юрий СЕРОВ (фортепиано и комментарии к концерту)

В программе:
— Эммануэль ШАБРИЕ (1841–1894) — Листок из альбома
— Каприс
— Идиллия
— Вальс-скерцо
— Клод ДЕБЮССИ (1862–1918) — Прелюдии (1910)
— Дельфийские танцовщицы
— Холмы Анакапри
— Шаги на снегу
— Что видел западный ветер
— Франц ЛИСТ (1811–1886) — Симфоническая поэма «Орфей», авторская версия для фортепиано в 4 руки (1856)
— Морис РАВЕЛЬ (1875–1937) — «Болеро», авторская версия для фортепиано в 4 руки (1928)

Парижские авторы в исполнении коренного парижанина, друга «Северных цветов» пианиста Бертрана Жиро — аутентичный вечер в роскошном Белом парадном зале Гатчинского дворца. В концерте прозвучат изящные и прихотливые фортепианные миниатюры, созданные корифеями французской культуры Равелем, Дебюсси и Шабрие, в которых так гармонично сочетаются лаконичность и красочность, лёгкость и поэтичность. Завершит программу авторская версия для фортепиано в четыре руки знаменитого «Болеро» Мориса Равеля. Ещё одна, неожиданная и приятная, встреча с шедевром классики всех времён и народов.

Бертран Жиро — частый гость «Северных цветов». Превосходный представитель французской фортепианной школы, он всегда вносит особые, «парижские нотки» в разнообразную и богатую палитру нашего фестиваля.

Бертран ЖИРО (фортепиано, Франция)

Победитель нескольких национальных и международных конкурсов во Франции, Италии и США (в числе которых конкурс им. Ф. Шопена в Техасе), постоянный партнер ведущих французских инструменталистов — альтиста Бруно Паскье, виолончелиста Анри Демаркетта, скрипача Пьера Амуайаля, Французского квартета, многих известных оркестров и дирижёров, — Бертран Жиро ведёт активную концертную деятельность, находит время для сочинения музыки. Гастрольные маршруты французского пианиста простираются по всей Европе, Японии, Северной и Южной Америке.

Бертран Жиро окончил консерватории Парижа и Женевы. В круг его интересов, помимо обширной сольной исполнительской деятельности, входят камерная музыка, аккомпанемент, импровизация, музыкальный анализ, композиция и исполнительство на старинных клавишных инструментах.

Пианист записал ряд компакт-дисков, он регулярно сотрудничает с радио Франции, Италии и Таиланда, является директором Международного конкурса имени Жана Франсе в Париже.

Концерт № 7


20 октября2013 года (воскресенье, 13.00, Дворец Белосельских-Белозёрских — Невский пр., 41)

Концерт «Знакомьтесь: симфонический оркестр». Рассказ об инструментах симфонического оркестра.
Исполнители: Санкт-Петербургский Государственный Академический симфонический оркестр. Дирижёр — Олег СОЛДАТОВ. Рассказчик — Юрий СЕРОВ

В программе:
— Бенджамин БРИТТЕН (1913–1976) — Путеводитель по оркестру для молодёжи (1946) (К 100-летию со дня рождения композитора)

«Путеводитель по оркестру для молодёжи» сочинён выдающимся английским композитором XX века Бенджамином Бриттеном в 1946 году по заказу Министерства образования Великобритании для документального фильма «Инструменты симфонического оркестра». Пьеса представляет собой вариации на тему Генри Перселла, другого гения английской музыки эпохи барокко.

Форма произведения находится в строгом соответствии со структурой фильма: вначале полный оркестр исполняет главную тему, затем её повторяют все основные группы симфонического оркестра. Последующие вариации раскрывают красочные и технические возможности оркестровых инструментов, двигаясь по партитуре — от высоких тембров к более низким. Завершает произведение вновь весь оркестр, мощно интерпретируя яркую и эффектную фугу. Исполнение сопровождается авторскими пояснениями Бриттена по каждому инструменту.

Наряду с «Карнавалом животных» француза Камилла Сен-Санса и, ставшей в Советском Союзе обязательной для школьного изучения, изящной музыкальной сказкой Сергея Прокофьева «Петя и волк», «Путеводитель по оркестру для молодёжи» Бенджамина Бриттена является краеугольным сочинением в музыкальном образовании детей.

Олег СОЛДАТОВ (дирижёр)

Родился в 1963 году. Окончил дирижёрско-хоровой факультет Ленинградской консерватории (1986, класс Т. И. Немкиной), затем стажировался на факультете оперно-симфонического дирижирования у Р. Мартынова. Завоевал первые премии на Втором Всероссийском конкурсе дирижёров (1988, Ульяновск) и Международном конкурсе дирижёров имени Артуро Тосканини (1990, Парма).

В 1990—1991 гг. художественный руководитель и главный дирижёр Томского симфонического оркестра. В 1992—2006 гг. возглавлял Симфонический оркестр Карельской государственной филармонии, одновременно, в 1996—2003 гг., являлся художественным руководителем и главным дирижёром Сочинского симфонического оркестра. С Петрозаводским оркестром исполнил такие масштабные произведения, как «Реквием» Моцарта, Девятую симфонию Бетховена, оратории Сергея Танеева «Иоанн Дамаскин» и Карла Орфа «Кармина Бурана», «Симфонию псалмов» Игоря Стравинского. Заслуженный деятель искусств Республики Карелия (2003), лауреат Премии Правительства Российской Федерации в области культуры за 2005 г.

С 2006 г. главный приглашённый дирижёр Сочинского симфонического оркестра. Одновременно продолжает преподавать на кафедре дирижирования Петрозаводской консерватории.

Концерт № 8


26 октября 2013 года (суббота, 19.00, Белый парадный зал Гатчинского дворца — Гатчина, Красноармейский пр., 1)

Концерт «Из чешских лесов и полей».
Исполнители:
Чешское трио (Прага): Дана ВЛАХОВА (скрипка)
Мирослав ПЕТРАШ(виолончель)
Милан ЛАНГЕР (фортепиано)
В концерте принимают участие Мила ШКИРТИЛЬ (меццо-сопрано) и Юрий СЕРОВ (фортепиано и комментарии к концерту).

В программе:
— Йозеф СУК (1874–1935) — «Элегия» для скрипки, виолончели и фортепиано, соч.23 (1902)
— Антонин ДВОРЖАК (1841–1904) — Три песни в народном стиле, соч.73 (1896):
— Здесь девушка косила траву
— Спокойной ночи, моя милая
— Мой прекрасный конь
— Трио для скрипки, виолончели и фортепиано № 4, ми минор, соч.90 («Думки», 1891)
— Lento Maestoso
— Poco Adagio
— Andante
— Andante Moderato
— Allegro
— Lento Maestoso

Чешское трио (Прага)

Дана Влахова (скрипка)
Мирослав Петраш (виолончель)
Милан Лангер (фортепиано)

Чешское трио — выдающийся ансамбль из Праги, широко известный в Чехии и за рубежом как носитель славных художественных традиций чешского камерного исполнительства, история которого восходит к концу XIX века.

Коллектив в своём нынешнем составе существует с 1999 года и ежегодно даёт десятки концертов в Чехии, Европе, Японии и США, участвует в престижных международных фестивалях.

Критики отмечают удивительную компактность ансамбля, яркую творческую индивидуальность каждого члена трио, мастерство и чистоту музыкального стиля, глубину погружения в исполняемую музыку, импровизационность и несомненный темперамент.

Все члены Чешского трио выступают с сольными концертами, они являются признанными педагогами Пражской консерватории и Академии искусств, где делятся богатым творческим опытом с чешскими и зарубежными студентами.

Концерт № 9


27 октября 2013 года (воскресенье, 16.00, Шереметевский дворец, Белый зал — Фонтанка, 34)

Концерт «Из чешских лесов и полей»
Исполнители:
Чешское трио (Прага): Дана ВЛАХОВА (скрипка)
Мирослав ПЕТРАШ(виолончель)
Милан ЛАНГЕР (фортепиано)
Комментарии к концерту — Юрий СЕРОВ.

В программе:
— Берджих СМЕТАНА (1824–1884) — Трио для скрипки, виолончели и фортепиано соль минор, соч.15 (1855)
— Moderato assai
— Allegro, ma non agitato
— Finale. Presto
— Антонин ДВОРЖАК (1841–1904) — Трио для скрипки, виолончели и фортепиано № 4, ми минор, соч.90 («Думки», 1891)
— Lento Maestoso
— Poco Adagio
— Andante
— Andante Moderato
— Allegro
— Lento Maestoso

Название концерта связано с одним из самых патриотических и пленительных оркестровых произведения Берджиха Сметаны. «Из чешских лесов и полей» — часть его вдохновенной и популярной по всём мире симфонической поэмы «Моя Родина».

Замечательные чешские музыканты, представители знаменитой пражской школы камерного исполнительства сыграют для петербуржцев несколько произведений из коллекции богатейшей чешской музыкальной культуры. В программе найдётся место и ярким темпераментным народным танцевальным наигрышам, талантливо вкраплённым в крупные музыкальные формы гениями чешской музыки, и сентиментальным, так нам хорошо знакомым, славянским напевам, в которых чешская, словацкая и украинская мелодика переплетаются в неразрывном лирическом единстве.

vkfbt@g+ljpermalink

© 2009–2016 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору