Челябинская филармония

Телефон руководителя
+7 (351) 263-77-94

Факс
+7 (351) 263-77-94

Адрес
Россия,
Челябинская область,
454000,
Челябинск,
ул. Труда, 88
97704 просмотра

АБОНЕМЕНТ № 3 Классика и современность

1240 руб.

Концертный зал им. С.С. Прокофьева

7 декабря (сб) в 18:30

Вечер премьер
В программе: А Корчинский. Концерт для фортепиано,скрипки и камерного оркестра. Русская фортепианная музыка.
Исполнитель:
Камерный оркестр "Классика"
Художественный руководитель и главный дирижёр - заслуженный артист России Адик Абдурахманов
Солистка:
Лауреат международных конкурсов Дарья Чайковская (фортепиано, Германия-Россия)
Начало в 18:30
Цена билета: 200 – 500 руб.
Дарья Чайковская (фортепиано) родилась в Москве, в семье профессиональных музыкантов. В 7 лет поступила в Среднюю специальную музыкальную школу имени Гнесиных (класс А. Григорьевой), с 1992 года продолжила музыкальное образование в консерватории г. Любека (Германия). На протяжении ряда лет её наставниками были выдающиеся пианисты и педагоги: Владимир Крайнев (консерватория Ганновера, Германия), Игорь Благодатов (Безансон, Франция), Арбо Валдма (консерватория Кёльна, Германия) и Борис Петрушанский (Пианистическая академия Имолы, Италия). В настоящее время Дарья Чайковская - аспирантка Кёльнской консерватории (класс профессора Павла Гилилова).
Дарья - неоднократная победительница всегерманских и международных конкурсов. В послужном списке пианистки — победы на Международном юношеском конкурсе «Steinway» в Гамбурге (Германия), Международном конкурсе на Ибице (Испания), Международном конкурсе В. Беллини (Италия), Международном конкурсе в Гориции (Италия) и других музыкальных состязаний.
Её сольные концерты, выступления с оркестрами и камерными ансамблями проходили в городах России, Европы и Японии на таких известных сценах, как Кёльнская филармония, Концертный зал Laeiszhalle в Гамбурге, Konzerthaus в Берлине, Tonhalle в Дюссельдорфе, Рахманиновский и Малый залы Московской консерватории, Камерный зал Московской филармонии.
Молодая пианистка участвует в известных фестивалях: земли Шлезвиг-Гольштейн, земли Мекленбург-Передняя Померания, «Киссингерское лето» и «Киссингерская фортепианная олимпиада», «Euregio» (Германия), «Музыкальная неделя в Каннах» (Франция), музыкальном фестивале в Ставангере и Григовском фестивале в Трольдхаугене (Норвегия).

23 декабря (пн) в 18:30

Симфонические концерты
И.Штраус "Сказки венского леса"
В программе: вальсы, польки, голопы
Исполнитель:
Филармонический оркестр
Дирижёр - заслуженный артист России Адик Абдурахманов
Солистка - лауреат международных конкурсов Наталья Воронкина (сопрано)
Начало в 18:30
Цена билета: 200 – 650 руб.

14 марта (пт) в 18:30

Флавио Сала (гитара, Италия)
В программе: А.Барриос, Э.Клэптон,Л.Паузини, П.Анка, К.Сантана
Исполнитель:
Флавио Сала (гитара, Италия)
Начало в 18:30
Цена билета: 300 – 600 руб.
Блистательный итальянский гитарист Флавио Сала. Музыкальные критики и публика называют Флавио Сала новой звездой классической гитары, отмечая его незаурядную технику, выдающуюся музыкальность и творческий потенциал.
Флавио Сала — победитель международных конкурсов в Гарньяно (2001) и имени Микеле Питталуги в Алессандрии (Италия, 2003), обладатель приза зрительских симпатий на конкурсе «Мастера гитары» в Сан-Франциско (США, 2004) и специального приза за лучшее исполнение сочинения венесуэльского автора на конкурсе имени Алирио Диаса (Венесуэла, 2006). На XI международной конвенции гитары в Алессандрии (2006) он получил премию «Золотая гитара» как лучший талант.
Гитарист дал множество концертов и совершил турне в Италии, Австрии, Испании, России, США и Латинской Америке, выступая в престижных концертных залах (КЗЧ им. П.И.Чайковского в Москве и Эрмитажном театре в Санкт-Петербурге, Palazzo Venezia в Риме, залах Л.Ауэра в Блумингтоне и Венской консерватории) с сольными программами и в дуэте с гитаристом фламенко Хуаном Лоренцо, с Флорентийским струнным квартетом и в сопровождении оркестров (Туринский филармонический оркестр, Миланский оркестр Классика, Симфонический оркестр Фриули-Венеция-Джулия, Симфонический оркестр Венесуэлы, ГСО «Новая Россия», Оркестр Государственного Эрмитажа, Санкт-Петербург, Симфонический оркестр «Примавера», Казань и др.). Он является участником первого и второго московских фестивалей «Виртуозы гитары» и совершил в 2007 и 2008 годах турне по России, дав концерты почти в двух десятках городов страны.
Ф. Сала родился в г. Бояно в семье музыкантов. Освоил классическую гитару под руководством Паскуалино Гарсии в консерватории «Лоренцо Перози» в Кампобассо, которую окончил с отличием. С 1998 года совершенствовался на мастер-классах в Академии «Chigiana» (Сиена, Италия) у знаменитого Оскара Гильи. Важными для творческого становления Ф.Салы оказались встречи с такими известными мастерами гитары, как Мануэль Барруэко, Алирио Диас, Пако де Лусия.
В 2005 году на миланской фирме MAP вышел его первый диск с записью концерта из Эрмитажного театра Санкт-Петербурга, где Флавио исполняет «Южный концерт» Мануэля Понсе.
Ф.Сала является членом «Музыкальной ассоциации Хоакина Родриго», основателем и арт-директором международного центра музыкальной культуры «Академия Марио Санторо» в г.Бояно, которая организует мастер-классы, приглашая ведущих исполнителей и педагогов.
Музыкант играет на гитаре итальянского мастера Камилло Перрелла.
«Новый Паганини Гитары» Алирио Диас
«Такой ученик, как Флавио Сала — редкое явление» Оскар Гилья
«Новая звезда итальянской гитары» Guitart

АБОНЕМЕНТ № 4 Джазовые концерты

1120 руб.

Концертный зал им. С.С. Прокофьева

11 октября (пт) в 18:30

Джаз-трио Мариана Петреску
Исполнители:
Обладатель премии Грэмми Мариан Петреску (фортепиано, Финляндия)
Михай Петреску (контрабас, Швеция)
Александр Машин (ударные, Россия)
Начало в 18:30
Цена билета: 300 – 700 руб.

Вот уже 10 лет джаз-трио Мариана Петреску будоражит слушателей по всему миру мастерством и страстностью своих выступлений. В январе 2007 года трио впервые выступало в США. Американцев не удивишь джазом, но даже они аплодировали исполнителям стоя. В марте 2007 года трио стало единственным джазовым коллективом, приглашенным всемирно известным классическим пианистом Николаем Петровым выступать на престижном фестивале «Кремль музыкальный» в Москве, транслировавшемся на государственном телевидении. В мае 2007 года братья Петреску впервые за много лет вернулись на родину, чтобы дать выступления в концертном зале филармонии города Плоешти и на джазовом фестивале в Сибиу, где их трио было названо лучшим коллективом фестиваля. Трио Мариана Петреску выступало на многих престижных фестивалях и в концертных залах по всему миру и до сих пор продолжает раздвигать горизонты фортепианного джаза. В 2007 году их компакт-диск «Hello, Mr. Mozart» с джазовыми аранжировками классических произведений бал назван в Финляндии джазовой записью года.
Мариан Петреску родился в Бухаресте в семье музыкантов. Уже в возрасте 15 лет он начал выпускать свои первые записи. Уже тогда его взрывной, виртуозный стиль вызывал восхищение музыкантов и слушателей по всему миру. В 1989 году он добился международного признания, завоевав в Париже премию конкурса сольных джазовых пианистов «Martial», обойдя лучших исполнителей со всего мира. Мариан Петреску, которого многие критики называют Горовицем фортепианного джаза, давал выступления с такими выдающимися музыкантами, как Эл Джарро, Стив Гэдд, Ричи Коул, Джои Де Франческо, Артуро Сандоваль и многими другими. Мариан живет со своей семьей в городе Ювяскюля в Финляндии. По приглашению Джорджа Клабина Мариан приезжал в Лос-Анджелес для записи компакт-диска в дань позднему творчеству Оскара Питерсона. Созданный для этого биг-бэнд, собравший многих звезд джаза, выступал под именем «Resonance». Компакт-диск был выпущен в мае 2009 года, а в 2010 году был удостоен престижной награды «Грэмми» в категории «Лучшая аранжировка» за написанную Биллом Канлифом аранжировку произведения Оскара Питерсона «West Side Story Medley».
Михай Петреску - брат Мариана Михай тоже родился в Будапеште и в возрасте 12 лет начал обучение по классу классического баса в консерватории им. Джордже Энеску. Он продолжил свое обучение, когда его семья переехала в Швецию в 1983 году, а затем в Финляндию в 1985 году, где он посещал Хельсинкскую музыкальную академию им. Сибелиуса. Уже тогда критики называли его одним из лучших джазовых басистов Скандинавии. Михай выступал с целой плеядой музыкантов мирового уровня, таких как Артуро Сандоваль, Боб Уилбер, Ричи Коул и Антти Сарпила.
Александр Машин родился в 1976 году в Петербурге. В 1991 году, попав в джаз-клуб "Квадрат", знакомится с петербургскими джазовыми музыкантами. Почти сразу же получает приглашение в "North West Dixie Band". В этом оркестре играет в течение трех лет, участвует в первых своих джазовых фестивалях. В 1993 году после выступления на фестивале "Осенние ритмы", получает приглашение в квинтет Николая Поправко - Александра Беренсона. В то же время играет в молодежном ансамбле Дмитрия Баевского. Эти два ансамбля и стали первым серьезным музыкальным опытом Александра Машина. В 1994 году участвует в Varanger Festival Vadso (Норвегия) с квинтетом Николая Поправко - Александра Беренсона. В этом же году играет на Baltic Jazz Malmo (Швеция) с квартетом А.Синенко. В 1995 году Машин выступает в Петербурге в джаз клубах "Квадрат", Jazz Philarmonic Hall, "Окошки" и New Jazz Club. В последнем Александр знакомится с только что вернувшимся из эмиграции Игорем Бутманом. В это время Бутман собирает ансамбль из русских музыкантов, и приглашает Машина в свой новый состав. С 1995 по 1998 год Александр Машин - постоянный участник квартета Игоря Бутмана. В 1995 году гастролирует с ансамблем "Аллегро" в составе: Игорь Бутман (саксофон), Вячеслав Назаров (тромбон), Александр Беренсон (труба), Яков Окунь (ф-но), Виталий Соломонов (контрабас).
В это же время создается ансамбль Extra Trio Plus: Евгений Стригалев (саксофон), Владимир Кольцов-Крутов (контрабас), Николаем Сизов (ф-но) и Григорий Воскобойник (контрабас), Александр Машин (ударные).
В 1999 году после образования ансамбля "MosGorTrio" (Яков Окунь, Антон Ревнюк, Александр Машин) Александр переезжает в Москву, где, помимо этого трио, сотрудничает с лучшими джазовыми музыкантами России: Станиславом Григорьевым, Германом Лукьяновым, Алексеем Кузнецовым, Михаилом Окунем, Владимиром Данилиным, Виктором "Арзу" Гусейновым, Александром Ростоцким, Анатолием Герасимовым, Аркадием Шилклопером, Борисом Кургановым, Иваном Фармаковским, Алексеем Николаевым, Ириной Томаевой, Денисом Швытовым, Дмитрием Мосьпаном, Виталием Головневым, Сергеем Головней, Андреем Лобановым, Ильей Луштаком, Игорем Кондуром, Евгением Соколовским, Антоном Залетаевым, Леонидом Шупиком, Виктором Подкорытовым, Валерием Пономаревым, Виктором Двоскиным, Владимиром Шафрановым.

3 ноября (вс) в 18:30

Назад в будущее
В программе: Моцарт, Чайковский, Григ, Гершвин, Рахманинов, Леннон, Маккартни и др.
Исполнители:
Сеня Сон (фортепиано)
Камерный оркестр «Классика»
Художественный руководитель и главный дирижёр - заслуженный артист России Адик Абдурахманов
Лауреат международных конкурсов Наталья Воронкина (сопрано)
Михаил Белик (кларнет)
Владимир Ошеров (фортепиано)
Начало в 18:30
Цена билета: 300 – 600 руб.


Семен Сон - профессор Барселонской академии музыки имени Пабло Казальса. В нашей стране его имя малоизвестно, однако весьма популярно в музыкальных кругах Европы и Америки. Его программа уникальна и аналогов в настоящее время не имеет.

Музыкант закончил Академию музыки им. Гнесиных по классу фортепиано. В 1987 году Сон создал рок-группу «Джокер» и параллельно записал на фирме «Мелодия» альбом под названием «Дама пик», получивший высокую оценку среди советских и европейских ценителей музыки. В конце 1980-х – начале 1990-х гг. Сеня Сон осваивает новые направления в компьютерной и электронной музыке и создает собственную студию-лабораторию по записи музыки.

Семен Сон представит музыкальное направление, которое он развивает в настоящее время, а именно, по его словам, «джазовые модели классики». Большинство джазовых музыкантов, обращаясь к классической музыке, создают импровизации на известные классические темы. В отличие от них, Семен Авангардович "переписывает" классику заново в современном джазовом стиле, пытаясь представить, как Бах, Бетховен и другие классики творили бы в наше время.

5 декабря (чт) в 18:30

КАТИ ПАЛЬВЕР и Made in France
Исполнители:
Кати Пальвер (вокал, Франция)
Джазовый квартет Made in France в составе:
Доминик ди Пьяцза (бас)
Нэйл Герстенберг (саксофон, флейта)
Феликс Сабаль-Лекко (ударные)
Андрей Боднарчук (гитара)
Начало в 18:30
Цена билета: 300 – 600 руб.
«Голос, который проникает в самую душу, который создан, чтобы петь о любви». Так поклонники говорят о творчестве изумительной французской вокалистки Кати Пальвер. Сегодня она входит в число лучших джазовых певиц Европы, которой рукоплещут Париж и Вена, Барселона и Мадрид, а сольные альбомы находятся в первых строчках списков продаж джазовых пластинок.
Кати Пальвер выросла на юге Франции в музыкальной семье выходцев из северной Африки. Кати с детства обнаружила уникальные способности, которые уже в юношеском возрасте снискали ей славу подающей серьезные надежды артистки. Она овладела эстетикой традиционного джазового вокала, одновременно работая в области современной электронной музыки и не забывая свои африканские корни. Все это сформировало ее неповторимый уникальный стиль, являющий собой редкий сплав американского свинга с британской DJ-культурой и пустынными напевами туарегов. Кати Пальвер записывалась со Скоттом Алленом, со знаменитым продюсером Клементом Жюльеном, концертировала с Филиппом Межаном и гитаристом Эриком Сэмпе. В течение последних лет Кати сотрудничает с нашим бывшим соотечественником гитаристом Андреем Боднарчуком, вот уже 20 лет живущим во Франции. Неподражаемый голос Пальвер удивительно точно передает всю эмоциональную гамму музыки.
Используя язык современного джаза, "Made in France" Андрея Боднарчука развивает импровизационную концепцию в контексте оригинальных тем и аранжировок, впитавших в себя элементы музыкальной культуры каждого участника ансамбля: русской, шотландской, французской, африканской...
С большим успехом "MADE IN FRANCE" участвовал в фестивалях:
  • -Guitar Festival in Montauroux (Франция) -2006, 2012;
  • -Oldenburger Promenade (Германия) -2007;
  • -Jazz Ermitage (Россия, Москва) -2008, 2011;
  • -Jazz a TOUQUET(Франция) -2009;
  • -Jazz Province (Россия) -2008, 2010;
  • -Koblenz Musiktage (Германия) -2011;
  • -Jazz in Blue Bay (Коктебель, Украина) – 2011;
  • -Place au Jazz, la Colle sur Loup (Франция) - 2012.

АБОНЕМЕНТ № 9 Зарубежные органисты

880 руб.

Зал камерной и органной музыки

11 ноября (пн) в 18:30

Филипп Лефевр (Франция)
В программе: И.С.Бах, С.Франк, Ф.Лист, Л.Вьерн, Ж.Ален, М.Дюпре, Ф.Лефевр
Исполнитель:
Титулярный органист Собора Нотр-Дам де Пари Филипп Лефевр (Франция)
Начало в 18:30
Цена билета: 400 – 600 руб.

С 1985 Филипп Лефевр является титулярным органистом Собора Парижской Богоматери, наряду с Оливье Латри и Жан-Пьером Легё.
Орган, импровизацию и композицию Филипп Лефевр начал изучать в 16 лет. Его наставником в консерватории Лилля и в Национальной Парижской консерватории был органист Собора Парижской Богоматери Пьер Кошро.
В 19 лет молодой музыкант стал органистом Кафедрального собора Арраса. Тогда же он дал свой первый концерт в Соборе Парижской Богоматери в качестве приглашенного органиста.
В 1971 году Филипп Лефевр выиграл Первый приз по органу и импровизации в Национальной Парижской консерватории, а также первые призы по контрапункту и написанию фуги. Далее последовали победы на международных органных конкурсах, главная из которых — Гран-при крупнейшего мирового органного конкурса в Шартре. В 1976 году Филипп Лефевр стал органистом знаменитого Шартрского собора.
В 1985 году, вместе с Оливье Латри и Жаном-Пьером Легё, пройдя серьезный конкурсный отбор, Филипп Лефевр получил место Титулярного органиста Собора Парижской Богоматери.
Больше двадцати лет Филипп Лефевр являлся директором Лилльской консерватории(1980–2003). Под его руководством эта крупнейшая школа музыки, театра и танца (старейшая во Франции) стала одной из самых престижных и известных консерваторий страны.
Филипп Лефевр продолжает свою педагогическую карьеру в стенах Национальной Парижской Консерватории Национальный, где преподает импровизацию. Кроме того, он возглавляет отдел Духовной музыки в Соборе Парижской Богоматери, школу церковно-хорового и сольного пения, руководит концертной деятельностью собора.
Как концертирующий органист он объехал весь мир — Восточную и Западную Европу, США, Японию. В качестве почетного гостя его приглашают на крупнейшие фестивали мира, где Лефевр представляет сольные программы, выступает в сопровождении оркестра, участвует в камерных концертах.
Филипп Лефевр осуществил множество записей (произведения Ф. Куперена, Н. де Гриньи, М. Дюпре, М. Дюрюфле, С. Франка, Ф. Листа, Р. Шумана, Ш. Турнемира, концерт Франсиса Пуленка, и др.).
Он является одним из крупнейших органистов исполнителей и импровизаторов не только во Франции, но и во всем мире. Музыкант активно пропагандирует национального искусства, приумножая известность французских мастеров своими выступлениями, мастер-классами и аудиозаписями.

5 декабря (чт) в 18:30

Атис Степиньш (Латвия)
В программе: И.С.Бах, А.Степиньш, Л.Лефебюр-Вели, Ф.Лист
Исполнитель:
Органист Рижского Домского собора Атис Степиньш (Латвия)
Начало в 18:30
Цена билета: 200 – 300 руб.

Атис Степиньш - выпускник Латвийской государственной консерватории, доцент Музыкальной академии в Риге, член Союза композиторов Латвии, дипломант многих конкурсов.
Регулярно принимает участие в ежегодном фестивале „Farinelli Fest” (в Домском соборе) как аккомпаниатор таких известных певцов как Олег Рябец, Рустам Яваев, Брайен Азава, Марина Ребека, Гарри Бойс, выступает с сольными программами.
В дискографии Степиньша два компакт-диска с музыкой Баха, исполненной на органе Рижского Домского собора. Степиньш-композитор сочетает органную музыку с саксофоном, ударными, скрипкой, трубой.
А.Степиньш гастролировал по России, Украине, Литве, Эстонии, Швеции, Норвегии, Польше, Германии, Франции, Швейцарии, США, Канаде.

7 января (вт) в 18:30

Давид Тимм (Германия)
Исполнитель:
Давид Тимм (Германия)
Начало в 18:30
Цена билета: 200 – 300 руб.

У музыканта Давида Тимма особый профессиональный стиль, который он выбрал для написания своей музыки. Давид импровизирует на темы традиционной церковной музыки и современного джаза. Он вобрал в себя много профессий: церковный музыкант, дирижер, руководитель хора, доцент в Лейпцигской консерватории отделения импровизации и игре на органе, пианист и известный в Германии джаз-музыкант. Его репертуар состоит в основном из импровизаций на музыку Йоханна Себастьяна Баха, а его кумирами являются такие джаз-пианисты, как Оскар Петерсон и Билл Эванс. С февраля этого года Давид Тимм является дирижером консерватории в городе Лейпциге. С 1991 года Давид вместе со своим коллегой саксофонистом Райко Брокелт играет в группе “Jazzduo Timm/Brockelt”.

АБОНЕМЕНТ № 12 Вечера камерной музыки

640 руб./680 руб.

Зал камерной и органной музыки

20 октября (вс) в 18:30

Концерт вокальной и органной музыки
В программе: И.С. Бах, В.А. Моцарт, А. Вивальди АБОНЕМЕНТ № 12
Исполнитель:
Народный артист России Владимир Хомяков (орган)
Лауреат международных конкурсов Наталья Воронкина (сопрано)
Начало в 18:30
Цена билета: 200 – 300 руб.
1 отделение
Дж. Каччини «Амарилис»
С.Франк « Panis Angelicus»
В.А. Моцарт Ария Сюзанны из оперы « Свадьба Фигаро»
1 или 2 номера органа
А. Вивальди Ария из оперы «Баязет»
Г.Гендель Ария Ромильды из оперы «Ксеркс»
Дж.Перголези Ария из «Stabat mater»
2 отделение
А. Вивальди Ария Странника из оратории « Триумф Юдифи»
Лауда (песнопение XIIIвека) «Близок вечер»
Дж.Л. Грегори Менуэт
Г.Гендель Ария из кантаты «Вдали от моего милого Бога»
1 или 2 номера органа
И.Бах Ария Дианы из кантаты № 208
Дж. Б. Перголези «Канцонетта»
П.Масканьи «Ave Maria»
В.А. Моцарт «Аллилуйа»

1 ноября (пт) в 18:30

В душе у каждого из нас
Лауреат международных конкурсов Наталья Воронкина (сопрано)
Лауреат международного конкурса Наталья Гущина (фортепиано)
Начало в 18:30
Цена билета: 150 – 250 руб.
В программе:
1 отделение
«Апрель! Вешний праздничный день»
«Фонтан»
« Не пой , красавица, при мне»
« Давно ль, мой друг»
«Полюбила я на печаль свою»
«Эти летние ночи»
«Ау!»
«У моего окна»
2 отделение
«Сирень»
«Островок»
«Сон»
«Проходит всё»
«Смеркалось»
«Уж ты, нива моя»
«Вокализ»
«Весенние воды»

30 ноября (сб) в 18:30

Вечер виолончельной и органной музыки
В программе: популярная музыка XVII - XIX веков
Исполнитель:
Народный артист России Владимир Хомяков (орган)
Лауреат международных конкурсов Наталья Александрова (виолончель)
Начало в 18:30
Цена билета: 200 – 300 руб.

Комментарии

Афиша Челябинской филармонии на февраль 2017 года

Екатерина Мельникова. Москва:

Я в этом кон
концерте не выступала

Афиша Челябинской филармонии на март 2016 год...

Ольга,г.Златоуст.:

Шикарные концерты.Рекомендую всем сходить.

Юрий Башмет и Борис Дубровский договорились о фестивале...

Челябнск:

Замечательно про фестиваль. В зале большинство не ценителей музыки, а те кто ходит на имя, так как это...

Афиша Челябинской филармонии на апрель 2017 года

Аноним:

Похоже на два "сеанса" одного отчетного концерта.

Творческие связи

© 2009–2020 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору