Михаил ЛИДСКИЙ. «Все фортепианные сонаты Бетховена». Вечер шестой. Муром 6 декабря 2019

Добавлено 28 февраля 2021 елена

Михаил Лидский (фортепиано), Муромская «Филармония»

Показать все фотографии


После последнего конкурса Чайковского думала, что «Аппассионату» не буду слушать никогда. Сами знаете, сколько раз и как её тогда играли. Так нет, на сей раз вновь чудесные превращения. Все в нашем зале были вовлечены в эту историю. Поражает Бетховен, поражает мастерство исполнителя — разрываешься от восторгов до невольных слёз. В февральской программе Бетховенского цикла Михаила ЛИДСКОГО три сонаты: № 21, № 22, № 23 и Анданте, которое могло бы стать медленной частью «Авроры». Серьёзное испытание для самого искусного профессионала. Конечно, знала это, но от острой необходимости выпросила то, что Михаил Викторович всегда с долей иронии называет «педработой». Показала ученика, играли сами. Вместо заранее строго обозначенных двух академических часов, занимались вдвое дольше. Всегда восхищает, что Михаил Викторович знает, КАК должно звучать, это первое. И второе — КАК этого добиться. Бесценные замечания! Ничего не поделаешь, время бежало вопреки законам неправдоподобно быстро, пришлось остановиться на самом интересном месте, но надеемся на продолжение. А пока будем работать. Узнали много нового, как всегда неожиданного и чрезвычайно полезного. Запомнить бы всё и постараться сделать! Спасибо, Мастер! Напомню, что всё это за несколько часов до труднейшего сольного концерта. В зале холодно. 12 градусов. Меня спрашивают — Почему? Немая сцена. Ставим обогреватель. Страшно расстроен рояль. Действительно, страшно. Меня спрашивают — Почему? Почему школу закрывают на сигнализацию и надо как на пожаре убегать, не доделав важное? И так каждый день. Не учебное заведение, а режимное учреждение. Почему? Всё это, к сожалению, напрямую относится и к организации, проведению концертов. Непреодолимые искусственно созданные нерешаемые трудности. Как вы думаете, кто должен и решить, и ответить? К слову, в Московской консерватории такого нет. И не только в Московской консерватории. Слава Богу.

На следующий день после концерта в Муроме, Михаил ЛИДСКИЙ играл эту программу во Владимире. На концерте был Пётр Спицын, прекрасный музыкант, давний друг. Очень хорошо написал он об этом концерте. Согласна с каждым словом. С удовольствием цитирую.

«Вернулся с концерта Михаила Лидского, где он исполнил Бетховена:

Анданте фа мажор и Сонаты 21, 22 и 23. Программа получилась очень сильная и интересная для всех. Еще бы… два шедевра — „Аврора“ и „Аппассионата“ в соседстве с менее популярными, но все-таки высшей „бетховенской пробы“ произведениями. Хотя, 22 сонату любил играть Рихтер, и она у большинства любителей тоже, что называется — „на слуху“.

Бетховена, как композитора не критикуют, наверное, уже с середины 20 века. А если что-то не нравится, то сам виноват. Сиди и разбирайся. Ищи точку зрения, с которой сам композитор, весьма строгий к себе, нашел достойным создать и записать это произведение. В каком-то смысле это защищает любого исполнителя бессмертных наших классиков. С другой же стороны, произведения большей частью столь уже известны в самых различных, или наоборот — выверенных до одинаковости интерпретациях, что становятся опасны, превращаясь в докучливое „общее место“. И то сказать, если сознание знает наперед, что и как должно прозвучать в следующий момент, то получаем что-то вроде „спойлера“ (Спойлер — преждевременно раскрытая важная информация, которая портит впечатление от художественного произведения, разрушая интригу.) И тут мало кто может с эти что-то сделать, если, тем более, специализируется на „апробированном“ музыкальными агентами репертуаре.

Я к тому, что нужно быть Михаилом Лидским, чтобы эти проблемы не только преодолеть в своей неповторимой и блестящей манере, но наполнить при этом весьма аутентичным НОВЫМ содержанием. Хотя говорить о новизне в „бесконечном“ можно только в таком контексте, что ты начинаешь многое видеть, что раньше ускользало от тебя. Как будто новые законы физики или математики раскрывают нам все более широкое представление о, казалось бы, „такой знакомой“ всем реальности.

Монументальные художественные фрески цельного и логичного „содержания“ (повествования) не лишены и тончайшего изящества их воплощения. Ну, собственно, как Бетховен и писал, будучи страстной натурой с сильными музыкальными образами, но при этом виртуознейшим пианистом своего времени. От монументальных сдвигов тектонических плит до тончайшего психологизма, от хоральных или „мистических“ долгих нот до кружева пассажей и фигураций, его музыка как бы являет нам спектральный разрез чувствований человека.

Я про Бетховена, но на самом деле про Лидского. Он один из очень немногих в наше время, кто заходит с верной стороны к исполнению. И после его концерта всегда думаешь — какой же прекрасный композитор, насколько гениальные произведения способен создать человек.

* * *

Я редко стал ходить на концерты. Во-первых, это требует большой встречной работы сознания. Можно и заболеть. Во-вторых, не всегда организация мне лично нравится. Иногда слишком тяжелы „сопутствующие“ обстоятельства. Вообще, весь этот „литературный аранжемент“, в нагрузку к концерту, вот эта „казиниковщина-варгафтиковщина“ мне совершенно не близка. Главное, что она НИКОГДА не объясняла ни одного „смысла“ звучащего произведения. Хотя, наверное, у Соллертинского перед публикой 20-х годов это было и полезно, и намного более блестяще. Главное — короче. И еще одно — пригласил моих друзей и ученицу на концерт, от которого они остались в полном и искреннем восторге. Но поблагодарить исполнителя и выразить ему свое восхищение у них не получилось. Есть такие закулисные завсегдатаи, которые переводят все внимание на себя, перебивая других с первой секунды общения. Может ли тактика быть нетактичной? задумался… А, собственно, концерт — нечто потрясающе грандиозное».

Видите, не без трудностей и в губернской столице. Но какие плюсы! Своё помещение, государственный бюджет, прекрасный рояль, естественно, настроенный… Много хорошего, чего нет в Муроме. Для области не таком уж и малом городе.

Фотографии Владимира Гурина.

Муром Филармония XXVI сезон 2020−2021

26 февраля 2021

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

980 просмотров | (1) | Комментировать (1)


Музыкальная жизнь. За кулисами. Интервью

Добавлено 25 февраля 2021 Гобоист России Эмиль Мирославский

Эмиль Мирославский (гобой)

Показать все фотографии


Музыкальная жизнь — Эмиль Мирославский

Подведены итоги III Всероссийского музыкального конкурса в номинации «Духовые инструменты» — одной из сенсаций стала победа 29-летнего Эмиля Мирославского сразу в двух группах. Два первых места — как солиста у «деревянных духовых» и в составе духового квинтета. Несмотря на молодость, за плечами у музыканта солидный послужной список: с 2009 года выступал в составе Национального филармонического оркестра России, Государственного академического камерного оркестра России и Симфонического оркестра Мариинского театра. С 2014 года является концертмейстером группы гобоев Московского государственного академического симфонического оркестра. Ведет активную концертную деятельность.

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

1134 просмотра | (3) | Комментировать


«Бетховен-марафон» Все камерные сочинения Л. ван Бетховена

Добавлено 25 февраля 2021 Гобоист России Эмиль Мирославский

Камерный оркестр Mezzo music, Камерный оркестр Дагестанской филармонии, Камерный зал «Классика», Сочинская камерная филармония, «Великая музыка для маленького ансамбля», Камерный зал ММДМ, Камерный зал Московской филармонии, Эмиль Мирославский (гобой), Московская академическая филармония, Московская консерватория, Рахманиновский зал Московской консерватории, Камерный зал Новосибирской филармонии

Показать все фотографии


17

ДЕКАБРЯ

ЧЕТВЕРГ

РАХМАНИНОВСКИЙ ЗАЛ КОНСЕРВАТОРИИ

1700

НАЧАЛО

КОНЦЕРТА

«Бетховен-марафон»

Все камерные сочинения Л. ван Бетховена

К 250-летию со дня рождения композитора

Концерт XV

Даниил Коган (скрипка)

Роман Викулов (скрипка)

Александр Татаринцев (альт)

Арсений Безносиков (виолончель)

Эмиль Мирославский (гобой)

Павел Загребаев (гобой)

Анна Борисова (английский рожок)

В программе:

Л. ван Бетховен
Квартет № 12 ми-бемоль мажор, соч. 127
Квартет № 13 си-бемоль мажор, соч. 130
Трио для двух гобоев и английского рожка до мажор, соч. 87

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

1414 просмотров | (1) | Комментировать


Концерты в консерватории. Рахманиновский зал.

Добавлено 25 февраля 2021 Гобоист России Эмиль Мирославский

Залы Дворянского собрания, Зал Тверской филармонии, Рахманиновский зал Московской консерватории, МССМШ им. Гнесиных, Московская консерватория, Эмиль Мирославский (гобой), «Великая музыка для маленького ансамбля», Большой зал Московской консерватории, Камерный зал Красноярской филармонии, Сочинская камерная филармония, Камерный оркестр Ивановской филармонии, Камерный зал Поморской филармонии

Показать все фотографии


Андрей Рубцов — «Окруженный мечтой» для гобоя, фагота и фортепиано
Первое исполнение в России

Эмиль Мирославский (гобой)
Анастасия Батракова (фагот)
Андрей Рубцов (фортепиано)

Запись с концерта 12 декабря 2020 года
Рахманиновский зал Московской консерватории
© DoubleReed.Ru

A. Rubtsov — «Surrounded by Dream» for Oboe, Bassoon & Piano

Emil Miroslavskiy (oboe)
Anastasiya Batrakova (bassoon)
Andrey Rubtsov (piano)

Rec: 2020/12/12
© DoubleReed.Ru

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

1352 просмотра | (1) | Комментировать


Артисты после концерта, посвящённого вокальному творчеству С. Рахманинова

Добавлено 22 февраля 2021 Татьяна Рубинская

Татьяна Рубинская (меццо-сопрано), Валерий Макаров (вокал)

Лауреаты международных конкурсов: Татьяна Рубинская (меццо-сопрано), Ксения Парфинович (фортепиано), Валерий Макаров (тенор) и Александра Конева (сопрано)

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

1555 просмотров | (1) | Комментировать


«Композиторы, опередившие время»

Добавлено 17 февраля 2021 Донецкая филармония

Донецкая государственная академическая филармония

Показать все фотографии


Дирижёр — Сергей Свиридов (Москва — Ханты-Мансийск)

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

1330 просмотров | | Комментировать


Даниил САЯМОВ. Скрябин, Прокофьев. 12 февраля 2021

Добавлено 13 февраля 2021 елена

Муромская «Филармония», Даниил Саямов (фортепиано)

Показать все фотографии


На часах 7.00. Ох, не моё время… Уже и чай выпит. В семь утра. И на мармеладку посмотрела… Пора бы и начинать, но хожу, как по спирали, трудно, да — трудно. Трудно даже подступиться.

Вчера до школы добиралась-пробиралась час, вместо привычных 25 минут. Сугробы, сугробы, лёд на дорогах. Даниил САЯМОВ провёл в дороге семь с половиной часов, в мирное время этот путь занимал всего пять. Выехал из Подмосковья в 10 утра и к вечеру был в Муроме. Долго ехали по городу, те же дорожные сложности — замело, ни пройти, ни проехать. Конечно, слава Богу, что доехал! В школу вошёл в 18.15. До концерта 15 минут. Вот так, после тяжёлой, страшной дороги, без передышки, без разыгрываний — на сцену.

Если бы меня спросили — чего я хочу, после тайно-заветного про родных и близких — я хочу, чтобы приезд музыкантов в Муром был для них счастливым праздником. Лучший номер в лучшей гостинице, время на отдых, достойный гонорар, зал с прекрасной акустикой, аэрацией, недоступный шумам внешнего мира, с настроенным концертным роялем, или чтобы было их несколько — на выбор, как принято в цивилизованном мире. Поговорить с Министром путей сообщений (не всё же писать Президенту) — неудобно до столицы добираться ночными поездами, давайте как раньше — да, раньше таки было! — пусть они — поезда эти — и днём, и утром отправляются от станции Муром. Чтобы людям удобно было, чтобы здоровье им сберечь. Сделаете? Спасибо, товарищ Министр! Что ещё? Хочу, чтобы все в Муроме знали, какие Музыканты к нам приезжают! Какая это честь для города слышать их! Чтобы знали. Сначала просто чтобы все знали — достойная события умная реклама. Там, где нужно и в нужном количестве. И, как следствие, умные люди придут слушать Музыку. Это единственно правильный выбор в этой ситуации, если ты живёшь в Муроме.

Так вот, концерт. В первом отделении Скрябин. Намеренно до концерта ни разу не обмолвилась — поздний Скрябин, хотя на афише честно написана вся программа. Опусы 61,65,68,74,70. Кто знает, что это такое — придёт. Кто не знает — встретится впервые, может быть, это будет его музыка? Или разочарованно протянет — Нееет, не моё… Может быть, услышит позже, может никогда не приблизится. Всё хорошо, это выбор каждого. Стремиться знать — достойно человека, быть всеядным — зачем? Вот и не стала заранее пугать сложностью, трудностью не только исполнения, невероятной трудностью осмысления и исполнения! но и восприятия. Много раз была свидетелем разрушающихся в прах стереотипов. Много есть исключений из правил.

Программа была выстроена мастерски. Когда-то М. Волошин советовал читать стихи юной Марины Цветаевой подряд, все, погружаясь и напитываясь. Тогда приходит понимание, ощущение вкуса поэтических строк. Слушая Скрябина поймала себя на этом воспоминании — медленное погружение. Как было бы неуместно, чужеродно услышать в этой программе ранние сочинения композитора. Мне так казалось. Не сравнивать, а напитываться богатейшей колористикой тончайших ощущений.

Это было настоящее колдовство. Тени, проблески, неожиданный порыв и снова долгая ворожба, путешествие в новом пространстве, космосе? Много дрожащей тишины, неясного томления. Погружение. Погружение в ощущения. Пыталась найти параллель, но даже акварель кажется слишком грубо-определённой, земной, осязаемой. Скорее — ускользающее крыло стрекозы, если и поймаешь — бесплотно, неуловимо. Неземное. Замечательно об этом сказано у Л. Л. Сабанеева в книге «Воспоминания о Скрябине». Сам композитор говорит о второй прелюдии из последнего, 74-го опуса:

«Вот вы, наверное, чувствуете, что это действительно не просто музыка, это и не должно быть ею. Тут именно начинается тайнодействие…» Тайнодействие…

Тут, конечно, должен быть антракт, пауза. Тишина. Надо закрыть глаза и постараться прийти в себя. Постарайтесь…

Во втором отделении Прокофьев. Рондо ор. 52 № 2, Даниил сознательно заменил на «Ромео и Джульетту перед разлукой». Любимая, до слёз любимая музыка. Впервые балет увидела по черно-белому телевизору в пустом «красном уголке» какого-то общежития в студенческие годы. Позже на большой сцене Кремлёвского дворца с декорациями Симона Вирсаладзе. От потрясения, красоты, поглощающего тебя целиком действия, музыки, пластики, от всего происходящего кружилась голова и связь с миром терялась. Помню это до сих пор. И без слёз слушать эту музыку не могу. В восьмой фортепианной сонате Сергея Прокофьева «тема любви» из балета «Ромео и Джульетта», её отголоски проходят не раз. Это и счастье, и мучение. Наверное, многие другие красоты ускользнули от меня в этот вечер. Вырваться из этого гипноза не получалось.

Грация второй части подкупала. Церемониальный менуэт или медленный полонез? Невольно вспоминаешь музыку Прокофьевских балетов, опер. Именно об этом пишет В. Дельсон: «Еще раз убеждаешься, как неуклонно влечет Прокофьева к мягкой и нежной лирике, в родственный и близкий его душе мир Джульетты и Золушки, Наташи и Катерины». Это критик пишет о второй части Восьмой сонаты. Как удаётся пианисту играть так тепло, трогательно, нежно, тонко? Какое мастерство! Грандиозный финал — сила, упругость ритма, настоящий победный вихрь. Финал сонаты и финал нашей короткой удивительной встречи.

Третьего чайного отделения по понятным причинам нет. Потому встретиться ещё раз хочется уже сейчас. Помечтали о будущем. На мой взгляд, если ты слышал игру Даниила САЯМОВА, то будешь следить за афишами, чтобы не пропустить его концерта. Это единственное желание — услышать ещё раз.

PS

Рада была познакомиться с Татьяной Титовой. От переписки и коротких телефонных разговоров к настоящей живой встрече. Умная, талантливая, деятельная, любящая, восхищённая и бережная. Надеюсь, что сможем поработать вместе!

Спасибо вам, дорогие друзья!

Фотографии Владимира Гурина

Муром

ФИЛАРМОНИЯ

XXVI сезон

2020−2021

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

2225 просмотров | (3) | Комментировать (1)


Метрополитен

Добавлено 10 февраля 2021 nasty55555

Зал «Метрополитен» Консерваторские классы им. Чайковского

Показать все фотографии


Просторный современный концертный зал с новым акустическим роялем KAWAI, сделанный в Японии. Интерьер зала украшают портреты великих композиторов, множество больших зеркал и кожаная мебель.

Концертный зал включает сценический подиум и гримерное помещение, светомузыку, сценический свет, световой потолок, автоматический занавес, проектор с большим экраном и яркие софиты. Напротив сцены расположены комфортабельные кожаные диваны. В зале установлен акустический рояль KAWAI серии GX. Богатое и яркое звучание — одна из визитных карточек инструментов Kawai. Чувствительная на всем диапазоне клавиатура по-прежнему остается неотъемлемой чертой инструментов Kawai, а новейшие разработки позволяют получить поистине уникальный опыт игры.
Адрес: г Москва,
Брюсов переулок 2/14 стр. 4

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

2431 просмотр | (1) | Комментировать


«Любовь и музыка»

Добавлено 08 февраля 2021 Татьяна Рубинская

Наталья Коршунова (фортепиано), Татьяна Рубинская (меццо-сопрано)

Фото после концерта в галерее «Беляево»: Виктория Шкицкая (сопрано),
Татьяна Рубинская (меццо-сопрано) и Наталия Коршунова (фортепиано)

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

1456 просмотров | (1) | Комментировать


Татьяна Чистякова, Алексей Кудряшов 23 января 2021 года в Муромской Филармонии

Добавлено 25 января 2021 елена

Муромская «Филармония», Фортепианный дуэт Ирина Силиванова и Максим Пурыжинский

Показать все фотографии


Эх, хорошо начался 21-ый. Всего лишь в марте договорились. И вот — встреча. Ёрничаю, конечно, но счастье, что случилось. 23 января слушали Чайковского и Прокофьева. Что уже счастье. Фортепианный дуэт. Столичные слушатели даже не поймут моей особенной радости, нет у них такого голода. А в Муроме впервые такой ансамбль звучал десять лет назад. Впервые за более чем тысячелетнюю историю. Перечитайте — впервые за тысячелетие! Прекрасные Максим Пурыжинский и Ирина Силиванова. Тогда ещё можно было проводить концерты на большой сцене, на главной городской, во Дворце Культуры имени 1100-летия Мурома. Зал на 620 мест, сложная акустика, но центр города, удобная входная группа, на сцене две концертные «Эстонии». Тогда было можно, теперь нет таких возможностей у меня. Платить за аренду, за возможность рассказать о событии на местном ТВ, собирать слушателей на концерты академической музыки, всё в гордом одиночестве, в атмосфере молчаливого равнодушия власти… Другие времена, другие приоритеты у тех, кто может, но не считает нужным. Ну, да ладно, это дело их совести.

А у нас был праздник. Чудесные мелодии «Щелкунчика», «Лебединого озера», «Золушки». Знакомое, любимое, долгожданное. Алексей Кудряшов и Татьяна Чистякова — герои нашей новогодней встречи. Прекрасные музыканты, прекрасный ансамбль, настоящее единение. Артистичные, яркие, живущие музыкой, музыканты легко «держали» внимание зала. Покорили невероятная культура звука, продуманность замысла, подлинная увлечённость.

Очень рада — на концерте был весь мой класс. Времена трудные, даже опасные, работу провела и результат порадовал — дети услышали не рассказы о музыке, а её живое звучание. Все очень довольны, делимся впечатлениями.

Отдельная благодарность друзьям, которые выступили в сложной роли «переворотчиков». Неужели это и правда так называется?! Невероятно интересно следить за магией превращения таинственной нотной записи в живое звучание. Видишь и тут же — вот оно — воплощение задуманного. Захватывающий процесс. Но какая ответственность! Ладно бы на репетиции, так нет — в реальном времени, в прямом эфире! Успеть, не помешать, ещё эти репризы… Ох, какое напряжение и ответственность! Справились! Спасибо большое, дорогие Рустам и Наталья. Верные друзья, что и говорить!

«Какие хорошие у вас слушатели!» — первое, что услышала в коротком антракте. Да, дорогая Татьяна Чистякова, такое трудно не заметить — невероятная доброжелательность, горячая признательность, искренний восторг, душевная расположенность, щедрые эмоции — всё это наши дорогие слушатели, наше филармоническое сообщество! Предлагаю тост. За верный союз композитора — исполнителя — слушателя.

Впереди у нас — Дай Бог! — фортепианный февраль и камерный март. Следите за рекламой, расскажите друзьям, непременно приходите вместе! Всем здоровья и счастья!

Фотографии Владимира Гурина

Муром Филармония XXVI сезон 2020−2021

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

4404 просмотра | (1) | Комментировать


Мастер-класс с Никитой Борисоглебским

Добавлено 25 января 2021 Никита Давыдов

Никита Давыдов (скрипка)

После урока с потрясающим скрипачом — Никитой Борисоглебским!

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

3075 просмотров | | Комментировать


Концерт в Большом зале Белгородской государственной филармонии

Добавлено 25 января 2021 Никита Давыдов

Никита Давыдов (скрипка), Дмитрий Филатов (дирижер, флейта)

Концерт в большом зале Белгородской государственной филармонии! Дирижирует лауреат конкурса им. Е.Светланова — Дмитрий Филатов!

Concert in the great hall of the Belgorod state Philharmonic! Dmitry Filatov, winner of the Svetlanov competition, conducts!

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

3124 просмотра | | Комментировать


Конкурс «Молодые виртуозы России»

Добавлено 25 января 2021 Никита Давыдов

Никита Давыдов (скрипка)

Показать все фотографии


Конкурс «Молодые Виртуозы России» состоялся в Ростовской Государственной консерватории им. С. В. Рахманинова!
Мне присудили 2 премию!
В конкурсе приняло участие 89 исполнителей с разных уголков России! Имел честь играть с лауреатами конкурса «Щелкунчик», воспитанниками ЦМШ при МГК им. Чайковского!

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

2562 просмотра | | Комментировать


Музыкальный подарок к Рождеству в Белгородском органном зале: концертная программа «Орган и музыка народов мира»

Добавлено 09 января 2021 Тимур Халиуллин

Белгородская филармония, Большой зал Белгородской филармонии, Карен Вирабян (дудук, зурна), Малый зал Белгородской филармонии, Органный зал Белгородской филармонии, Михаил Пидручный (панфлейта, флейта), Тимур Халиуллин (карильон, клавесин, орган)

Показать все фотографии


Музыкальный подарок к Рождеству — два концерта с программой «Орган и музыка народов мира» в органном зале Белгородской государственной филармонии. Ансамбли органа с испанской волынкой Гайта, китайской волынкой Хулуси, армянским дудуком и зурной, украинской сопилкой, китайской флейтой Сяо!

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

7116 просмотров | (1) | Комментировать


Театр Сац

Добавлено 06 января 2021 larik-s

Валерия Волкова (сопрано)

Показать все фотографии


Фестиваль музыкальных театров «Видеть музыку»
Опера Белинни «Монтекки и Капулетти»

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

4190 просмотров | | Комментировать


В Московском концертном зале ЗАРЯДЬЕ идёт подготовка к Рождественскому органному марафону

Добавлено 02 декабря 2020 Тимур Халиуллин

Белгородская филармония, Большой зал Белгородской филармонии, Органный зал Белгородской филармонии, Тимур Халиуллин (карильон, клавесин, орган), Московский концертный зал «Зарядье»

Показать все фотографии


Репетиция Тимура Халиуллина

Информация с сайта Зала Зарядье:

Что может быть лучше органного концерта?
Только весь день, проведённый с «Королём инструментов»!

19 декабря в Зале Зарядье состоится первый органный марафон, который будет продолжаться с утра до вечера.

На трех концертах марафона вы услышите:

— лучших органистов России;
— классику и современную органную музыку;
— богатство звучания 85 регистров органа Зала Зарядье, которому подвластны и великая музыка Баха, и изысканные музыкальные полотна французских композиторов XX века, и джаз, и сочинения авангардистов;
— разнообразные, порой неожиданные сочетания органа с другими инструментами и голосами.

Программа марафона выстроена по нарастающей.
Первый концерт — орган соло, второй — орган в дуэтах с гобоем, виолончелью и человеческим голосом. Третий — орган с хором
и симфоническим оркестром.
​​​​​​​
Если вы только начинаете знакомство с «Королём инструментов»
или хотите познакомить с ним своих детей, советуем начать марафон именно с первого концерта.
​​​​​​​
Каждый концерт будет сопровождаться вступительным словом органиста и Хранителя органа Зала Зарядье Лады Лабзиной.

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

6595 просмотров | (2) | Комментировать


© 2009–2021 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору