Предстоящие мероприятия



Добавлено 01 мая / 16


Санкт-Петербург

май 2016


«Петербург-концерт»

Дом Кочневой

Афиша «Петербург-концерта» на май 2016 года

Афиша «Петербург-концерта» на май 2016 года

Ансамбль солистов «Рождество»
Михаил Гантварг (скрипка)
Владимир Орлов (композитор)
Галина Сидоренко (меццо-сопрано)

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
1 мая
Воскресенье
16.00
Билеты только в кассе

Музицируем вместе

Клуб юных пианистов (5–8 классы)

Играем произведения из экзаменационных программ

проект заслуженного артист России Виктора Дукальтетенко

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
1 мая
Воскресенье
19.00
Купить билет
500 руб.

Пасхальная радость

Всем, кто празднует Светлое Христово Воскресение и любит классическую музыку, мы дарим этот прекрасный вечер. В программе пасхальные песнопения, весенние наигрыши, хороводы, игры, качельные частушки.

Уникальный по своей сути, ансамбль «Рождество» состоит исключительно из солистов, каждый из которых интересен, самобытен, талантлив и выступает нередко с собственной программой. Ольге Ступневой удалось объединить эти индивидуальности в единый чрезвычайно слаженный по звучанию ансамбль, обладающий виртуозной вокальной техникой.

Эссе-квинтет — Санкт-Петербургский коллектив, представляющий академическое направление исполнительства на русских национальных инструментах. В период с 2009 по 2015 год. ансамбль одержал ряд впечатляющих побед на самых престижных мировых конкурсах. В 2012 году ансамбль первым из Санкт-Петербургских коллективов стал Победителем музыкального Кубка Мира. Лауреат первой премии 9 международных конкурсов, пятикратный обладатель премии Гран-При.

ансамбль солистов «Рождество»

художественный руководитель —

заслуженная артистка России Ольга Ступнева

солисты: Анастасия Иванова (сопрано), Елена Пакканен (сопрано)

Игорь Возный (тенор), Сергей Кочетов (бас-профундо)

инструментальный ансамбль «Эссе-квинтет»

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
2 мая
Понедельник
19.00
Купить билет
500 руб.

Одиссея. Н. Эрдман и В. Масс

Эстрадное представление, наполненное остроумными текстами, хорошо подобранным музыкальным материалом, интересными режиссерскими находками.

Спектакль «Одиссея» — это смелое возвращение к некогда забытому жанру музыкально-театрализованного обозрения. Последний раз «Одиссея» была поставлена еще в ленинградском мюзик-холле в 20-е годы прошлого века, в присутствии авторов Николая Эрдмана и Владимира Масса.

С первой секунды представления зрителей завораживает яркий калейдоскоп эстрадных и цирковых номеров, объединенный единым сюжетом — путешествием главного героя. Во время него храбрый Одиссей сначала попадает в утонченную Францию, потом в дерзкую Америку; неожиданно погружается в атмосферу манящего Востока и зажигательной Африки. Путник борется с непогодой, преодолевает соблазны коварных сирен; обманывает аборигенов, скрывается от индейцев и, конечно, неизменно верит, что рано или поздно судьба приведет его к верной любимой жене — Пенелопе.

режиссер-постановщик — заслуженный артист России Александр Исаков

режиссеры — Александр Ануфриев, Борис Войцеховский

музыкальное оформление — Елена Буланова

Продолжительность: 2 часа, 2 действия

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
3 мая
Вторник
19.00
Купить билет
500 руб.

Пасхальная кантата. И. С. Бах

Концерт посвящен традициям празднования Воскресения Христова в западноевропейской культуре. Прозвучат произведения Иоганна Себастьяна Баха: фрагменты из Пасхальной Кантаты, Мессы, Страстей и т. д.

В течение долгого периода своей жизни каждое воскресенье в церкви Св. Фомы Бах руководил исполнением кантаты, тема которой выбиралась согласно лютеранскому церковному календарю. Он создал пять циклов кантат на каждое воскресенье и на праздники церковного года. Тексты и музыкальные темы в основном взяты из лютеранских церковных гимнов — хоралов.

Пасхальная кантата «Христос лежал в оковах смерти» (Christ lag in Todesbanden) — одна из известнейших. В ней использовано 7 строф одноименного хорала Мартина Лютера, причем в каждой части кантаты (будь то ария, дуэт или хор) исходная тема обрабатывается по-своему, а в финале звучит в простой гармонизации.

Лютеранский хорал в творчестве И. С. Баха занимает центральное место. Он несет в себе определенное и в высшей степени многослойное содержание. В руках композитора это содержание раскрывается, конкретизируется. Хоральные обработки свидетельствуют о гигантском масштабе баховских музыкальных концепций, простирающихся от скромных соло до сложнейших монументальных хоровых полотен Месс и Пассионов (Страстей).

заслуженная артистка России Галина Сидоренко (меццо-сопрано)

лауреат всероссийского конкурса Виктория Ребенко (сопрано)

Анатолий Ломунов (тенор)

Максим Булатов (баритон)

лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (орган, клавесин)

струнный секстет Симфонического оркестра Санкт-Петербурга

Арт-подвал «Наш Театр»
пр. Добролюбова, дом 1/79
6 мая
Пятница
19.00
Купить билет
300 руб.

Поэзия серебряного века

Музыкально-поэтический перформанс

Непостижимый, мистический мир Серебряного Века русской поэзии всегда оказывал влияние на музыку и театр. Музыкально-поэтический спектакль «Поэзия Серебряного Века» — продолжение этого великого диалога.

Современная импровизационная музыка, не скованная рамками предопределенности, мгновенно реагирует на звучащее поэтическое слово. Поэтический текст расцветает новыми красками в этом потоке звуков, помогая зрителю построить свой собственный мир ассоциаций, переживаний и смыслов.

Чтецы: Ольга Павлова, Сергей Романюк.

Музыкальное сопровождение: Леонид Левин — бас, электроника, Николай Рубанов — саксофоны, электроника, Михаил Коловский — туба.

Художественный руководитель — заслуженный артист России Лев Стукалов

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
7 мая
Суббота
15.00
Купить билет
500 руб.

15 старых чемоданов и одна страна

Спектакль «15 старых чемоданов и одна страна» составлен по произведениям Исаака Дунаевского, Василия Соловьёва-Седого, Булата Окуджавы. Столь неожиданное сочетание авторов, впервые встречающееся в сценической практике, не случайно. Это музыкальная ретроспектива, история нашей страны на языке знакомых, любимых, песен, многие из которых удовольствием вспоминают все — от мала до велика. Особую роль в спектакле играют чемоданы. Это «живые» декорации, реальные свидетели событий прошлого, участники действия, всё время превращающиеся во что-то новое: фронтовая машина, радио, тальяночка, полуторка, даже в светящиеся огнями дома ночного города. Живая музыка (фортепиано, балалайка, баян, гитара), динамичное развитие событий, искреннее исполнение юных артистов, не оставят равнодушными зрителей практически всех возрастов (от 8 лет).

Художественный руководитель — Марина Ланда

Режиссер — Сергей Васильев

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
7 мая
Суббота
18.00
Купить билет
500 руб.

15 старых чемоданов и одна страна

Спектакль «15 старых чемоданов и одна страна» составлен по произведениям Исаака Дунаевского, Василия Соловьёва-Седого, Булата Окуджавы. Столь неожиданное сочетание авторов, впервые встречающееся в сценической практике, не случайно. Это музыкальная ретроспектива, история нашей страны на языке знакомых, любимых, песен, многие из которых удовольствием вспоминают все — от мала до велика. Особую роль в спектакле играют чемоданы. Это «живые» декорации, реальные свидетели событий прошлого, участники действия, всё время превращающиеся во что-то новое: фронтовая машина, радио, тальяночка, полуторка, даже в светящиеся огнями дома ночного города. Живая музыка (фортепиано, балалайка, баян, гитара), динамичное развитие событий, искреннее исполнение юных артистов, не оставят равнодушными зрителей практически всех возрастов (от 8 лет).

Художественный руководитель — Марина Ланда

Режиссер — Сергей Васильева

Спектакль «15 старых чемоданов и одна страна» составлен по произведениям Исаака Дунаевского, Василия Соловьёва-Седого, Булата Окуджавы. Столь неожиданное сочетание авторов, впервые встречающееся в сценической практике, не случайно. Это музыкальная ретроспектива, история нашей страны на языке знакомых, любимых, песен, многие из которых удовольствием вспоминают все — от мала до велика. Особую роль в спектакле играют чемоданы. Это «живые» декорации, реальные свидетели событий прошлого, участники действия, всё время превращающиеся во что-то новое: фронтовая машина, радио, тальяночка, полуторка, даже в светящиеся огнями дома ночного города. Живая музыка (фортепиано, балалайка, баян, гитара), динамичное развитие событий, искреннее исполнение юных артистов, не оставят равнодушными зрителей практически всех возрастов (от 8 лет).

Художественный руководитель — Марина Ланда

Режиссер — Сергей Васильева

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
8 мая
Воскресенье
14.00
Билеты только в кассе

Музицируем вместе

Поют и играют учащиеся детских музыкальных школ, школ искусств и домов детского творчества

Детский спектакль «В гостях у Бременских музыкантов»

Музыка Геннадия Гладкова

Учащиеся школы «Музыка»

Проект заслуженного артиста России Виктора Дукальтетенко

Начало в 14 часов

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
8 мая
Воскресенье
19.00
Купить билет
500 руб.

Чайковский

Ко дню рождения композитора артисты Петербурга-Концерта подготовили особенную программу! В неё вошли произведения для детей и для взрослых, очень известные и не так уж часто исполняемые.

7 мая 1881 года Чайковский написал письмо своему издателю П. И. Юргенсону, из которого мы узнаем о планах композитора сочинить сборник детских песен. До этого уже появилась «Детская песенка» (Мой Лизочек). Она позднее вошла в сборник «16 песен для детей, соч. 54» . Очаровательный мир детства у Чайковского связан с самыми светлыми, трепетными и искренними музыкальными образами.

Вокальный цикл «Шесть дуэтов, соч. 46» (на слова И. Сурикова, А. Толстого, Ф. Тютчева) написан для разных составов. Композитор будто предлагает нам вслушаться в звучание различных сочетаний мужских и женских тембров голосов и определить идеальное.

Камерное вокальное творчество можно назвать своего рода лирическим дневником Чайковского. Некоторые «страницы жизни» композитора, запечатленные в его романсах прозвучат в аранжировках для голоса и фортепианного квинтета.

В программе также прозвучит один из струнных квартетов Чайковского и пьесы для фортепиано.

лауреат международных конкурсов Светлана Вассербаум (сопрано)

лауреат международного конкурса Лариса Иванова (меццо-сопрано)

Евгений Наговицын (тенор)

Василий Говоров (баритон)

заслуженный артист России Валерий Кроль (фортепиано)

Квартет им. Римского-Корсакова

Проект заслуженного артиста России Виктора Дукальтетенко

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
12 мая
Четверг
19.00
Купить билет
500 руб.

Пять рассказов О`Генри

Лаконичность и детализация, четкие портреты и тонкий юмор, легкий стиль и неожиданные развязки — всё это в новой литературно-музыкальной программе Анны Яковлевой по рассказам знаменитого О’Генри.

Отличительной особенностью новелл О’Генри является занимательный сюжет с неожиданной концовкой, его герои говорят на живом языке, автор часто использует местные словечки и поговорки. Следуя требованиям естественности, доступности и краткости, которые высказал еще Эдгар По, О’Генри создает удивительные по силе воздействия рассказы, и хотя его герои часто самые обычные люди, читатель всегда горячо сочувствует им и запоминает надолго.

Режиссеры и артисты любят О’Генри за яркие живые образы, за четкую прорисованность портретов, за непредсказуемость его историй.

Новая работа актрисы Петербург-Концерта Анны Яковлевой и гитариста-виртуоза Михаила Радюкевича не оставит равнодушными настоящих любителей литературы и театра. В спектакль вошли рассказы: «Пурпурное платье», «Роман биржевого маклера», «Пимиентские блинчики», «Обращение Джимми Валентайна», «Фараон и хорал». Звучит музыка Баха, Джоплина, Гершвина, Кошкина.

Анна Яковлева

Музыкальное оформление — Михаил Радюкевич (гитара)

Перед концертом желающие могут пройти по анфиладе парадных залов Дома Кочневой и послушать экскурсию об истории особняка.

Экскурсия по Дому Кочневой в 18 часов

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
13 мая
Пятница
19.00
Купить билет
500 руб.

Фантазии Фарятьева. Алла Соколова

Спектакль «Фантазии Фарятьева» рассказывает о людях, которые живут в своих грезах, не желая замечать происходящее на самом деле.

Стоматолог Павел Фарятьев — странный смешной человек, который живет в своих фантазиях, снах наяву. Он влюбился и ничего лучшего не придумал, как своей возлюбленной Александре, которой сразу сделал предложение руки и сердца, рассказывать про инопланетян. Этот чудак просто пугает Шуру (так ее называют в семье) и своим видом, и своими откровениями и необычными разговором. Какие инопланетяне, когда за дверью мама, за стенкой сестра Люба, а где-то тот самый Бетхудов — мужчина, за которым Шура побежит, лишь бы позвал. Все живут в своих фантазиях, не желая замечать происходящее на самом деле. Никто не слышит друг друга, но все хотят быть понятыми и любимыми. Фантазии Фарятьева меняют привычный ход их жизни. Его одержимость своей теорией есть главное, что отличает его от других.

режиссер — заслуженный артист России Александр Исаков

Арт-подвал «Наш Театр»
пр. Добролюбова, дом 1/79
13 мая
Пятница
19.00
Купить билет
300 руб.

Легенда о Фаусте

Мистерия в одном действии по мотивам пьесы Кристофера Марло «Трагическая история Доктора Фауста», Народной Книги Иоганна Шписа, средневековых кукольных комедий о Докторе Фаусте и поэзии французского сюрреализма.

Народная книга Иоганна Шписа содержит множество рассказов о Докторе Фаусте, жившем в первой половине 16 века. Талантливый механик, физик и химик, он увлекся алхимией, некромантией и оккультизмом. Его исследования, приведшие к контакту с потусторонним миром, завели его слишком далеко и закончились трагически.

Многие авторы обращались к этому сюжету, предупреждали об опасности бездумного и неконтролируемого стремления к познанию. Значимость этой темы не утрачена и в наше время. Развитие наук и технологий, попытки проникнуть в тайны макро и микромира, вполне способны привести к разрушительным последствиям, как для личности отдельного человека, так и для мира в целом. Кроме того, постоянно нарастает опасность подмены реальной жизни виртуальными иллюзиями.

В роли Фауста — Сергей Романюк.

Художник — Эмиль Капелюш.

Художник по костюмам — Юрий Сучков.

Художник по свету — Юрий Капелюш.

Художники по движению — Елена Градковская и Руслан Рычагов.

Композитор — Леонид Левин.

Музыкальное сопровождение — Ансамбль новой музыки «Shakin Manas».

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
14 мая
Суббота
19.00
Купить билет
500 руб.

На вечернем сеансе…

В программе, посвященной году российского кино, в исполнении Андрея Свяцкого прозвучат песни из известных кинофильмов разных лет.

Музыка для кино — это особый жанр, требующий специальных знаний автора в области драматургии художественного фильма. Есть немало композиторов, которые реализовали своё музыкальное дарование именно в области киномузыки. Огромное количество сочинений, написанных для кино, быстро завоевали души зрителей и стали самостоятельными произведениями. Эти мелодии близки и понятны всем, они ассоциируются с героями фильмов и с любимыми актерами. Песни из кинофильмов живут в каждом доме, их поют и на семейных праздниках, и на торжественных мероприятиях, посвященных важным историческим датам. Они просты в исполнении, их можно петь под баян, гитару или хором.

Музыканты тоже любят включать в свои концерты музыку из кинофильмов, ее приятно аранжировать, она пользуется популярностью у разных, даже самых взыскательных и искушенных зрителей, всегда вызывая живой отклик. Лучшие образцы киномузыки создавались на высочайшем художественном уровне профессиональными композиторами. Андрей Свяцкий включил в свою программу песни Соловьева-Седого, Шварца, Петрова, Таривердиева, Дунаевского, Окуджавы.

лауреат международного конкурса Андрей Свяцкий

лауреат международных конкурсов Олег Вайнштейн (фортепиано)

Перед концертом желающие могут пройти по анфиладе парадных залов Дома Кочневой и послушать экскурсию об истории особняка.

Экскурсия по Дому Кочневой в 18 часов

Арт-подвал «Наш Театр»
пр. Добролюбова, дом 1/79
14 мая
Суббота
19.00
Купить билет
300 руб.

Halpern and Johnson.
Лионель Гольштейн

Один был ей мужем. Другой — другом юности, пронесшим свое чувство к ней через всю жизнь. Ее уже нет, но Она с — с Ними.

Любовный треугольник без одной стороны, две прямые, устремленные в вечность…

Сюжет сталкивает двух героев, мужчин, любивших одну женщину. Прошлое открывает тайны, по-новому высвечивающие нашу жизнь. Что там за поворотом, взглянем ли мы по-иному на себя сегодняшних и наших близких, через 10 лет?

Спектакль, в изысканной стилистике авторского кино, дарит много юмора и взывает к примирению любящих сердец.

Художник — Марина Еремейчева

Спектакль идет без антракта.

Каждому, независимо от возраста, надо приобретать билет.

Спектакль — дипломант XI международного театрального фестиваля «Добрый театр» 2012 в номинации «Лучшая режиссура».

Спектакль — номинант Высшей премии Санкт-Петербурга «Золотой софит».

Спектакль — лауреат II Международного театрального фестиваля-лаборатории спектаклей малых форм «CHELoВЕК ТЕАТРА».

Спектакль — дипломант Всероссийского театрального форума Фестиваль Фестивалей «У Золотых ворот».

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
15 мая
Воскресенье
19.00
Купить билет
500 руб.

Пьяццолла

Самые яркие, зажигательные произведения Пьяццоллы, а также собственные переложения произведений аргентинского композитора включили в программу «Вечер танго» артисты Петербург-Концерта.

Астор Пьяццолла — аргентинский музыкант и композитор второй половины двадцатого столетия, чьи сочинения значительно обогатили жанр танго, представив его в современном ключе, вобравшем элементы джаза и классической музыки. Родоначальник стиля, получившего название танго нуэво (исп. tango nuevo), Пьяццолла также известен как мастер игры на бандонеоне (маленькой гармонике). Свои произведения артист часто исполнял с различными музыкальными коллективами. На родине в Аргентине он известен как «El Gran Ástor» («Великий Астор»).

Продолжительность 1 час 40 минут

лауреат международных конкурсов Александра Савина (скрипка)

дипломант международного конкурса Людмила Халлаева (фортепиано)

Перед концертом желающие могут пройти по анфиладе парадных залов Дома Кочневой и послушать экскурсию об истории особняка.

Экскурсия по Дому Кочневой в 18 часов

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
16 мая
Понедельник
19.00
Купить билет
500 руб.

Дама Пик

В основе спектакля — опера «Пиковая дама» Чайковского и одноименная повесть Пушкина. Спектакль музыкальный, и постановщики сохранили самые популярные арии, дуэты и хоровые фрагменты из оперы.

Жанр этой постановки создатели определили как музыкальный спектакль-эскиз. Это проявляется в оформлении, костюмах, выборе музыкального материала и в образах героев, создаваемых ведущими вокалистами и актерами Петербург-Концерта.

В постановке помимо известных оперных персонажей, действует еще один герой. Это Горожанин. То он предстает в роли рассказчика, повествующего о трагических событиях, свидетелем которых он был, то сам становится участником драматических сцен: в комнате у Графини и Лизы — это дворецкий, в казарме у Германа — денщик, а в игорном доме он — Чекалинский.

Создатели спектакля не пытались сохранить «историческую правду» в оформлении, костюмах и деталях. Все подано эскизно. Однако в актерском исполнении добивались искренности чувств и остроты переживаний. Спектакль получился динамичный, с первых минут увлекающий слушателей. Сочетание оперной музыки, прозаического и стихотворного текстов делают спектакль «демократичным», рассчитанным не только на любителей оперного искусства, но также на самую широкую аудиторию.

Премьера спектакля состоялась в декабре 2009 года.

Продолжительность: 2,5 часа. 2 действия

режиссер — Николай Дуксин

музыкальный руководитель — Лев Дунаев

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
18 мая
Среда
19.00
Купить билет
600 руб.

Анна Герман. Гимн любви

К юбилею одной из самых романтичных и обаятельных певиц эстрады XX века артисты Петербург-Концерта подготовили программу из шлягеров, звучавших в исполнении легендарной польской певицы.

Анна Герман при жизни пользовалась безумной популярностью и всеобщей любовью народов всего Советского Союза. В плеяде исполнителей эстрадных песен она занимала исключительное место, и в Польше, и в Советском Союзе называли её «создателем новой исполнительской традиции»; а знатоки-музыковеды справедливо писали: «Анна Герман остаётся первой послевоенной исполнительницей, которой удалось возвести песню до вершин истинного искусства».

лауреаты международных конкурсов, вокалисты:

Наталья Сорокина, Татьяна Голышева, Анна Воронина, Ирина Мкртичева,

Пётр Захаров

Александр Платонов (фортепиано)

Олег Максимов (гитара)

лауреат международных конкурсов Мария Белановская (домра)

лауреат международных конкурсов Сергей Щудлюк (балалайка)

Феликс Новиков (баян)

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
19 мая
Четверг
19.00
Купить билет
600 руб.

Нервные люди

Спектакль по рассказам Михаила Зощенко, способный рассмешить даже того, кто уже давно разучился улыбаться.

Нервные люди. Мы сталкиваемся с ними везде: в транспорте, магазинах, в театрах и кино, на работе и даже дома. В коммунальных квартирах особенно. Казалось бы лица отнюдь не привлекательные. Могут ли они быть хоть чем-то кому-то интересны? Конечно, могут, если о них рассказал Михаил Зощенко и смог не только увидеть, но и мастерски показать режиссер Борис Войцеховский.

В спектакле много открытого, непричесанного и откровенного — здесь все обнажено: порывы чувств, изломы характеров, стремления. Большую симпатию зрителей вызывает и художник Кузькин, ставший бомжем «по вине Советской власти» и попавший в нелепую ситуацию в театре, и уборщица Наталья, мечтающая стать балериной и ожидающая благословения на брак, и буфетчица наивно жаждущая большой любви. Зощенко любит этих людей и тоскует, если они живут мелкой жизнью, угнетая друг друга непониманием, впустую расходуя свои силы. С другой стороны, с большой радостью он видит и высоко ценит их желание обрести собственное достоинство. Пусть зачастую это желание неумелое и может быть даже смешное.

Борис Войцеховский через своих актеров умело делится со зрителями рецептом юмора от мастера смеха Михаила Зощенко, чьи рассказы существуют словно подлинная «энциклопедия обывательщины», справочник по заболеваниям чувств: зависти, трусости, страху, эгоизму, корыстолюбию. Но как все это смотрится со сцены! Два действия непрерывного смеха.

режиссер — Борис Войцеховский

композитор — Владимир Орлов

художник — Татьяна Малкова

Продолжительность: 1 час 15 минут. 2 действия

Премьера спектакля состоялась в апреле 2002 года.

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
20 мая
Пятница
19.00
Купить билет
500 руб.

Вернись в Сорренто

В программе — неаполитанские песни и серенады. Знатоки перечислят сотни музыкальных шедевров этого региона Италии. Самые популярные и любимые прозвучат в этом концерте.

Гораздо больше известно, кто из великих артистов исполнял неаполитанские песни, чем имена их талантливых сочинителей. Авторами были и представители социальных низов, безвестные и бедные музыканты, и богатые горожане, и даже представители власти. В нашем концерте прозвучат сочинения Денца, Тальяферри, Кьяры, Ирадьера.

Софья Забровская закончила Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова. Является постоянной приглашенной солисткой городских музыкальных фестивалей («Серебряная Лира», «Петербургская музыкальная весна», «Классика и будущее», «Под знаком вечности», «Три века классического романса», «Белая ночь романтической музыки», «От авангарда до наших дней» и т. д.).

лауреат международных конкурсов Софья Забровская (сопрано)

заслуженный артист России Александр Ямпольский (скрипка)

Наталья Горбенко (фортепиано)

Перед концертом желающие могут пройти по анфиладе парадных залов Дома Кочневой и послушать экскурсию об истории особняка.

Экскурсия по Дому Кочневой в 18 часов

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
21 мая
Суббота
18.00
Билеты только в кассе

Ночь музеев 2016

Посетители старинного особняка, где сейчас располагается «Петербург-Концерт», окажутся сразу в нескольких эпохах.

Вы побываете в «Петербургских квартирах» ХIX века и узнаете об их обитателях, а затем попадете в ХХ век и увидите популярные эстрадные номера эпохи расцвета легендарного «Ленконцерта».

И, наконец, все смогут попеть душевные песни в караоке-кафе, где будут звучать хиты из репертуара Эдуарда Хиля, Эдиты Пьехи, Людмилы Сенчиной, Александра Розембаума и других звезд ленинградской эстрады.

В «фотоателье» можно сделать фото на память в соответствующих костюмах и антураже.

Начало программ — 18:00, 19:00, 20:00, 21:00, 22:00, 23:00.

Режиссер заслуженный артист России Александр Исаков

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
24 мая
Вторник
19.00
Купить билет
500 руб.

Олег Вайнштейн и его ученики

В программу концерта включены популярные произведения классического фортепианного репертуара.

Олег Вайнштейн — выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова и аспирантуры (класс заслуженной артистки России, профессора Татьяны Загоровской), лауреат международных конкурсов, в том числе: I премия Международного конкурса пианистов (2004, Гайар, Франция), V премия Европейского конкурса пианистов им. Шопена (1999, Дармштадт, Германия).

Олег Вайнштейн ведет активную концертную деятельность, успешно гастролирует как за рубежом (Германия, Франция, Польша, Мексика, Китай), так и в России (Москва, Хабаровск и др.). Его партнерами были ведущие российские вокалисты и инструменталисты, а также лучшие симфонические оркестры. Является действительным членом Шопеновского общества Санкт-Петербурга.

Артист совмещает концертную деятельность с педагогической работой в музыкальном колледже им. Н. А. Римского-Корсакова. С 2010 года преподает на кафедре специального фортепиано Санкт-Петербургской государственной консерватории. В 2010 году Олег Вайнштейн был удостоен премии правительства Санкт-Петербурга «Надежда России» в номинации «преподаватель». Его студенты неоднократно становились лауреатами международных конкурсов:

Мария Черная

Валерия Поликарпова

Дарья Мужецкая

Надежда Юрченко

Виталий Синельников

Перед концертом желающие могут пройти по анфиладе парадных залов Дома Кочневой и послушать экскурсию об истории особняка.

Экскурсия по Дому Кочневой в 18 часов

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
25 мая
Среда
19.00
Купить билет
500 руб.

Солисты Санкт-Петербурга

Моцарт — непреходящий праздник радости в мире музыки. Это категория солнца в нашей груди. Ансамбль «Солисты Санкт-Петербурга» приглашает на концерт, посвященный 260-летию австрийского композитора.

«Музыка Моцарта так чиста и прекрасна, что возникает ощущение, будто он ее просто „находил“, в то время как она существовала вечно, как часть врожденной красоты Вселенной, ждущей, чтобы ее выявили и показали миру», — говорил о композиторе Альфред Эйнштейн.

Моцартом созданы пять концертов для скрипки с оркестром. Они были написаны 19-летним композитором в 1775 году, когда Моцарт выполнял обязанности капельмейстера при дворе архиепископа в Зальцбурге. Все пять концертов написаны Моцартом для собственных выступлений в качестве солиста.

Концерт № 4 pе мажор часто сопоставляют с итальянской музыкальной школой. В нем явно ощутимо влияние творчества Боккерини. Но в чувственное начало, свойственное итальянским скрипичным концертам, Моцарт привнес живость духа и остроумие. Скрипичный концерт ре мажор пользуется огромной популярностью и поражает смелостью, красотой, яркой образностью и изяществом.

Рукопись Адажио и Фуги до минор датирована 26 июня 1788 г. Хотя Фуга появилась гораздо раньше. В 1782 году Моцарт погрузился в изучение музыки барокко. Его покровитель Готтфрид ван Свитен познакомил Моцарта со своей выдающейся коллекцией произведений Баха и Генделя. Именно тогда в декабре 1783 года Моцартом была написана фуга до минор для двух фортепиано, которую в Вене композитор сделал частью циклической композиции для струнного квартета.

В программе также прозвучат Дивертисменты и другие произведения Моцарта.

Ансамбль «Солисты Санкт-Петербурга»

Художественный руководитель —

народный артист России Михаил Гантварг

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
26 мая
Четверг
19.00
Купить билет
700 руб.

Призрак оперы. Дежа вю 

Музыкальный спектакль по мотивам западноевропейских опер. В спектакле звучит музыка Бизе, Моцарта, Пуччини, Уэббера.

Музыкально-драматическое, оперно-комедийное представление. Развеем сразу сомнения, это не тот знаменитый мюзикл Э. Л. Уэббера, и родился спектакль не на Бродвее, а в стенах Петербург-Концерта. Хотя образ нашего Призрака очень напоминает знаменитого Фантома. В спектакль включены известные и любимые оперные дуэты и арии из опер «Кармен» Ж.Бизе, «Дон Жуана» В.Моцарта и «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини. Конечно, прозвучит и знаменитая ария Фантома из мюзикла Э. Л. Уэббера.

Всё это объединено сюжетом, главными героями которого являются Молодая Певица и Призрак. Зрители станут свидетелями забавных закулисных диалогов и, наверняка, над чем-то посмеются, а где-то и задумаются над словами героев. Потрясающая музыка великих композиторов и драматизм сюжетов великих опер гарантируют большой диапазон эмоций.

автор сценария и режиссер-постановщик — Николай Дуксин

художник-постановщик и художник по костюмам — Андрей Пронин

музыкальный руководитель — Лев Дунаев

балетмейстер — Наталья Куричьева

Спектакль идет с одним антрактом

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
27 мая
Пятница
19.00
Купить билет
500 руб.

Петербургские квартиры. Фёдор Кони

Премьера шумного, музыкального и нарядного водевиля! Все четыре зала анфилады особняка Кочневой — это те самые петербургские квартиры, в которых случаются курьезы и недоразумения.

Петербург-Концерт представляет премьеру спектакля по произведению русского драматурга-водевилиста, редактора-издателя, мемуариста и тонкого театрального критика Фёдора Кони. Его произведения отличались злободневностью и узнаваемостью, пользуясь у современников большой популярностью.

В водевиле «Петербургские квартиры» иронически изображены чиновник Щекоткин, его суетливая супруга Алёна Ивановна, их молоденькая влюбленная дочка, ее возлюбленный — плут и заядлый игрок Кутилин, и еще множество разных — смешных, трогательных, едких, глуповатых — персонажей. Действие происходит во всех залах анфилады Дома Кочневой. Таким образом, зрители, переходя вслед за артистами из зала в зал, попадают из одной петербургской квартиры в другую, становясь невольными свидетелями происходящих в них событий.

режиссер-постановщик — заслуженный артист России Александр Исаков

композитор — Виктор Плешак

балетмейстер — Вера Егорова

художник — Татьяна Малкова

Арт-подвал «Наш Театр»
пр. Добролюбова, дом 1/79
28 мая
Суббота
19.00
Купить билет
300 руб.

Стриптиз

Снятие всех покровов, обнаженная правда о сущности человека.

Спектакль «Стриптиз» по пьесе польского драматурга Славомира Мрожека, классика абсурдизма, — это размышления о свободе. Внешней и внутренней. О том, как сложно эту свободу сохранить, не поддавшись страху. Немного нервная, динамичная пьеса выдержана в тональности фарса, поэтому оба героя безропотно отдают Руке сначала свою одежду, а затем позволяют заковать себя в наручники и по команде надевают «расстрельные колпаки». Автор пьесы Славомир Мрожек был очень популярен в Советском Союзе в 1960-е годы, однако скоро был запрещен к печати и постановкам. «Стриптиз» в постановке Льва Стукалова ясно дает понять, что смена эпох не принесла смены тем. Этот парадоксальный материал по-прежнему позволяет режиссерам от души «похулиганить» за рамками великой и могучей системы Станиславского. Например, придумать для героев истинно абсурдистские пластические партии и сделать практически полноценным персонажем спектакля дверь, «произносящую» музыкальные междометия и целые реплики!

режиссер — Лев Стукалов

музыка Леонида Левина

художник — Мария Первушина

ассистент по пластике — Резида Гаянова

Арт-подвал «Наш Театр»
пр. Добролюбова, дом 1/79
29 мая
Воскресенье
19.00
Купить билет
300 руб.

Это всё о луне…

Сценическая фантазия по мотивам повести Н. В. Гоголя «Записки сумасшедшего» и поэзии Осипа Мандельштама.

Спектакль «Это все о луне…» — сочетание прозы Гоголя, стихов Мандельштама, пластики и интуитивного джаза. Изрядная доля продуманной импровизации делает каждый спектакль уникальным. Зритель видит, как мистика парит над сценой, чёрный зонт вращается в такт барабанной дроби или постукиванию тонких пальцев — дождевых капель, строчки гоголевского пера побежали по холсту-шинели, цилиндр упал и покатился…

Таинственная мысль классика раскрывается в образе невероятно пластичной Иллюзии в исполнении Елены Калининой. Наслаждение — её движения, в её жесте — олицетворённое действие затуманенного сознания, развитие повести Гоголя.

Преображение, происходящее с артистом Алексеем Ильинским от открытия занавеса до конца пьесы, — само действие, русская классическая литература и театр. Хочется, чтобы спектакль длился и длился, так органичен артист в роли Поприщина, всё хочется спросить: «А не Гоголь ли сам тут?»

В спектакле звучит поэзия Осипа Мандельштама и оригинальная музыка группы SHAKIN MANAS в живом исполнении.

В спектакле принимают участие:

Алексей Ильинский — Поприщин Аксентий Иванович, титулярный советник

Елена Калинина/ Юлия Родина — Иллюзия

Ольга Павлова — чтец

Леонид Левин — композиция, бас-гитара, голос, электроника

Павел Облапенко — композиция, бас-гитара, электроника

Спектакль идет без антракта.

Спектакль — лауреат XV фестиваля «Рождественский Парад».

Сценическая фантазия

по мотивам повести Н. В. Гоголя «Записки сумасшедшего»

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
30 мая
Понедельник
19.00
Купить билет
500 руб.

Тайны старинного особняка

Костюмированное представление-концерт с рассказом об истории Дома Кочневой и его обитателях.

Дом на Фонтанке хранит много тайн и загадок. Артисты Петербург-Концерта приглашают любителей старины почувствовать себя посетителями русского аристократического салона, послушать прекрасную музыку Баха, Вивальди, Куперена, Алябьева, Глинки, Варламова.

заслуженный артист России Алексей Емельянов

лауреат всероссийского конкурса Виктория Ребенко (сопрано)

лауреат международных конкурсов Александр Подмешальский (бас)

лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (клавесин, фортепиано)

лауреат международных конкурсов Наталья Капустина (флейта)

заслуженный артист России Александр Ямпольский (скрипка)

Михаил Радюкевич (гитара)

Владимир Водянников (мандолина)

Дом Кочневой
Набережная реки Фонтанки, 41
31 мая
Вторник
19.00
Купить билет
700 руб.

Камелии для Травиаты

Беседы Дж. Верди и А. Дюма-сына во время исполнения знаменитой оперы.

Известный театральный режиссер Владислав Пази создал этот спектакль специально для интерьеров старинного особняка, Дома Кочневой. Действие происходит в четырех парадных залах анфилады особняка. Зрители вместе с артистами переходят из помещения в помещение, из декорации в декорацию. В спектакле принимают участие 20 артистов. Звучит живая музыка. Количество зрителей ограничено до 50 человек.

Петербург-Концерт приглашает поклонников творчества Дюма-сына и Верди вновь насладиться историей о необыкновенной женственности, всепоглощающей страсти и бессмертной любви.

vkfbt@g+ljpermalink

© 2009–2016 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору