Добавлено 01 ноября / 18 волонтер


Самара

ноябрь 2018


Самарская филармония

Зал Самарской филармонии

Афиша Самарской филармонии на ноябрь 2018 года

Афиша Самарской филармонии на ноябрь 2018 года

Рустем Абязов (скрипка, дирижер, композитор)
Камерный оркестр «La Primavera»
Павел Назаров (фортепиано, клавесин)
Дмитрий Буцыков (балалайка)
Георгий Клементьев (дирижер)
Ансамбль народных инструментов «ВолгаFolk Band»
Филипп Копачевский (фортепиано)
Даниил Крамер (фортепиано)
Артём Дервоед (гитара)

Гитара соло и с оркестром
1
ноября
четверг
2018
18:30 Концертный зал
Абонемент № 9 «Crossover music» (1 концерт)
Артём Дервоед — «музыкант с широким динамическим диапазоном, интеллектуальной и выразительной фразировкой и безграничными техническими возможностями». Сегодня — один из самых известных и талантливых российских гитаристов. Первый россиянин-победитель конкурса имени М. Питталуги в Италии и конкурса Принцессы Кристины в Испании, победитель конкурса имени А. Фраучи в Москве, обладатель приза «Золотая гитара» в Алессандрии и многих других наград. Музыкант выступает в лучших концертных залах мира (Карнеги-холл, Тонхалле Дюссельдорфа, Кёльнская филармония и др.), преподает в Российской академии музыки имени Гнесиных. В 2007 году Артем Дервоед записал в Канаде дебютный диск с музыкой русских композиторов на одном из ведущих лейблов классической музыки — «Naxos». В 2009 году в Мадриде гитарист записал свой второй альбом — с музыкой Лео Брауэра, посвященный 70-летию выдающегося кубинского музыканта. В 2015 году знаменитая фирма звукозаписи «Мелодия» выпустила третий диск А. Дервоеда с произведениями испанских композиторов — «Призраки и тени». В сезоне 2014−2015 Артем дебютировал на фестивале Российского национального оркестра под управлением М. Плетнёва, представив мировую премьеру Концерта для гитары с оркестром Паганини (оркестровая транскрипция С. Госса Большой сонаты ля мажор).

Рустем Абязов — создатель, художественный руководитель и главный дирижер Казанского камерного оркестра La Primavera, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации и Республики Татарстан, народный артист Республики Татарстан, лауреат Государственной премии им. Г. Тукая, «Дирижер года» по версии всероссийской газеты «Музыкальное обозрение» (2002). Выпускник Московской и Казанской консерваторий как скрипач и композитор. Гастролирует в России, Татарстане, странах Европы и Азии. В качестве солиста и дирижера записал и выпустил 31 диск. Сочинения Абязова-композитора исполняются, издаются, звучат на радио и телевидении. Участник многих музыкальных фестивалей. Является создателем и художественным руководителем фестивалей «Абязов — фестиваль», L’arte del arco, «Колесница Клио. Музыкальные страницы истории края», «Ты, Моцарт, Бог!..», проектов «Десятилеточное братство», «Звёзды из завтра».
1 отделение — гитара соло
Посвящение Никколо Паганини
А. Барриос. Шоро
Л. Леньяни. Фантазия Ля мажор, соч. 19
Н. Паганини. Кампанелла
М. Кастельнуово-Тедеско. Дьявольское каприччио
К. Кэллахан. «Одержимый» (посвящено А. Дервоеду, II и III части)
2 отделение — гитара с оркестром
А. Фут. Сюита для струнного оркестра Ми мажор, соч. 63
А. Пьяццолла — Д. Бородаев. «Ангел-сюита» для гитары и струнных

Камерный оркестр Самарской государственной филармонии «Volga Philharmonic»
Дирижер — художественный руководитель и главный дирижер Казанского государственного камерного оркестра «La Primavera», заслуженный деятель искусств РФ, народный артист Р Т Рустем Абязов

Солист — лауреат международных конкурсов Артём Дервоед (гитара)

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова
«Щелкунчик»
2
ноября
пятница
2018
19:00 Концертный зал
Балет для всей семьи

«Классический Русский балет» — успешная московская труппа классического танца. Компания была основана в 2004 году, но за тринадцать лет своей активной творческой жизни зарекомендовала себя как профессиональный развивающийся коллектив, в который вошли лучшие представители балетных школ России, талантливая перспективная молодежь и зрелые заслуженные мастера танца. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А. Я. Вагановой (Санкт-Петербург) и других известных балетных школ России. В формировании коллектива «Классического Русского балета» принял участие его художественный руководитель, солист театра Хасан Усманов.

«Классический Русский балет», помимо выступлений на столичных сценах, активно гастролирует по России и за рубежом. Спектакли «Классического Русского балета» с успехом были встречены зрителями Екатеринбурга, Киева, Одессы, а также публика с воодушевлением принимала труппу в Финляндии, Японии, Испании, Израиле, Австрии, Германии, Греции, Казахстане и др. Репертуар труппы «Классического Русского балета» составляют, прежде всего, балеты классического наследия, великие произведения, вошедшие в золотой фонд русского балета!

Главные партии исполняют:
Заслуженная артистка России Наталья Кунгурцева
Лауреат международных конкурсов Дмитрий Смирнов

Состав участников — 30 человек

Режиссер-постановщик — Тимур Кинзикеев
Костюмы и декорации — Анастасия Райкова
Музыка — П.И. Чайковский
Хореография — Мариус Петипа в редакции Хасана Усманова

Продолжительность — 2 часа с одним антрактом
Музыкальная Вена
3
ноября
суббота
2018
18:30 Концертный зал
Абонемент № 2 «Музыкальные сокровища европейских столиц» (2 концерт)


В.А. Моцарт. Увертюра к опере «Дон Жуан»
Концерт № 5 для скрипки с оркестром Ля мажор, K. 219
Л. Бетховен. Симфония № 4 Си-бемоль мажор, соч. 60
Й. Штраус. Вальс «Сказки Венского леса», соч. 325

Академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии
Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист Р Ф Михаил Щербаков

Солистка — лауреат международных конкурсов, солистка Московской государственной академической филармонии
Хироко Нинагава (скрипка, Япония-Россия)

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова
Мультимедийное шоу «Музыка в темноте»
4
ноября
воскресенье
2018
20:00 Концертный зал
Ночь искусств — 2018

4 ноября, в «Ночь искусств», только на один вечер Самарская филармония превратится в космическое пространство, где каждый зритель получит возможность открыть свою собственную вселенную с помощью магии классической музыки.

Проект «Музыка в темноте» — это новое высокотехнологичное шоу о классической музыке, о звуках, музыке в целом с эффектом полного погружения и интерактива. Цель проекта — погружение зрителя в мир звуков, перезагрузка восприятия окружающего нас мира, описание и сопоставление таких понятий, как музыка и шум, разговор и тишина, пустота и любовь.

Классическая музыка будет звучать на фоне величественной и магической панорамы вселенной — 3D картин звездного неба, Млечного пути, образов галактических странников и звездных фантомов. Для создания шоу использованы ультрасовременные технологии 3D эффектов.

Мы живем в мире звуков. Невидимая материя пронизывает все вокруг нас и даже внутри. Современная жизнь обрушивается на нас шквалом звуковой информации: звонят телефоны, гудят машины, музыка стала фоном практически любого действия, будь то работа или общение. За всем этим шумом, мы перестаем уметь слушать и слышать не только других, но и самих себя.

Новое шоу «Музыка в темноте» — не просто эстетическое удовольствие. Это экспериментальная процедура, основанная на избранной музыке мирового наследия. Музыкальная программа поразит яркостью и виртуозностью не только любителей разной музыки, но и опытных гурманов классики.

Музыка как материя. Включить звуковое восприятие окружающего мира, увидеть звук собственными глазами, его плотность, глубину и объем.
Музыка как движение. Наблюдать, как звук управляет временем, как по-разному в зависимости от темпа музыки мы чувствуем одно и то же движение света.
Музыка как память. Осознать, что каждый из нас обладает прекрасной музыкальной памятью. Услышать внутри себя голос любимого человека, который ни с кем не спутаешь, родной звук, отзывающийся в самой глубине нашего сознания.
Музыка как душа. Где внутри нас отзывается музыка? Где память встречается со звуковой волной и заставляет мир замереть? То чувство, когда красота становится невыносимо велика и мы разрешаем ей сделать нашу душу немного шире. Так мы раздвигаем границы.
Музыка как энергия. Также как расщепленный атом несет в себе ядерную энергию, звуки и музыка несут заряд энергии эмоциональной, которая бьет мощным потоком.
Музыка — это всегда любовь. Попытка высказаться о самом сокровенном, о том, что не передашь словами.
Музыка — это тишина. Время замирает в мгновении тишины после самого мощного звука. Музыка, возникающая после, делает прошлое мгновение невероятно далеким, а пауза превращается в самое мощное и эмоциональное звучание в музыке.

«Музыка в темноте» — это мультимедийное шоу, впервые дебютировавшее в 2016 году в Петербургском планетарии. Следуя оригинальной идее художественного руководителя проекта Евгении Зимы, музыкальное шоу нового формата объединило в себе живое исполнение симфонической классики и современную трехмерную графику. В полной темноте артисты ансамбля «Солисты Петербурга» исполняют сложнейшие произведения.

Музыка А. Вивальди, И. С. Баха, Дж. Верди, В. Беллини, Г. Форе, М. Равеля, А. Пьяццоллы, а также лучшее из мира неоклассики, джаза и world music
Камерный оркестр «Солисты Петербурга»

Алексей Стрелко (саксофон)
Артур Бочкивский (гитара)
Евгений Красильников (гитара, индийский сарод)
Владимир Шальнев (бас)
Степан Васильев (ударные)

Солисты Михайловского театра
лауреат международных конкурсов Мария Литке (сопрано)
лауреат премии «Золотая маска» Роман Арндт (тенор)

Хореография — лауреаты международных конкурсов, финалист проекта «Танцы» на ТНТ Дмитрий Олейников и Екатерина Сергеева

Режиссер визуальных эффектов — Максим Шипачев
Выпускающий режиссер — Татьяна Трошнева
Дизайн костюмов — Юлия Косяк и Алла Тихончук

«Пересекая время» — Национальный академический оркестр народных инструментов России им. Н. П. Осипова
6
ноября
вторник
2018
18:30 Концертный зал
Абонемент № 10 «Народная мозаика» (2 концерт)
Национальный академический оркестр народных инструментов России имени Н. П. Осипова — одна из главных музыкальных визитных карточек России. В 2019 году прославленному коллективу исполнится 100 лет. За это время оркестром был пройден большой творческий путь: сыграны сотни концертов во всех уголках мира, создано огромное количество уникальных концертных программ. Сегодня Оркестр имени Н. П. Осипова — это высокопрофессиональный оркестр, в состав которого входят лучшие исполнители-народники нашей страны.

Концертная программа «Пересекая время», которую оркестр с радостью представит публике в Самарской филармонии, будет посвящена русской музыке. Неувядающие русские песни, старинные романсы, обработки народных мелодий составят основу репертуара концерта. В этот вечер прозвучат произведения, над которыми без всяких сомнений не властно время и сменяющиеся эпохи: пьесы Веры Городовской, Владимира Дителя, Виктора Гридина, Александра Цыганкова и др., созданные специально для Оркестра имени Н. П. Осипова.

В концерте примут участие замечательные вокалисты — народный артист России Василий Овсянников и солистка Оркестра имени Н. П. Осипова Дарья Рубцова. Кроме того, зрителей ждут выступления и лучших артистов-инструменталистов оркестра. Программа «Пересекая время», наполненная национальным колоритом, бесспорно, станет настоящим праздником русской души.

Владимир Андропов — народный артист России, художественный руководитель и главный дирижер Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н. П. Осипова, дирижер Государственного академического Большого театра России, профессор, лауреат Премии Правительства Российской Федерации в области культуры.

Дарья Рубцова
Дарья Рубцова родилась в потомственной казачьей семье. С детства юная певица была вовлечена в казачью культуру, а уже в четыре года начала выступать в детском творческом коллективе «Казачата». В 15 лет Дарья стала солисткой Государственного оркестра «Русская удаль» при Государственной филармонии Республики Адыгея (художественный руководитель и главный дирижер — Анатолий Шипитько). С этими коллективами Дарья Рубцова успешно гастролировала по станицам и городам России, а также побывала с концертными поездками в странах Европы (Польша, Германия, Румыния, Сербия, Болгария и т. д.)

Дарья является выпускницей кафедры сольного народного пения Астраханской государственной консерватории. Артистка неоднократно становилась победителем многих Всероссийских и международных конкурсов, среди них: VI Международный конкурс вокалистов (Болгария, 2008, диплом I степени), VI Открытый Международный конкурс эстрадного и народного творчества «Бриллианты России» (Москва, 2012, Гран-При), Международный конкурс вокалистов «Балтийская феерия» (Санкт-Петербург, 2012, диплом I степени). С ноября 2012 года является солисткой Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н. П. Осипова. Кроме того, ведет активную концертную и гастрольную деятельность в составе Ансамбля молодых солистов и Секстета балалаек оркестра имени Осипова.

Василий Овсянников
Народный артист России Василий Овсянников, уроженец Брянска, с детства был окружен русской народной песней. Окончив Брянское музыкальное училище, он начал работать в профессиональных народных хорах. Завершил образование в Астраханской консерватории. После блестящей победы на конкурсе «Голоса России» к певцу пришла известность. Он начинает сотрудничать с Национальным академическим оркестром народных инструментов России имени Н. П. Осипова, с оркестрами многих российских городов. Его выступления с большим успехом прошли в 57 странах мира.

Репертуар артиста широк и разнообразен: это классические произведения, русские народные песни и романсы, песни современных композиторов. В настоящее время исполнитель — солист Государственного академического русского концертного оркестра «Боян», профессор Московского государственного университета культуры и искусств. Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом.

Русская классика, русские песни и романсы, обработки народных мелодий, произведения В. Городовской, А. Цыганкова, В. Гридина, В. Малярова и др.
Национальный академический оркестр народных инструментов России им. Н. П. Осипова
Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист России, лауреат Премии Правительства Р Ф, профессор Владимир Андропов

Солисты:
народный артист Р Ф Василий Овсянников (баритон),
лауреат всероссийских и международных конкурсов Дарья Рубцова (народный вокал)
«The King of Sax» — Винсент Хэрринг (саксофон, США)
7
ноября
среда
2018
18:30 Концертный зал
Абонемент № 13 «Джазовая музыка в академических залах» (1 концерт)

Винсент Хэрринг (Vincent Herring) — знаменитый американский хард- и пост-боп саксофонист. Хэрринг работал с Артом Блэйки и с составом The Jazz Messengers (Посланцы Джаза), с квинтетом Хораса Сильвера, Ларри Корьеллом, Диззи Гиллеспи, биг-бэндом Чарльза Мингуса, Филом Вудсом, Уинтоном Марсалисом и множеством других известных джазовых музыкантов. Особое место в карьере Винсента Хэрринга занимает многолетнее сотрудничество со знаменитыми братьями Эддерли — легендой американского джаза, саксофонистом Джулианом Эддерли («Cannonball» Adderley) и его братом, трубачом Нэтом Эддерли.

Наверное, нет ни одного джазового фестиваля в Соединенных Штатах и Европе, в котором Винсент Хэрринг не принимал бы участия. Музыкант записал 20 альбомов как солист и более чем 250 альбомов в качестве одного из участников.

Винсент Хэрринг (саксофон, США)

Даниил Крамер (фортепиано)
Дарья Чернакова (контрабас)
Виталий Эпов (ударные)
Хор «Ибери» (Грузия)
8
ноября
четверг
2018
19:00 Концертный зал
Грузинское многоголосие


Грузия славится не только своим гостеприимством, завораживающими панорамными видами, кухней и вином. Грузины по праву гордятся своим уникальным многоголосием, которое в 2001 году комиссия ЮНЕСКО признала «нематериальным шедевром мирового культурного наследия». В грузинских национальных песнях основными бывают несколько контрастирующих между собой и сплетающихся музыкальных линий. Уникальное одноголосое, двухголосое, трёхголосое и даже четырехголосное песнопение — это впечатляющий национальный вклад Грузии в историю мировой музыки. Хор «Ибери» можно смело назвать миссионером грузинской полифонии.
В состав мужского хора «Ибери» входят профессиональные грузинские народные музыканты, покорившие слушателей уникальными созвучиями и безупречным исполнением. Получивший старинное наименование Грузии (Иберия), коллектив стремится воссоздать и сохранить грузинские певческие традиции, передать их красоту слушателям.
Репертуар «Ибери» включает в себя песни из всех регионов Грузии, которые различаются как ритмически, так и мелодически, редкие языческие мелодии, духовное песнопение, а также, городской фольклор.

Песни всех регионов Грузии, грузинское многоголосие, старинные песнопения, городские романсы, популярные песни

Полная программа концерта
1 отделение
Мравалжамиер (грузинская народная песня)
Хасанбегура (грузинская народная песня)
Чела (грузинская народная песня)
Горные мелодии (грузинская народная песня)
Потоли тирис (О. Рамишвили)
Эрекхели (грузинская народная песня)
Ромелни Керубимта (грузинская народная песня)
Пандури соло
Тебе поем (С. Рахманинов)
Варадо (грузинская народная песня)

2 отделение
Одоия (грузинская народная песня)
Кансав Кипиани (грузинская народная песня)
Ту асе турпа икави (грузинская народная песня)
Хоруми (грузинская народная песня)
Шен хар венахи (грузинская народная песня)
Гарекахури сачидао (грузинская народная песня)
Дро скрапад гадис (Й. Кахидзе)
Ачарули (грузинская народная песня)
Сулико (В. Церетели)
Харира (грузинская народная песня)

Хор «Ибери» (Грузия)

Концерт ведет Ирина Цыганова
Симфонический оркестр Московской филармонии
9
ноября
пятница
2018
19:00 Концертный зал
Дирижер — Юрий Симонов, солист — Филипп Копачевский (фортепиано)

9 ноября в концертном зале Самарской государственной филармонии при поддержке Министерства Культуры Российской Федерации в рамках программы «Всероссийские филармонические сезоны» состоится концерт Академического симфонического оркестра Московской филармонии. Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист СССР Юрий Симонов. Солист — лауреат международных конкурсов, солист Московской филармонии Филипп Копачевский (фортепиано).

Академический симфонический оркестр Московской филармонии по праву занимает одно из ведущих мест в мировом симфоническом искусстве. Коллектив был создан в 1951 году при Всесоюзном радиокомитете, а в 1953 году вошел в штат Московской филармонии.

За прошедшие десятилетия оркестр дал более 6000 концертов в лучших залах мира и на престижных фестивалях. За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры — Андре Клюитанс, Игорь Маркевич, Шарль Мюнш, Зубин Мета, Джордже Энеску, Неэме Ярви, Марис Янсонс, Джансуг Кахидзе, Курт Мазур, Евгений Светланов, композиторы Бенджамин Бриттен, Игорь Стравинский, Кшиштоф Пендерецкий. Именно с этим коллективом связан единственный дирижёрский опыт Святослава Рихтера. С оркестром играли практически все крупнейшие солисты второй половины XX века: Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Гленн Гульд, Маурицио Поллини, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Ирина Архипова, Даниил Шафран, Яков Флиер, Владимир Крайнев, Наталия Гутман и многие другие.

Первым руководителем оркестра (с 1951 по 1957 годы) был выдающийся оперный и симфонический дирижер Самуил Самосуд. В 1957—1959 годах коллектив возглавлял Натан Рахлин, упрочивший славу коллектива как одного из лучших в СССР. На I Международном конкурсе имени П. И. Чайковского (1958) оркестр под руководством К. Кондрашина стал соучастником триумфального выступления Вэна Клайберна. В 1960 году оркестр первым из отечественных коллективов совершил турне по США.

В 1998 году оркестр возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. С его приходом начался новый этап в истории оркестра. Уже через год пресса отмечала: «Такой оркестровой музыки в этом зале давно не звучало — живописно-зримой, строго выверенной драматургически, насыщенной тончайшими оттенками чувств… Знаменитый оркестр предстал преображенным, чутко воспринимающим каждое движение Юрия Симонова».

Под руководством маэстро Симонова оркестр вновь обрел мировую славу. География гастролей простирается от Великобритании до Японии. Стали традицией выступления оркестра в городах России в рамках программы «Всероссийские филармонические сезоны», участие в различных фестивалях и конкурсах. В 2007 году оркестр получил грант Правительства Р Ф, а в 2013 году — грант Президента Р Ф.

Филипп Копачевский уже давно снискал любовь и признание публики во всем мире. Его концерты регулярно проходят в Великобритании, Германии, США, Израиле, Голландии, Франции, Италии, Греции, Польше, Испании и во многих городах России. Особую популярность Филипп приобрел в Японии, где специально по заказу телекомпании NHK он записал диск с фортепианными произведениями Шопена.

Филипп Копачевский — лауреат восьми престижных международных конкурсов, в том числе Х Международного конкурса пианистов имени Ф. Шуберта (Германия). Филипп Копачевский выступает с лучшими оркестрами, в числе которых Государственный симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова, Академический симфонический оркестр Московской филармонии, Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Российский национальный оркестр, Национальный филармонический оркестр России, Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия», Симфонический оркестр Московского театра «Новая опера» имени Е. В. Колобова, Английский камерный оркестр и многие другие коллективы из разных стран.

Среди дирижеров, с которыми сотрудничал пианист — Мстислав Ростропович, Владимир Спиваков, Михаил Плетнев, Юрий Симонов, Евгений Колобов, Александр Дмитриев, Эндрю Гурлей, Уильям Нолл, Бьярте Энгесет, Чарльз Оливьери-Монро, Евгений Бушков, Максим Венгеров, Пол Уоткинс.

М. Глинка. «Вальс-фантазия»
П. Чайковский. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром, соч. 44
Л. Бетховен. Симфония № 5 до минор, соч. 67

Академический симфонический оркестр Московской филармонии
Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист СССР Юрий Симонов

Солист — лауреат международных конкурсов, солист Московской филармонии Филипп Копачевский (фортепиано)

Концерт ведет Ирина Цыганова
«Мелодии экрана»
10
ноября
суббота
2018
16:00 Камерный зал
Абонемент в Камерном зале «ВолгаFolk Band приглашает!» (1 концерт)
Музыка И. Дунаевского, М. Таривердиева, В. Дашкевича, А. Зацепина и др.
Лауреат Всероссийского и Международного конкурсов, обладатель Губернского гранта в области культуры и искусства Ансамбль народных инструментов Самарской государственной филармонии «ВолгаFolk Band»
Руководитель — Дмитрий Буцыков

В концерте принимает участие лауреат всероссийских и международных конкурсов Валентина Полосина (скрипка)

Концерт ведет лектор-музыковед Людмила Коваленко
«На рубеже веков: классицизм и романтизм»
10
ноября
суббота
2018
18:30 Концертный зал
Абонемент № 20 «Музыкальная коллекция: барокко и классицизм» (2 концерт)
Обратите внимание! Концерт перенесен с 9 ноября на 10 ноября 2018
Й. Гайдн. Симфонические отрывки из ораторий «Времена года» и «Сотворение мира»
Ф. Шуберт. Симфония № 5 Си-бемоль мажор
Ф. Мендельсон. Симфония № 10 для струнного оркестра си минор
Арии из опер К.М. фон Вебера и Дж. Россини, романсы и песни Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Р. Шумана, М. Глинки в оркестровках Ф. Листа и И. Великанова

Камерный оркестр Самарской государственной филармонии «Volga Philharmonic»
Дирижер — художественный руководитель ансамбля старинных духовых инструментов «Alta Capella», художественный руководитель Международного фестиваля музыки и танца эпохи Возрождения «La Renaissance» Иван Великанов

Солистка — лауреат международного конкурса, солистка Московского академического Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Лилия Гайсина (сопрано)

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова
«Пирог с семью начинками от господина Россини»
11
ноября
воскресенье
2018
10:30 Концертный зал
Абонемент № 5 «Занимательные рассказы о композиторах, их музыке… и не только о ней» (2 концерт)

«Пирог с семью начинками от господина Россини»
Увертюры к операм Джоаккино Россини «Синьор Брускино», «Сорока-воровка», «Семирамида», «Севильский цирюльник», Дуэт кошек, Каватина Фигаро, Тарантелла, пьесы.

«Колыбельные моего детства»
А. Лядов. Колыбельная из цикла «Восемь русских народных песен для оркестра»
И. Стравинский. Колыбельная Жар-птицы
Д. Шостакович. «Колыбельная» из Третьей балетной сюиты
В.А. Моцарт. Колыбельная
И. Дунаевский. «Колыбельная» из к/ф «Цирк»
А. Радвилович — С. Маршак. «Восемь колыбельных для глупого мышонка» (Мышка-мама. Утка. Жаба. Курица. Свинья. Лошадь. Щука. Кошка)

Академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии
Дирижер — заслуженный артист Р Ф Георгий Клементьев

В роли Россини — заслуженный артист Р Ф Виктор Намакаренский (художественное слово)

Солисты:
лауреат международного конкурса Ольга Пятникова (меццо-сопрано)
лауреат международного конкурса Антон Степанов (баритон)
лауреат всероссийского и международного конкурса Вадим Зубков (баритон)

Песочное шоу от Арт-студии «Пластилиновый дождь»

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова

В буфете зрителей ждет яблочный пирог «Россини»
"Музыка флоры и фауны"
11
ноября
воскресенье
2018
13:00 Концертный зал
Абонемент № 6 «Весь мир в музыке» (2 концерт)
«Музыка флоры и фауны»
П. Чайковский . «Вальс цветов»
Ф. Крейслер. «Прекрасный розмарин»
И. Штраус . Вальс «Подснежник»
Ш. Гуно. Куплеты Зибеля
Л. Делиб. Дуэт цветов
И. Штраус. Польки «Василек» и «Бал цветов»
К. Сен-Санс. «Карнавал Животных»

Академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии
Дирижер — заслуженный артист Р Ф Георгий Клементьев

Солисты:
лауреат международного конкурса Ольга Пятникова (меццо-сопрано)
лауреат всероссийских и международных конкурсов Оксана Антонова (сопрано)
лауреат международных конкурсов Павел Назаров (фортепиано)
лауреат международного конкурса Светлана Гаврилушкина (фортепиано)

В концерте принимают участие учащиеся детской хореографической школы Самарского академического театра оперы и балета
Художественный руководитель и балетмейстер — заслуженная артистка Р Ф Валентина Пономаренко

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова

Концерт сопровождается видеорядом
Сергей Войтенко
11
ноября
воскресенье
2018
19:00 Концертный зал
Новая концертная программа «Я буду любить тебя»

11 ноября в Самарской филармонии состоится юбилейный концерт Сергея Войтенко — композитора, автора-исполнителя, лауреата главных музыкальных премий страны — «Золотой Граммофон», «Шансон года», «Звёзды Дорожного Радио».

Репертуар Войтенко поражает своим тематическим разнообразием. От лирики и весёлых танцевальных песен до глубоко патриотических, гражданственных произведений. При этом он легко использует элементы фолк, поп и рок музыки.

11 ноября Сергей Войтенко представит самарским слушателям свою новую концертную программу «Я буду любить тебя». Именно так называется его второй авторский альбом, песни из которого прозвучат в этот праздничный вечер:
" О чем мой новый альбом? Конечно, о любви и про любовь! Поэтому надеюсь, что он понравится и женщинам, и мужчинам. В него вошли новые песни, которые ещё никто не слышал, и песни, которые уже стали популярны и победили в различных премиях. «Просто надо любить» стала лауреатом премии «Звезды Дорожного Радио»; «Я буду любить тебя» уже много недель держится в хит-парадах различных федеральных радиостанций! Уверен, что сегодня, как никогда, людям нужны душевные, добрые песни, сразу попадающие прямо в сердце! «

Юбилейная концертная программа „Я буду любить тебя“
Музыкант, композитор, автор-исполнитель, художественный руководитель международного фестиваля-конкурса „Виват, баян!“ Сергей Войтенко

В концерте принимают участие: Заслуженный артист Р Ф Сергей Куприк, Афина, Алена Азарова, дует „Баян Микс“, Дмитрий Прянов, Сергей Куренков, Макс Лидов
Сергей Волчков
12
ноября
понедельник
2018
19:00 Концертный зал
Роскошный баритон Сергея Волчкова российские зрители впервые услышали в телешоу „Голос“. Талант, завораживающий голос, простота в общении и обаяние белорусского вокалиста покорили миллионы телезрителей и обеспечили ему победу в проекте. В 2014 году Волчков выступил на „Славянском базаре“. В Витебске перед началом фестиваля Сергей дал первый сольный концерт, который прошёл при полном аншлаге. Сегодня он дает сольные концерты и выступает на многочисленных мероприятиях.
Сергей Сафронов — „Маяковский во весь рост“
13
ноября
вторник
2018
18:30 Концертный зал
Абонемент № 15 „Нет времени у вдохновенья…“ (2 концерт)

Спектакль-концерт „Маяковский во весь рост“ — это вечер поэзии Владимира Маяковского: простого и сложного, эпатирующего и ранимого, „Горлана-главаря“ и истинного поэта. Программа вечера состоит из двух отделений: первое — это подборка стихов разных лет и разной тематики („Татьяне Яковлевой“, „Пиво и Социализм“, „Хорошее отношение к лошадям“, „Кое-что по поводу дирижёра“, „Сергею Есенину“ и др.) Второе отделение — поэма „Облако в штанах“, одно из самых ранних и значимых произведений Маяковского, предопределившее всю судьбу и дальнейший путь поэта.

„Маяковский во весь рост“ — это творческая попытка сломать стереотипы восприятия Маяковского-поэта. Возможность услышать „мельчайшую пылинку живого“ через толщу „ста томов моих партийных книжек“. В течение всего вечера звучит авторская музыка молодого талантливого композитора Дарьи Кондаковой и скрипка Андрея Северова.

Артист театра Эстрады им. А. Райкина (и кино) Сергей Сафронов
Андрей Северов (скрипка)
Дарья Кондакова (фортепиано)

Рубин Абдуллин (орган), Андрей Данилов (дирижер) и Камерный оркестр „Volga Philharmonic“
15
ноября
четверг
2018
19:00 Концертный зал
IX Международный фестиваль органной музыки „Королевские аудиенции“
Этой осенью в Самаре в девятый раз пройдет Международный органный фестиваль „Королевские аудиенции“. Фестиваль родился в 2002-м, спустя год после открытия нового органа в Концертном зале филармонии. Само название „Королевские аудиенции“ отражает его главную особенность — представить Короля инструментов не только сольно, но и в ансамблевом музицировании.

15 ноября, в третьем концерте фестиваля, на сцене Самарской филармонии выступит Народный артист России Рубин Абдуллин (орган) совместно с Камерным оркестром „Volga Philharmonic“ под управлением лауреата Национальной театральной премии „Золотая маска“ Андрея Данилова .

Рубин Абдуллин
Рубин Абдуллин — ректор Казанской государственной консерватории им. Н. Г. Жиганова, член жюри ряда всероссийских и международных конкурсов и председатель Союза органистов России, Народный артист России, Лауреат Государственной премии России, Народный артист Татарстана. Родился в 1950 году. В 1973 году окончил Казанскую государственную консерваторию как пианист (класс фортепиано Эммануила Монасзона), в 1974 году — Ленинградскую государственную консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова как органист (класс Нины Оксентян). Совершенствовался как педагог и органист-исполнитель в ассистентуре-стажировке Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского под руководством Леонида Ройзмана.

В 80-е годы исполнил ряд масштабных концертных циклов, таких как „Из истории органной музыки“, „И. С. Бах, его предшественники и современники“, „Если бы Бах вел дневник“, „Портреты композиторов-органистов“ и другие. Первый исполнитель ряда органных произведений XX века, в том числе музыки Шамиля Шарифуллина, Александра Миргородского и Рашида Калимуллина. Среди сценических партнеров — Натан Рахлин, Равиль Мартынов, Владимир Минин, Фуат Мансуров, Ирина Архипова и многие другие артисты.

Концертирует как органист и пианист. Выступал во всех органных центрах России, а также в крупнейших залах Великобритании, Германии, Испании, Италии, Латвии, Литвы, Франции, Швейцарии, Швеции, Эстонии и США.

Андрей Данилов
Андрей Данилов окончил Санкт-Петербургскую консерваторию, где обучался на кафедре оперно-симфонического дирижирования у Ильи Мусина и Юрия Темирканова. Участвовал в международных мастер-классах Юрия Симонова, Марка Элдера, Зубина Меты.

В 2000—2002 годах стажировался в Северном королевском колледже Манчестера. В 2001—2002 годах был дирижером-ассистентом оркестра Northern Sinfonia (Ньюкасл). С 2000 года сотрудничает со многими российскими оркестрами. С 2002 года регулярно выступает с Симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии. В 2006 состоялся дебют Данилова с Государственным симфоническим оркестром им. Е. Ф. Светланова. В 2007 году дирижер дебютировал с Национальным филармоническим оркестром России, который исполнил под его руководством Вторую симфонию Малера. Это выступление положило начало тесному сотрудничеству Данилова с оркестром. Выступал с Денисом Мацуевым, Паскалем Роже, Екатериной Мечетиной и другими известными музыкантами.

В 2005—2012 годах был дирижером Новосибирского театра оперы и балета. Под руководством Данилова в театре был осуществлен ряд новых постановок, в числе которых „Аполлон Мусагет“ и „Пульчинелла“ Стравинского, „Серенада“ Чайковского, „Баядерка“ Минкуса и „Кармен“ Бизе. Гастролировал с труппой театра в Китае, Корее, Таиланде и Франции. С 2012 года работает в Пермском оперном театре.

С 2009 года — главный приглашенный дирижер Самарского филармонического оркестра. С 2008 года — приглашенный дирижер Михайловского театра. На сцене Мариинского театра дирижировал спектаклями „Кармен“, „Тоска“, „Мадам Баттерфлай“, „Дон Кихот“, „Жизель“ и „Сильфида“.

Участвовал в фестивалях „Территория“ и Crescendo, многократно дирижировал спектаклями на фестивале „Золотая маска“. В 2009 году получил премию „Золотая маска“. Сотрудничает со многими театрами Европы, выступал в баден-баденском Фестшпильхаусе. В 2011 году продирижировал спектаклем „Иоланта“ в Театро Реал.

И.С. Бах. Прелюдия и фуга Ми бемоль мажор для органа
В. Моцарт. Церковные сонаты
Й. Гайдн. Концерт для клавира с оркестром № 8
О. Респиги. Сюита для органа с оркестром Соль мажор
Ф. Пуленк. Концерт для органа, струнного оркестра и литавр соль минор

Народный артист Р Ф Рубин Абдуллин (орган, Казань)

Камерный оркестр Самарской государственной филармонии „Volga Philharmonic“
Дирижер — лауреат Национальной театральной премии „Золотая маска“ Андрей Данилов (Санкт-Петербург)

Концерт ведет Ирина Цыганова
Мэттью Ли — гений рок-н-ролла
16
ноября
пятница
2018
19:00 Концертный зал

16 ноября в концертном зале Самарской государственной филармонии впервые в Самаре выступит экстраординарный исполнитель, пианист и композитор Мэттью Ли (Matthew Lee) — настоящий талант и феномен 88 клавиш. Собирая воссторженные отзывы, Мэттью идет „по следам Джерри Ли Льюиса“!
Мэттью Ли — неоднократный участник крупных фестивалей, среди которых „Summer Jamboree Festival“ в городе Сенигаллия, объединяющий тысячи поклонников рок-н-ролла со всей Европы.

Посвящение великому Джерри Ли Льюису — произведения в стиле рок-н-ролл из репертуара Джерри Ли Льюиса и Мэттью Ли

Мэтью Ли (фортепиано, Италия)
и его ансамбль (гитара, бас-гитара, ударные)
„Египетский поход“
17
ноября
суббота
2018
18:30 Концертный зал
Абонемент № 8 „Диалоги об искусстве“ (2 концерт)

Искусство Древнего Египта из собрания Эрмитажа
Й. Штраус. „Египетский марш“
К. Сен-Санс. Концерт № 5 для фортепиано с оркестром „Египетский“
Дж. Верди. Симфонические фрагменты из оперы „Аида“
А. Аренский. Сюита из балета „Египетские ночи“

Академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии
Дирижер — лауреат Международного конкурса, дирижер симфонического оркестра Карельской государственной филармонии, дирижёр Самарского академического театра оперы и балета Алексей Ньяга (Санкт-Петербург)

Солист — лауреат международных конкурсов Александр Пироженко (фортепиано, Санкт-Петербург)

Лектор — научный сотрудник Государственного Эрмитажа Ирина Бузунова
„Пирог с семью начинками от господина Россини“
18
ноября
воскресенье
2018
13:00 Концертный зал
Абонемент № 7 „Занимательные рассказы о композиторах, их музыке… и не только о ней“ (2 концерт)

„Пирог с семью начинками от господина Россини“
Увертюры к операм Джоаккино Россини „Синьор Брускино“, „Сорока-воровка“, „Семирамида“, „Севильский цирюльник“, Дуэт кошек, Каватина Фигаро, Тарантелла, пьесы.

„Колыбельные моего детства“
А. Лядов. Колыбельная из цикла „Восемь русских народных песен для оркестра“
И. Стравинский. Колыбельная Жар-птицы
Д. Шостакович. „Колыбельная“ из Третьей балетной сюиты
В.А. Моцарт. Колыбельная
И. Дунаевский. „Колыбельная“ из к/ф „Цирк“
А. Радвилович — С. Маршак. „Восемь колыбельных для глупого мышонка“ (Мышка-мама. Утка. Жаба. Курица. Свинья. Лошадь. Щука. Кошка)

Академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии
Дирижер — заслуженный артист Р Ф Георгий Клементьев

В роли Россини — заслуженный артист Р Ф Виктор Намакаренский (художественное слово)

Солисты:
лауреат международного конкурса Ольга Пятникова (меццо-сопрано)
лауреат международного конкурса Антон Степанов (баритон)
лауреат всероссийского и международного конкурса Вадим Зубков (баритон)

Песочное шоу от Арт-студии „Пластилиновый дождь“

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова

В буфете зрителей ждет яблочный пирог „Россини“
"Музыка жизни Эльдара Рязанова»
19
ноября
понедельник
2018
13:00 Концертный зал
Абонемент № 12 «Музыкальная гостиная» (2 концерт)

Программа ко дню рождения режиссера.

Родина Эльдара Рязанова — Самара. С особой нежностью всегда относился он к своим землякам, и это чувство было и остаётся взаимным. Перелистаем страницы музыкальной фильмографии Эльдара Рязанова — ведь жизнь его и есть музыка. А на экране оживут кадры из любимых кинокартин замечательного режиссера.

Музыка из кинофильмов Эльдара Рязанова

Программа сопровождается видеорядом
Камерный оркестр Самарской государственной филармонии «Volga Philharmonic»
Дирижер — заслуженный артист Р Ф Георгий Клементьев

Солистка — лауреат международных конкурсов Инесса Балабек (меццо-сопрано)

Автор абонемента и ведущая концертов — лектор-музыковед Ирина Цыганова
XXVI Международный конкурс молодых музыкантов имени Д.Б.Кабалевского
23
ноября
пятница
2018
19:00 Концертный зал
Торжественное открытие конкурса
XXVI Международный конкурс молодых музыкантов имени Д.Б.Кабалевского
24
ноября
суббота
2018
10:00 Концертный зал
Конкурсные прослушивания
XXVI Международный конкурс молодых музыкантов имени Д.Б.Кабалевского
25
ноября
воскресенье
2018
10:00 Концертный зал
Конкурсные прослушивания
XXVI Международный конкурс молодых музыкантов имени Д.Б.Кабалевского
26
ноября
понедельник
2018
10:00 Концертный зал
Конкурсные прослушивания
XXVI Международный конкурс молодых музыкантов имени Д.Б.Кабалевского
27
ноября
вторник
2018
10:00 Концертный зал
Конкурсные прослушивания
XXVI Международный конкурс молодых музыкантов имени Д.Б.Кабалевского
28
ноября
среда
2018
18:30 Концертный зал
Торжественное закрытие конкурса. Гала-концерт победителей
Даниил Крамер, Валерий Гроховский — «Классика и джаз»
29
ноября
четверг
2018
18:30 Концертный зал
Абонемент № 11 «Steinway приглашает» (2 концерт)

Импровизации на темы В. А. Моцарта, Ф. Шопена, Ф. Мендельсона, а также на традиционные джазовые темы

Народный артист Р Ф Даниил Крамер (фортепиано)
Валерий Гроховский (фортепиано)

Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj

© 2009–2018 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору