Видео

Иван Амолин (домра альт), Ксения Гаврилова (фортепиано)
I. Колыбельная 0:09
II. Интермеццо 3:58
III. Хорал 5:11
IV. Жига 7:17

Efrem Podgaits Suite for domra alto & piano

Любимым инструментом Михаил называет панфлейту

В Белгородской филармонии 26 апреля в 19.00 состоится творческий вечер Михаила Пидручного. Михаил — мультиинструменталист, лауреат международных конкурсов. Артист будет выступать в сопровождении оркестра народных инструментов, дирижировать которым будет Евгений Алешников. Также в вечере примут участие Карен Вирабян (дудук) и Виктория Безуглая (альт).

Справка: Михаил пидручный играет на флейте, волынке-гайта, сопилке, электрическом саксофоне, хулуси (китайская флейта). Но своим любимым инструментом считает панфлейту.

Анна ШАЦКАЯ
moe-belgorod.ru/news/cu…1476

Первый концерт состоялся на выходных, и повторили его в Ханты-Мансийске

Выступили симфонический оркестр сургутской филармонии, дирижер из Москвы Алексей Рубин, лауреаты международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик». За роялем — президент фестиваля Екатерина Мечетина. 24 апреля будет ее сольный концерт. Завершится фестиваль концертом «Обертоновые россыпи», посвященной 25-летию программы «Новые имена Сургута». А в воскресенье в Нижневартовске состоится «Концерт на бис». Этот город впервые включен в программу «Зеленого шума».

Первыми вышли на сцену дети с выдающимися музыкальными способностями и большим опытом выступлений в лучших залах мира. Причем им по 10−16 лет. Александра Довгань, четвероклассница, учится в Москве на фортепьяно у корифеев искусства. Дмитрий Пинчук играет переменно на двух саксофонах и самостоятельно гастролирует. Мастер скрипки Даниил Бессонов — потомственный музыкант, выступает на «Зеленом шуме» с младшим братом. А пианист Павел Мнацакановпоказывает отличные успехи по всем фронтам — не только в искусстве, но и в учебе, путешествиях и изучении языков.

in-news.ru/news/ku…html

Ансамбль «Monte Verde» в составе:
Мария Мерцева (сопрано)
Александра Гребенюкова (меццо-сопрано)
Александр Гребенюков (тенор)
Евгения Григорьева (флейта)
Ангелина Кокорева (флейта).
Запись с концерта «Очарование и блеск Барокко…» 15 апреля 2018 года в зале Музыкальной гостиной Краеведческого музея (РОМК).

Дорогие друзья!

Мы рады рассказать Вам о создателях заключительной программы OPUS UNIVERSUM, которая состоится 30 апреля в 19.00 в Доме-музее Марины Цветаевой.

Мы завершаем проект музыкальным спектаклем «Три возраста Казановы» по пьесам Марины Цветаевой.

Этот пост посвящен композитору, пианисту, преподавателю Московской консерватории Алексею Курбатову, который создал музыку к этому спектаклю.

Первое произведение Алексей создал в 5-летнем возрасте, а в 6 лет написал балет. Занимался композицией у Т. Н. Хренникова, Т. А. Чудовой и Е. Д. Терегулова. С отличием окончил Московскую консерваторию по классу фортепиано у доцента Ю. Р. Лисиченко и у профессора М. С. Воскресенского.

В качестве пианиста Алексей выступал с концертами более чем в 100 городах мира. Алексей выступал со многими оркестрами, в лучших залах России и зарубежья.

Его записи издавались на CD и звучали по радио и ТВ во многих странах. Алексей активно принимал участие в культурных программах фондов В. Спивакова, М. Ростроповича, фонда «Русское исполнительское искусство» и др., а также выступал в концертах с такими всемирно известными артистами, как В. Спиваков, М. Майский, М. Венгеров, В. Репин, Ж. Депардье.

Отличаясь самобытностью и индивидуальной неповторимостью языка, произведения Курбатова продолжают лучшие традиции мировой симфонической и камерно-инструментальной музыки. В то же время его творчество органично вписывается в контекст русской культуры и истории. В этом смысле неслучайно появление таких произведений, как симфоническая поэма «1812» (к 200-летию грозных событий), поэма для чтеца и трио «Ленинградский апокалипсис» (написанная по заказу вдовы знаменитого русского писателя-мистика Даниила Андреева) и Третья (Военная) симфония, премьера которой состоялась в Санкт-Петербурге 8 сентября 2012 г. в День памяти жертв блокады Ленинграда.

Концерт из Большого зала филармонии транслировался на улицах города и стал большим событием в культурной жизни Санкт-Петербурга. Симфонические и камерные произведения Курбатова звучат в России, Австрии, Армении, Бельгии, Беларуси, Бразилии, Великобритании, Венгрии, Германии, Израиле, Испании, Италии, Казахстане, Канаде, Китае, Латвии, Литве, Мексике, Нидерландах, Новой Зеландии, Польше, Португалии, Турции, Франции, США, Украине, Хорватии, Швейцарии, Швеции, ЮАР, Южной Корее, Японии; в таких залах, как Карнеги-холл (Нью-Йорк), зал Гаво (Париж), Большой зал филармонии (Санкт-Петербург), Большой зал консерватории (Москва) и др. Многие исполнители включают его музыку в свои записи на CD. Композитором созданы 7 симфоний, опера «Черный монах» (впервые исполненная на сцене Большого зала Московской консерватории в 2014 г.), 8 инструментальных концертов, более 10 симфонических поэм, множество камерных и вокальных сочинений, музыка к кинофильмам и спектаклям.

С Алексеем сотрудничают российские и зарубежные музыканты: Л. Берлинская, А. Володин, М. Воскресенский, А. Гиндин, А. Гугнин, П. Домбровский, Я. Кольберг, П. Лаул, К. Лифшиц, Н. Петров, Р. Урасин, Ю. Фаворин, В. Холоденко, Б. Андрианов, А. Бузлов, Е. Румянцев, С. Суворов, Д. Шаповалов, Г. Григорян, Д. Зыкова, П. Мигунов, М. Пастер, А. Сафронов, Н. Артамонова, А. Баева, Г. Казазян, Р. Минц, Г. Муржа, С. Полтавский, И. Сопова, Ю. Башмет, А. Богорад, А. Левин, Ю. Медяник, В. Понькин, А. Рудин, М. Рысанов, С. Скрипка, П. Сорокин, Ю. Ткаченко, К. Хватынец, В. Урюпин и др. В 2010—2011 гг. Алексей сотрудничал со знаменитым греческим композитором Вангелисом. Кроме того принимал участие в создании мюзиклов театра «Московская оперетта» — «Граф Орлов», «Джейн Эйр» и «Анна Каренина». Преподает в Московской консерватории, проводит мастер-классы во многих городах России, приглашается в качестве члена жюри ряда музыкальных конкурсов. В 2012—2013 гг. был приглашен на должность музыкального редактора церемонии открытия XXVII Всемирной летней Универсиады в Казани.

Иоганн Себастьян Бах. Концерт № 5 фа минор, BWV 1056. Екатерина Державина, фортепиано. Московская филармоническая капелла. Художественный руководитель и главный дирижер Роман Моисеев. Запись с концерта в Московской консерватории.

22-кратный обладатель «Грэмми» (и 63-кратный номинант!), легендарный пианист и композитор не имеет профессионального музыкального образования — игре на клавишных и ударных его в детстве научил отец, тоже джазмен. Сначала Чик играл в бэндах, исполняющих латиноамериканскую музыку (и может похвастаться тремя латиноамериканскими «Грэмми» — правда, полученными позже), сотрудничал с Майлзом Дэвисом и Блю Митчелом, потом создал свои группы Circle и Return to Forever — и в итоге пришел к сольной карьере.

Новатор и пионер, с 1966 года он всегда был на передовой джаза. Классическим джазом интересы Чика не ограничиваются — он играл Моцарта, стоял у истоков джаз-рока, одним из первых использовал электронное пианино, открыв новое направление.

Первый раз он приехал в Россию в 1982 году — ему было интересно посмотреть на жизнь людей «за железным занавесом». Отношения СССР и США тогда были обострены до крайности, открытый концерт был невозможен — поэтому Чик выступил в резиденции американского посла, а на следующий день устроил джем-сейшен в зале Дома Союза композиторов.

Большой зал Филармонии им. Шостаковича, 23 апреля, 20:00

www.sobaka.ru/city/mu…1853

Дорогие друзья! Мы рады рассказать Вам об участниках заключительной программы OPUS UNIVERSUM, которая состоится 30 апреля в 19.00 в Доме-музее Марины Цветаевой. Мы завершаем проект музыкальным спектаклем «Три возраста Казановы» по пьесам Марины Цветаевой. Этот пост посвящен лауреату международных фестивалей, актеру Московского театра п/у Олега Табакова, актеру и режиссеру спектакля Александру Лимину. Выпускник Башкирского хореографического училища по специальности «артист балета». После окончания училища был принят в труппу театра «Балет „Москва“», танцевал ведущие партии классического и современного репертуара. В 2011 г. поступил в Театральный институт им. Б. Щукина на курс Р. Туминаса и Н. Дворжецкой. Участвовал в постановках Театрального института им. Б. Щукина и в спектаклях Театра им. Е. Вахтангова. Окончил институт с красным дипломом и был принят в труппу Театра Олега Табакова. Лауреат международных фестивалей. В данное время среди спектаклей с участием Александра — «Буря», «В ожидании варваров», «Кинастон». Снимался в документальной картине «Лермонтов», короткометражной ленте «Гудение шмеля» и полноформатном художественном фильме «Миндальный привкус любви».

Новосибирский академический симфонический оркестр.
Дирижер Томас Зандерлинг (Германия \ Россия)
Солист Владимир Хомяков (Россия \ США)
Запись с концерта в Государственном концертном зале имени Арнольда Каца Новосибирской филармонии, 3 февраля 2018