Концертный зал имени Чайковского

Концертный зал имени Чайковского

Для продажи билетов и выкупа заказов на текущий репертуар работает касса № 5 с 11:30 до 19:30, перерыв с 15:00 до 16:00.
Для продажи абонементов и выкупа забронированных абонементов работают кассы №№ 1, 2 и 4:


Прочитать полностью

Справки по телефону
+7 (495) 232 53 53

Телефон кассы
+7 (495) 232-04-00

Факс
+7 (495) 699-36-81

1505 мест

Орган «Reiger-kloss» (1959)
Три рояля «Steinway»,
Звукозаписывающая аппаратура

Адрес
Россия,
Москва,
пл. Триумфальная, 4/31
719756 просмотров

Ф. Мендельсон Увертюра «Гебриды, или Фингалова пещера»

Добавлено 12 декабря 2019 p.group.management

Концертный зал имени Чайковского, Московская академическая филармония, Дмитрий Поляков (дирижер, композитор)

Академический симфонический оркестр Московской филармонии • дирижёр Дмитрий Поляков / Всероссийский мастер-курс для дирижёров 2019 профессора Юрия Ивановича Симонова

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

3790 просмотров | (1) | Комментировать (2)


Эдуард Артемьев представил мессу «Девять шагов к Преображению»

Добавлено 15 октября 2018 волонтер

Вероника Джиоева (сопрано), Концертный зал имени Чайковского

Эдуард Артемьев представил мессу «Девять шагов к Преображению»
Когда один выдающийся музыкант посвящает своё новое произведение другому выдающемуся музыканту, ожидаешь появления на свет чего-то невероятного, неповторимого, оставляющего сильное впечатление. Ожидала такого впечатления и публика, которая пришла накануне в столичный Зал имени Чайковского.

Эдуард Артемьев — композитор, который за полвека поднял электронную музыку до академических высот, представил публике грандиозное произведение в жанре мессы «Девять шагов к Преображению». Это сочинение он посвятил выдающемуся российскому хормейстеру Владимиру Минину в преддверии его 90-летия. Это несколько вольная интерпретация канонической мессы. Не видно и не слышно той аскетичной манеры, которая характерна для этого жанра.

Ещё дальше уводит от этого жанра состав исполнителей и музыкальных инструментов, обширный и тоже неканонический: три синтезатора, электрогитары, рок-музыкант Андрей Лефлер, который поёт в дуэте с Вероникой Джиоевой, приглашённой солисткой Большого театра, симфонический оркестр кинематографии под управлением Сергея Скрипки и хор, руководимый Владимиром Мининым.

Новости культуры

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

4376 просмотров | | Комментировать


Посвящение...Роберт Шуман. 14 января 2018

Добавлено 09 декабря 2017 Anna Savkina

Анна Савкина (скрипка), Концертный проект «Посвящение…», Концертный зал имени Чайковского

«Посвящение…Роберт Шуман»
14 января 19:00

Московская Государственная Консерватория имени П. И. Чайковского
Концертный зал имени Н. Я. Мясковского

В программе:
Арабески для фортепиано до мажор, соч. 18
Фантазия для скрипки и фортепиано до мажор, соч. 131
Токката для фортепиано до мажор, соч. 7
Пять пьес в народном стиле для виолончели и фортепиано, соч. 102
Квинтет для двух скрипок, альта, виолончели и фортепиано ми-бемоль мажор, соч. 44

Исполнители: лауреаты международных конкурсов
Анна Савкина (скрипка)
Наталья Игумнова (фортепиано)
Григорий Филипченко (виолончель)
Дмитрий Калашников (фортепиано)
Елизавета Леонова (скрипка)
Надежда Герасимова (альт)

Продажа билетов онлайн: www.mosconsv.ru/ru/conc…aspx

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

5114 просмотров | | Комментировать


Три скрипичных концерта в исполнении Максима Федотова прозвучали в Зале Чайковского

Добавлено 14 марта 2017 muzkarta

Максим Федотов (скрипка, дирижер), Концертный зал имени Чайковского

Три скрипичных концерта в исполнении Максима Федотова прозвучали в один вечер в столичном Зале Чайковского. Сам музыкант это выступление назвал «бенефисом с оркестром». Устраивая такие масштабные скрипичные вечера, он отчасти продолжает традиции, заложенные Никколо Паганини. А ведь именно с этим скрипачом-виртуозом нередко сравнивают Максима Федотова. Репортаж Ольги Ениной.

Про своего многолетнего партнёра — скрипку — Максим Федотов ничего не рассказывает принципиально. Но отмечает главное, что именно она — любимый инструмент. Нечто особенное для него, по признанию, любое выступление в Москве. Тем более, если речь идёт о Концертном зале имени Чайковского, где в одноимённом конкурсе играл и был членом жюри.

«Издревле повелось считать, что скрипичный репертуар держится на трёх китах. Для разных музыкантов это разные три кита. Для кого-то — это Концерт Бетховена, Брамса, Чайковского. Для кого-то — концерт Чайковского, Паганини, Сибелиуса. Поэтому киты могут быть разными, но их три», — говорит скрипач, народный артист России Максим Федотов.

А потому в программе — концерты для скрипки трёх «китов» Федотова — Чайковского, Бруха и Сибелиуса.

Такие большие концерты для скрипача — не редкость. С середины 90-х он представляет их и в Московском международном Доме музыки, Большом зале Московской консерватории. С Академическим симфоническим оркестром филармонии и дирижёром Александром Ведерниковым неоднократно работали вместе: и в России, и за рубежом.

«Зритель должен одновременно как бы ощутить и величие этой музыки, и мастерство солиста. И то, что это от автора, и то, что это от исполнителя», — объясняет дирижёр, заслуженный деятель искусств Р Ф Александр Ведерников.

Максим Федотов выступает по всему миру и как скрипач, и как дирижёр. Для него главное — влюбить в классическую музыку как можно больше людей, ведь классика, по мнению Федотова, меняет мир к лучшему.

Новости культуры

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

6955 просмотров | | Комментировать


Московская филармония готовится отметить 95-летие

Добавлено 25 января 2017 muzkarta

Концертный зал имени Чайковского, Московская академическая филармония, Екатерина Мечетина (фортепиано), Денис Мацуев (фортепиано)

Московская филармония готовится отметить юбилей — 95 лет со дня основания. Историю этой организации можно по праву назвать «летописью отечественного исполнительского искусства». Дмитрий Шостакович называл филармонию «университетом, курс которого проходят все любители музыки и тысячи музыкантов». Филармонические концерты в течение года посещают около 700 тысяч человек. Репортаж Анны Галинской.

Триумфальная площадь, дом 1. Зал имени Чайковского. Московская филармония и это концертное пространство — уже давно почти синонимы. В умах слушателей укоренилось — самые известные музыканты, самые лучшие программы, самый качественный звук можно найти по этому адресу.

Здесь филармония обосновалась в 1940-м, в помещении, которое готовил под свой театр Всеволод Мейерхольд. К тому моменту Московская филармония была уже серьезной организацией, приглашавшей из-за границы музыкантов и растившей своих звезд. Первый сезон в этом зале принес ему всесоюзную славу. Второй пришелся на начало войны. Бывало, прямо отсюда солдаты уходили на фронт. После войны — прилив сил и свежести, новые концерты, фестивали, Конкурс имени Чайковского. Один из тех, кто знает все секреты этого музыкального смотра, — Евгений Баранкин.

«Московская филармония была и есть по сегодняшний день одним из организаторов конкурса, потому что и оркестры Московской филармонии участвовали, и именно в этом зале всегда проходил конкурс, здесь проходит и церемония открытия, и церемония закрытия, концерты лауреатов», — отметил музыковед, председатель Экспертного совета Московской филармонии Евгений Баранкин.

Лауреаты конкурсов, да и не только — те, кто не дошел до музыкального соревнования, но талантлив, все на примете у Московской филармонии, которая выполняет функции концертного агентства — предоставляет площадки для выступлений, гастроли и пиарит музыкантов. Быть солистом Московской филармонии — почетно и престижно. Это на себе испытал Денис Мацуев.

«Помимо статуса, это означало еще и определенное количество концертов в Москве, по России и за рубежом. Гарантировано, 3 — 4 раза ты играл в Москве с ведущими оркестрами, ты играл сольный концерт в Большом зале консерватории. И появились сразу первые гастроли: и по нашей стране, и первая поездка в Японию», — рассказывает пианист, народный артист РФ Денис Мацуев.

Одна из самых успешных пианисток современности — Екатерина Мечетина. С филармонией сотрудничает много лет.

«Балансирование на грани просветительства и популяризаторства, я могу сказать, что все программы, которые идут на сценах Московской филармонии, они не просто так туда попадают — все проходит художественные советы», — отметила пианистка Екатерина Мечетина.

В советское время перед концертами и в антрактах читали лекции об академической музыке — публика была сплошь рабочие, которых порой в зал приходилось загонять. Через несколько десятилетий свободных мест уже не было… и так продолжается до сих пор.

Новости культуры

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

11778 просмотров | (1) | Комментировать


Оркестр «Московия» и маэстро Эдуард Грач дали Новогодний бал в КЗЧ

Добавлено 04 января 2017 muzkarta

Концертный зал имени Чайковского, Сергей Поспелов (скрипка)

Камерный оркестр «Московия» и маэстро Эдуард Грач дали традиционный Новогодний бал в Концертном зале им. П. И. Чайковского. Этот уникальный коллектив можно назвать ансамблем солистов. Большинство музыкантов — лауреаты престижных международных конкурсов. Взаимопонимание между оркестром и дирижёром идеальное. Репортаж Юлии Казюковой.

Уже двадцатый год подряд в первые январские дни Эдуард Грач со своим оркестром дает Новогодний бал. На концерте Грача звучат: ироничное посвящение году петуха — фантазии на темы из оперы «Золотой петушок», романс Свиридова из музыкальных иллюстраций к пушкинской повести «Метель» и первое исполнение в Москве «Венской рапсодии-фантазиетты» Фрица Крейслера.

«Эта пьеса оказалась неизвестной, хотя сам Крейслер очень известный композитор и музыкант. Музыка потрясающей красоты», — сказала Елена Таросян, концертмейстер оркестра «Московия», аспирантка Эдуарда Грача.

Профессор Московской консерватории, скрипач Эдуард Грач создал камерный оркестр 36 лет назад из собственных учеников. Однажды увидел свой класс как единый коллектив.

«Я был еще совсем молод, мне было лет 10, когда я в первый раз услышал пластинку Эдуарда Давидовича, где он играл один из венгерских танцев Брамса. Я поразился насколько эмоциональна была его игра, я был настолько насыщен этой энергией, что подумал — как было бы здорово учиться у такого человека», -рассказал один из учеников Эдуарда Грача, скрипач Сергей Поспелов.

Ученики Эдуарда Грача — из разных городов России, из разных стран. Грач — учитель внимательный и требовательный одновременно. «Без дарования, работы, упорства ничего не бывает, — отметил Эдуард Грач. Кроме этого, я ценю верность. Я не люблю учеников, которые перелетают из одного гнездышка в другое».

Новогодний бал Эдуарда Грача -это всегда настоящий праздник, где есть место задору, творческой энергии и импровизации.

tvkultura.ru

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

12011 просмотров | | Комментировать


Франсис Пуленк Концерт для двух фортепиано с оркестром

Добавлено 16 декабря 2016 muzkarta

Московская академическая филармония, Концертный зал имени Чайковского, Павел Нерсесьян (фортепиано), Михаил Турпанов (фортепиано, композитор)

Национальный филармонический оркестр России
Дирижер — Кен-Давид Мазур (Германия)
Павел Нерсесьян (фортепиано)
Михаил Турпанов (фортепиано)

Франсис Пуленк
Концерт для двух фортепиано с оркестром

4 апреля 2015
Концертный зал им. П. И. Чайковского

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

15921 просмотр | | Комментировать


В Концертном зале имени Чайковского открылся фестиваль Vivacello

Добавлено 17 ноября 2016 muzkarta

Концертный зал имени Чайковского, Борис Андрианов (виолончель), Международный Виолончельный фестиваль «Vivacello»

Vivacello — международный виолончельный фестиваль открылся в столичном Концертном зале имени Чайковского. Место проведения и особенная программа концерта открытия — это уже традиция. Художественный руководитель фестиваля Борис Андрианов в этот вечер собрал интернациональную команду — виолончелистов из Швеции, Италии, России. А за пульт оркестра «Новая Россия» встал болгарский дирижёр Россен Гергов. Подробнее — Маргарита Масленникова.

За пару часов до начала за кулисами — суета. В перерывах между репетициями худрук фестиваля, он же известный виолончелист Борис Андрианов успевает забежать на пресс-конференцию к журналистам. Вспоминает: восемь лет назад, когда организовывал первый смотр, поставил себе цель сделать Москву одной из столиц виолончельного искусства.

«В Москве, на родине Ростроповича, Шафрана и Гудмана, и так далее, нет виолончельного фестиваля. Но раз они есть в других странах, то в Москве тоже должны быть — такая у меня была идея. Я участвовал во многих, понабрался опыта, и вот, сделал свой фестиваль», — рассказал худрук фестиваля, виолончелист Борис Андрианов.

Каждый раз на фестивале проходят мировые премьеры произведений современных авторов. Концерт для виолончели с оркестром французского композитора Ришара Дюбюньона был в программе первого вечера. Это сочинение композитор писал, ориентируясь на солиста Бориса Андрианова. Специально усложнил партию, сделав ее эмоциональной и виртуозной.

«Для меня в первый раз это — премьера в России. Это страна моей супруги и детей, и я рад из-за того, что фестиваль дает возможность играть современную музыку», — признался Ришар Дюбюньон.

Болгарский дирижер Россен Гергов, который встал за пульт оркестра «Новой России», отмечает разнообразную программу Vivacello. Помимо премьер современных авторов, звучит и классика — например, Дворжак, а также редко исполняемая музыка: на этом вечере — концерт-посвящение Первой мировой войне Эдварда Элгара.

«Очень британская музыка, немного мрачная, чуть-чуть философски-мистическая тоже», — отметил Россен Гергов.

Фестиваль будет идти десять дней. Специально приглашенный музыкант — легендарный Давид Герингас. Педагог почти всех участвующих в смотре виолончелистов, на Vivacello он отметит свой юбилей.

«В Большом зале Консерватории у меня будет большой концерт, где я исполню все сонаты Бетховена», — сообщил он.

Завершится фестиваль музыкальным приношением Пабло Казальсу. В этом году исполняется 140 лет со дня рождения известного испанского виолончелиста. В рамках фестиваля в фойе Концертного зала Чайковского открылась выставка, которая посвящена творчеству и жизни Казальса. С его именем в истории виолончельного искусства связана целая эпоха. Ведь он максимально широко раскрыл все невероятно богатые возможности этого инструмента.

Новости культуры

ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal

15074 просмотра | | Комментировать


Комментарии

Ф. Мендельсон Увертюра «Гебриды, или Фингалова пещера...

Ирина Москва:

Просто великолепно!!! Запоминающееся исполнение, энергетика дирижера транслируется в зал, к зрителю...

Пятый виолончельный фестиваль VIVACELLO

Аноним:

Ходил на эти концерты, понравилось , информацию здесь получил
muzkarta...

«Ринальдо» Генделя в Московской филармонии: магия...

Гузель Казань:

Прекрасный гимн Музыке.

Афиша Московской академической филармонии на сентябрь...

v.g.2020:

Большое спасибо за полную информацию. Много интересного! наконец начнётся сезон!

Творческие связи

© 2009–2020 АНО «Информационный музыкальный центр». muzkarta@gmail.com
Отправить сообщение модератору